今年戛納電影節上,韓國電影的成績依然亮眼,在前些年《燃燒》口碑大爆,《寄生蟲》獲得戛納金棕櫚之后,本屆又有兩部韓國影片入圍主競賽。同時,因《魷魚游戲》火爆全球的韓國影帝李政宰首次轉型執導的諜戰動作片《狩獵》被邀請進入“午夜首映”單元,也收到極大關注。
《狩獵》的故事發生在上世紀80年代韓朝冷戰時期,雖然背景是真實的,但影片是一部完全是虛構的作品。韓國情報局兩個不同部門的負責人樸炳浩和金正道為了首先找到機構內部的“鼴鼠”而互相競爭,在一次因為消息泄露而失敗的任務之后,兩方人馬開始互相調查對方。隨著秘密被慢慢揭開,緊張的氣氛充斥在兩人之間,直至他們共同處理一起韓國總統刺殺的大陰謀。
韓國兩大影帝對決,演技毋庸置疑,緊張的心理戰和精彩的動作戲也讓人印象深刻。第一次執導,影片是有硬傷的,信息太滿,節奏太緊湊。李政宰希望制作一部充滿大大小小情節曲折的電影,以此營造出極大的張力,想要觀眾注意力時時被情節曲折的故事吸引,但白熱化的強度遍布整個屏幕的時候,會讓觀眾產生信息消化不良的疲勞感。
但是李政宰依然以他30多年的演員經驗,帶領韓國一眾頂級從業者合格完成了一部諜戰動作片。
最初拿到劇本時,李政宰只是想在其中扮演一個角色,但在看過劇本后,他決定第一次嘗試站到鏡頭背后,并且接手了繼續編寫劇本的工作。前后用4年時間才完成劇本。
雖然是一部更偏向商業性的電影,但李政宰仍在快節奏和巨大信息量中努力展現人的信仰,以及對自己的信仰和原則感到矛盾的心理狀態。他在采訪中表示“我們經常通過媒體和教育中的扭曲觀點相信扭曲的事實,這是我們與反對派發生沖突。世界上有些人從我們的沖突中獲利,他們從中得到什么是顯而易見的,但我們其他人呢?不斷對此詢問是很重要的,我們的信仰應該根植于榮譽和愛,根植于我們自己。”
李政宰否認這部影片是在單純的講韓國與朝鮮的地緣政治,他認為它更多的是關于那些正在努力糾正他們錯誤意識形態的人。在4年的劇本創作時間里,他重新寫了很多材料,來為每個角色建立令人信服的動機。
作為一個演繹過許多經典角色的演員,李政宰在導演眾多工作中一定對指導演員表演最為駕輕就熟。在他的經驗中,如果場景真實,劇本描繪的情景令人信服,表演就會非常自然。反之,就需要導演用理性的邏輯和簡潔的表達說服演員。
出于對演員的理解,李政宰顯然很偏愛他們,盡量讓每一個哪怕出場很短的角色也與眾不同。在雙男主上下的功夫就更多。兩個角色有著截然不同的立場和信仰,卻在很多方面相像的像在凝視鏡子,競爭敵對的關系背后隱隱有著惺惺相惜的微妙情感。
這兩個角色,由李政宰和鄭雨盛來演繹再合適不過。兩人上次作為主演合作要追溯到23年前,但這并不代表兩人關系疏遠,恰恰相反,兩人共同成立了電影公司,一起出席活動也總是默契十足,甚至被很多影迷玩笑的組了CP。很多人期待他們再次合體,可二十多年都沒有一部合適的作品給兩位演技精湛的演員,這次遇到樸平浩和金正道兩個勢均力敵的角色,終于可以圓觀眾和兩人自己的一個合作機會。
作為導演,李政宰毫不猶豫把金正道的角色給了鄭雨盛,“我覺得正道這個角色時一個更加正直、有力量、更有吸引力的角色,我也想把這個角色真的拍出這種感覺,我覺得鄭雨盛更適合這個角色”。
兩大影帝再次合作之后,大家一定開始了新的期待,可惜李政宰已經明確表示自己不想繼續做導演,因為表演才是他真正熱愛的事情。(文/幗杰、王備、哈麥)