文|令狐伯光

《三體》動畫播出3集了，這部動畫基本上已經定型了。我也寫過很多稿子分析了，說白了就是資本和制作公司藝畫開天想復制《靈籠》的商業成功，在技術層面都沒有太大升級，同時向他們熟悉的商業化方向改編，最終就搞成了這個樣子。

這個時候問題就來了，現在大家都在批評《三體》動畫，我認為批評不是目地，主要還是太過失望了。那么問題來了，在藝畫開天《三體》失敗的基礎上，我們怎樣才能創作出更好的《三體》動畫？

【資料圖】

簡而言之，既然藝畫開天并不適合，那么現在國內有沒有動畫公司適合《三體》動畫？

我個人的建議是：《流浪地球》導演郭帆的思考是對的，國內現在還沒有去呈現《三體》的條件。

當然，郭帆指的肯定是中國科幻電影，但根據我對于當前國產動畫的了解來看，這個套到國產動畫也一樣。以現在國內動畫公司技術水平，還有當前國內動畫產業生產水平來看。這個拍低成本粉絲向的《我的三體》可以，要拍成全民級別的中國科幻史詩動畫不太可能。

《三體》動畫改編難點在哪里？角色建模重要嗎？不重要

藝畫開天的《三體》動畫批評夠多，其中技術層面就有無數批評。之前我寫了一篇長稿分析過。從技術層面出發的話，《三體》動畫建模最大的問題是沒有還原角色，但技術問題反而不算太大；最大的問題在于硬件和軟件系統的落后，服化道，場景，畫質等層面的渲染已經落后。

這個真實風人物建模在全世界的連載動畫不是主流，網友拿cg動畫電影，動畫短片和游戲cg來對比沒有什么意義。

因為哪怕全世界技術最頂級的美國和日本，都沒有用真實感做這種TV連載動畫的作品。

比如網友經常列舉的《愛死機》是短片動畫，游戲CG和動畫電影更不用提。那些世界頂級的連載動畫作品像《希德尼亞的騎士》《蒼藍鋼鐵的琶音》《寶石之國》都是三渲二，再到投資1億美元的《雙城之戰》角色建模都不是寫實風格（頭發都沒做細）

所以，哪怕技術水平頂級的美國和日本在做TV連載動畫時都是一個選擇：建模風格藝術化為主。然后將投資分到其它制作層面，盡量用投資去保證制作上的平衡，因為大家面臨的技術和投資收益的問題是一樣的。

比如這種真實風格人物建模，大致能分為虛擬建模和真人動作捕捉建模兩種情況。但不管是哪一種角色建模，哪怕用現在實時渲染技術，這都是投入極大的部分。

你寫實風角色建模頭發做不做細？做細了重力系統要不要跟上？真實皮膚要不要做皺紋和細節？做了真實皮膚打光渲染要不要做？做了這些表情細節要不要跟上，否則就會很僵硬。

這些東西做了在材質層面，后期渲染，后期合成等等，這會導致成本非常高昂（有興趣可以去搜索下某些作品每分鐘的成本）。一部作品把成本都投入角色建模，那其它東西還要不要做？

所以，技術最好的日本和美國除了《愛死機》那種短片動畫，做TV連載動畫都沒有走寫實風格建模，國內的3D連載動畫在全世界反而是特例。

國內這種偏寫實美型建模風格，這個通常有兩個方向吧。

一是近年國內才興起的《凡人修仙傳》真人面部動作捕捉風格，搭配動作捕捉動作設計等等。但后者已經開始普及了，但是前者的真人面部捕捉的角色建模，這個投資導致的技術水平也就那樣。

比如《凡人修仙傳》真人面部動捕角色很多是美女明星，結果就是第一部角色面部算鮮明但表情僵硬，第二部角色的表情好了些，結果大多數女角色全員陳師姐，簡直浪費了真人明星賣臉。

當然，唯一好處就是哪怕臉盲，但好歹是真正的東方人長相。

二是玄機引領下來的網游風美型角色建模，做了皮膚，頭發也做細，但是也不敢再延伸做得更真實了。2020年之前這種還有表情和動作僵硬的問題，這幾年盡量讓角色表情能傳遞情緒。

不過，角色乍看還是磨皮明顯的硅膠娃娃臉，同時西方臉，網游風的審美爭議也很大。

前幾年這種美型建模更是泛濫成災，非常的內卷。這兩年有的動畫公司就專注個別技術脫穎而出了，比如《眷思量》建模鮮明，服化道和動作捕捉動作也不錯，《枕刀歌》就是粗糙的三渲二，專注于打斗。

《三體》口碑撲了，藝畫開天到底哪里錯了？答案很簡單

所以，這種真實風格的國內動畫公司適合嗎？比如做了《吞噬星空》的玄機，大家想想一群西方網紅臉，妖孽身材，光污染打斗特效網游審美的《三體》，嘖嘖。

國內很多動畫公司現在還只做了些3D古風動畫，哪怕轉型去做《三體》，但同一家公司，同一套技術審美，結果難道不就是做了《靈籠》成功的藝畫開天做《三體》？

當前做過科幻連載動畫的國產3D動畫公司還有《納米核心》的海岸線，《殘次品》的靈犀文化。軍事玄幻也有科幻元素的《雄兵連》的虛擬印象，以及今年才出頭做過《黑門》和《銀河之心》的初色動畫。

