第11屆北京國際電影節即將閉幕,9月28日,由青年導演周子陽執導,黃軒、楊子姍領銜主演的電影《烏海》舉辦特別展映活動,強烈的類型質感引發觀眾熱議和盛贊,導演周子陽出席映后見面會并與現場觀眾交流互動,分享創作心路。10月29日,《烏海》將正式登陸全國院線。
北影節壓軸展映再獲好評 黃軒楊子姍沉浸式入戲
作為周子陽導演的第二部劇情長片,《烏海》以帶有些許荒誕筆觸的超現實主義視角,講述了楊華、苗唯這對年輕夫妻在現實壓力下所歷經的愛恨風暴。9月28日晚,這部已斬獲多個國際電影節獎項的影片在本屆北影節上壓軸展映,現場觀眾得以在正式上映前先睹為快,作者型導演的強烈風格、緊湊的故事節奏、富有沖擊力的視覺美感、具有豐富解讀空間的隱喻手法等全面獲贊,黃軒、楊子姍更是貢獻了精湛演技,一場近8分鐘的吵架戲長鏡頭,令觀眾印象深刻直呼“上頭”,“兩人演技全程在線,真實得就像是生活在誰家隔壁的一對小夫妻”,“看完會讓我對自己的家庭關系、夫妻相處方式有所反思。”
據悉在拍攝時,劇組給黃軒安排的房間原本在陽面,陽光明媚,但是為了貼近角色的心理狀態,他特意換成采光最差的房間。影片中的“楊華”深陷家庭、債務和內心漩渦,生活即將全面崩盤,在昏暗房間里,黃軒面朝深秋時分荒涼蕭瑟的戈壁,找到了他要的感覺。他甚至幾天不洗頭、不洗臉,從心境到形象始終在為角色蓄力,全都留到角色中去釋放。“楊華這個角色到后來有點失控甚至瘋狂的狀態,黃軒會一直把自己放在這個情緒里面,那時候他整個人的感覺、看人的眼神,都會讓人覺得有一點不太敢走近他。”影片的女主角楊子姍這樣評價到。而她也是同樣入戲甚深,據導演周子陽透露,楊子姍在與黃軒拍完那場激烈的吵架戲份之后,哭到崩潰,情緒久久難以平復,當導演和兩位演員完成這場戲后,都需要相互暖心擁抱,給彼此以安慰。
導演周子陽揭秘拍攝幕后 超現實主義的“烏海”質感
2018年,青年導演周子陽的處女作《老獸》一鳴驚人,這次觀眾在看完《烏海》普遍認為,周子陽創作所追求的現實與超現實相互纏繞,在《烏海》的故事中表現得更為激烈,情感宣泄也更加極致。影片擁有持續的視覺沖擊力,導演周子陽充分利用城市景觀以及如沙漠、湖水、戈壁、陡崖這些自然景觀,塑造著一種獨特的美感。在北京國際電影節展映現場,導演周子陽在現場與觀眾分享了《烏海》的創作理念與歷程。
為在第二部長片的拍攝中實現創作升級,開機前,導演周子陽與黃軒同赴拍攝地勘景,把“楊華”從小到大的生活軌跡都走了一遍。考慮到要在一部外景較多的劇情長片里突出視覺質感和觀賞性,電影《烏海》啟用了ARRI ALEXA 65mm電影攝影機全程拍攝。在電影《八佰》《羅馬》《荒野獵人》等大片之外,這是ALEXA 65首次應用在華語新導演電影作品之中。導演周子陽表示,這些創作上的考慮都是為了將片名含義的深邃,影片所寓意的欲望和貪婪、誤解和猜忌完整表現出來,相信觀眾也能從故事深處感受到一種善良、一種生命力,他認為:“這也正是現實主義題材的魅力。”
電影《烏海》由聚本(上海)影業有限公司、老獸(上海)影業有限公司、北京捕影傳奇文化傳媒有限公司出品,上海軒輊影視文化工作室、內蒙古米禾文化傳媒有限公司、北京元恒影業文化傳媒有限公司、鎮江天影影業文化傳媒有限公司、北京傳世榮耀傳媒文化有限公司聯合出品,亦是促進上海電影發展專項資金資助項目。
究竟楊華和苗唯將如何面對這場生活驚變,片中的瑜伽、恐龍、肺魚的背后又隱含著哪些暗喻?10月29日,影院見。