實際上，2015年左右古早國產動畫公司當中，藝畫開天和當時的若森選擇一樣，走的不是精細角色建模的模式。它們早期角色的建模是相當粗糙的，應該就是為了解決當時角色模型做細，但面部表情和動作僵硬的資金投入等問題。

若森《不良人》前兩集角色都是低模，衣服大多數都是貼圖，服化道個別地方是真實材質，但渲染水平也很差，藝畫開天的《瘋味英雄》直接就是三維模型二維的臉來做表情，這樣做的優點也非常明顯。

大家仔細回想一下，在當年其它國產3D連載動畫追求美型建模，結果表情動作僵硬，同時其它層面一般般的時候。藝畫開天和若森的作品在分鏡、動作、配樂等層面一直同行中的佼佼者（劇本都有問題）

2020年后若森做到《不良人4》，藝畫開天《幻境諾德琳》夭折，但《靈籠》技術全面升級。于是你發現《不良人5》和《靈籠》角色建模在國內3D連載動畫只是一流，但在分鏡、動作、配樂、特效、畫面等，反正綜合水平就是國內TOP。

我之前分析過藝畫開天做的《三體》技術規模做大，但技術水平完全沒有升級。

比如最明顯的服化道，場景和畫面的渲染水平絕對是沒有升級的，甚至已經開始落后于同期國內連載動畫。雖然它技術規模較大，但是在不提升成本更新硬件和軟件的情況下，渲染出不同的審美更好的畫質是能做到的。

雖然藝畫開天只是在復制《靈籠》成功，但以目前國內動畫公司的技術水平，以及產業鏈的水平，這版《三體》已經是目前國內3D連載動畫能交出來的一流水平。

從《瘋味英雄》到《靈籠》，被捧上天的藝畫開天為何重重墜落

以當前國內連載動畫的環境來看，其它西方臉建模風格做《三體》反而會更糟糕，雖然有些公司渲染出的畫質可能更明亮通透。藝畫開天的技術發展路線本來沒錯，但復制《靈籠》的成功去做《三體》路線不對。

與之相反，老版本的《我的三體》就非常的突出，本來就是小眾群體當中粉絲作品，結果改編的極為成功，以為只有65，結果給了90分的答卷。尤其是第一部對史強的刻畫，比這個《三體》的韓國馬東錫美式硬漢好了太多。

看完《三體》動畫立馬去看《我的三體》，史強提出計劃后聽說間距是半米，他就說這事得中午辦，那種老練成熟的樣子像極了干事的人，蘇師傅有時候就有這種感覺。

總之，這部《三體》和之前《我的三體》差距有點大，準確的說是投入和產出的對比差距巨大，這個問題不是技術水平層面，而是改編和還原層面。

因為綜合當前國產連載動畫產業的發展狀態，其實做《三體》有個根本問題。原著是世界頂級級別的科幻史詩，原著內斂而深邃，宏大而又冷酷。

說白了：《三體》是一部相當嚴肅的作品，但當前國產連載動畫都還是青少年向的中二作品，雖然距離2010年之前的電視臺低幼向國產動畫年齡上已經升級，但無非是從6歲升級到16歲的區別。

其它寫實美型動畫：熱門網文IP，網紅臉俊男美女，打怪換地圖熱血口號大長腿。

藝畫開天和若森動畫：原創動畫IP，特色建模俊男美女，飛天遁地打怪擺boss，又燃又爽又熱血嗩吶止注入靈魂，哥哥好帥姐姐好颯——

相比之下，前者像是千篇一律國產動畫工業的流水線商品，后者也是工業品但好歹有些鮮明的特色。特別是在除了角色建模層面，其它層面帶來的綜合水平反而是國內頂尖，除了劇本，它們之前可是被國漫迷捧上“神壇”。

但不管是哪種風格都不適合《三體》，因為《三體》說青少年向也行，但不中二。

《三體》動畫撲了？《流浪地球》導演說的是對的

如果真的要做《三體》動畫版，其它動畫公司可能還不是那么適合。藝畫開天在國內算是較好的選擇。如果真要做，技術上角色建模只需要尊重原著。但是在場景，服化道和畫質場面上確實應該要升級。

畢竟傳言投資1.5億，1集1000萬，1分鐘50萬?，F在即使不談角色建模再做真實的問題，畫質，服化道，場景場面也完全夠不著《三體》原著的想象力。

最后，我猜測有人看到這里肯定會罵我洗什么的，以目前國產連載動畫的整體水平。

你如果走寫實風就得更加嚴肅，起碼角色建模完全不遜色真人。當前全世界3D連載都沒有這樣做的，國內的技術水平和投資水平就更做不到了。

你走藝術化風格反而是最合適，再根據《我的三體》已有經驗。絕對要做第一部，角色建模適合原著，以目前的技術已經夠用了，再將更多投資去做場面和畫質，同時劇情改編一定要尊重原著，這樣應該是沒有問題的。

當然，市場上還沒有成功的經驗，這也是資本和藝畫開天擔心風險所以去復制《靈籠》的成功的原因。結果證明藝術這個東西不能只復制成功商業經驗，前幾年《戰狼2》《流浪地球》等國產電影也一直在講這個道理。

我猜最后有沒有人會問為什么非得做3D，這個2D風格難道不行嗎？國內又沒有《萬神殿》這種偏嚴肅科幻的先例，先做一部2d國產科幻動畫再說吧！

關鍵詞： 事實證明 2022年的中國動畫公司 還不配做三體