話題度滿滿的“爆款”新綜藝又來了。
《無限超越班》。
(資料圖)
導演是做過《我就是演員》、《導演請指教》等大熱綜藝的內娛紅人吳彤,新綜藝《無限超越班》仍舊主打“演技”概念,但多了個特別的噱頭:
TVB藝人培訓班。
它曾經培養出包括周潤發、劉德華等占據港星半壁江山的演員,一直是演繹界的傳說,這次《無限超越班》便將TVB藝人培訓班模式COPY了進來。
評委嘉賓一水選擇了老牌港星,召集人是老大哥成龍。
讓年輕一代演員體驗老一輩新人時期的“地獄”訓練模式,再讓經歷過的老演員點評指導,這種策劃似乎挺帶感的。
但看完第一期,發現內容仍舊那么熟悉,看點be like:
話題最爆的是學員趙櫻子。
自“趙櫻子大戰何竇氏”、“趙櫻子浪姐笨蛋美人”兩次熱搜之后,趙櫻子又一次迎來流量巔峰時刻,憑一己之力讓全員“尷尬”。
自我介紹title是“迪冪孟扎”,指迪麗熱巴、楊冪、孟子義、娜扎。
據說是網友給她冠的稱號,意思是她的長相是四位女演員的組合體,這讓趙櫻子覺得是對她顏值的認可,將其轉化成一種稱贊。
但評委們覺得這種稱號像是嘲諷,有四不像的感覺。
被問與四位演員有什么相似之處,趙櫻子的回答很絕,夸贊四位是娛樂圈的顏值天花板,顏值能跟她們比很榮幸,但演技只跟自己比。
吳鎮宇一針見血總結:臉孔(被說像)我不介意,演技別來了。
Emm……
《浪姐3》播出過程中趙櫻子一再因為情商低被吐槽上熱搜,如今來看,這位還是一如既往,被蹭到的四位小花粉絲基本上都是“莫挨我姐”。
除了被質疑蹭其他藝人,趙櫻子自我介紹中超出常人的“自信”存在感也極強,基本上可以總結“姐起點賊高,演技賊棒,沒有我演不好的角色”。
客觀來說,七話挺羨慕趙櫻子的自信,能大方面對各種黑料堅定自己“最美最優”的信念,是很多人都欠缺的,作為演員,她有讓人欣賞的一面。
但如《浪姐3》里“真情像表演”、與竇驍互動“耿直像故意”一樣,她有一個魔力,能將原本讓人欣賞的東西營造的特別像硬“尬”、故意博眼球。
她給《無限超越班》帶來了最大的爆點,同時也給自己帶來了新的尷尬,綜藝里評委們對她“避之不及”,第一期成為唯一一位無戲可演的學員。
網絡上抨擊聲四起,有人吐槽她蹭熱度上癮,也有老觀眾感嘆“林多美的濾鏡碎了”(代表作《因為愛情有多美》中女主),褒貶皆有,但貶目前占上風。
最終能不能用自己“出色的演技”和“強大的自信”化嘲點為優點,且看趙櫻子后續能不能在《無限超越班》中帶來真正靠專業實力驚艷觀眾的表現吧。
趙櫻子奉行“自己不尷尬尷尬的就是別人”準則,另一學員沈月則完全反過來,她在《無限超越班》的自我介紹環節,應該會成終身難忘的尷尬經歷。
對其他演員來說很輕松的一個環節,對沈月來說卻是災難。
剛上臺便哽咽不能言,情緒直接失控。自我介紹泣不成聲,最終只能用PPT進行彌補。
跑個題,她和趙櫻子的PPT算是所有演員里搭配最專業、創意最有趣的,觀賞性其實非常好,能看得出兩人私下準備工作很充足,也很用心準備。
但“社恐+淚失禁體質+害怕大場面”這三種情況同時在一個出道多年的演員身上爆發,完全是災難,連見多識廣的評委們都懷疑她在“演戲”。
不是他們覺得沈月的演技差,而是這種情況出現在一直演員身上讓他們覺得不可思議,如果是普通的面試流程,這種情況幾乎瞬間就會被刷掉。
目前網絡對沈月的表現也是褒貶不一。
有人覺得沈月在按“劇本”演戲,不相信一個演員能害怕成這樣,也有人表示淚失禁體質的確無法控制,這種反應并不少見。
不管如何,沈月的尷尬是給評委、觀眾留下了不專業的印象,無論綜藝還是現實,這位演員想要更進一步,都要努力克服心理障礙,做個更專業的演員。
從趙櫻子到沈月,內容都極度尷尬,話題卻極度火熱。
至于《無限超越班》培訓模式有什么優點,成龍大哥分享的演員經驗有什么意義……這些屬于表演的內容,既沒做出感染力,也都被熱搜忽略了。
是節目組刻意炒作藝人話題?
或許有這方面原因,但節目組并非一廂情愿。
回顧過往的競演類綜藝,你會發現最爆的內容幾乎都不是演技,而是藝人比較尖銳的矛盾或許容易引發爭議的言行,這些經常壓過表演本身。
《演員請就位》又名“導演請發火”。
《我就是演員》又名“評委請開炮”。
只靠舞臺上的幾場表演,顯然帶不動綜藝需要的熱度,長期下來,節目組策劃明顯開始向話題偏移,競演概念逐漸被淡化,真人秀痕跡加深。
很多網友認為《無限超越班》話題扎堆,是演員們拿了“劇本”制造出來的,這一點只要導演組不承認,我們便沒辦法單方面下結論。
但從評委們的提問里,卻能看到“話題任務”痕跡。
爾東升面對愛豆出身的周柯宇提問是“粉絲能不能接受吻戲”,對應了當下愛豆演員包袱重、討好粉絲的話題,無論對方怎么回應都是熱點。
這類問題的靈感,應該是從《演員請就位》得來的。
彼時主持人大鵬提議陳宥維擁抱一下搭檔王楚然,現場粉絲反應很大,這讓沒經歷過愛豆體系的爾冬升相當不理解,相關內容播出后成為網絡熱議爆點。
《無限超越班》里周柯宇以愛豆角度回應吻戲話題,也讓一眾老演員大開眼界,耿直的吳鎮宇直接感嘆怪不得自己還有戲拍,不明白年輕一代的操作。
有觀眾覺得周柯宇太老實了,應該給出粉絲不能干預自己表演的態度,但看看場外話題你會發現,吻戲還沒來,便已經有粉絲破防了……
大眾已經習慣了愛豆的終點是演員,但不少愛豆粉絲,更希望愛豆就是愛豆。
郭曉婷自我介紹環節被詢問大部分劇都是當配角這一問題,大概率也是導演組給的資料里刻意突顯的,剛好應對了前期網友可惜郭曉婷女主資源少的話題。
如果趙櫻子、沈月兩個人的臨場反應沒有“尬”到超出普通人想象,第一期也仍舊不會缺少話題爆點,導師們別有深意的提問,實在有太多可延伸的空間。
整體來看,演技綜藝,最好看的不是演技,而是“碰撞”。
評委與演員的“碰撞”,老演員與新演員的“碰撞”,演員與演員之間的“碰撞”,演員自身與話題熱點的“碰撞”,哪個“碰”得最犀利或尷尬,哪個就最爆。
綜藝靠這一看點撐起熱度,熱度則反哺人氣、數據。
顯然已經成了競演類綜藝的生存法則,從市場營收角度,熱點話題不可或缺,沒有熱度,再好的內容也無人問津,有了熱度,其實他似乎都可以劃水。
但從綜藝壽命及觀眾口碑角度,熱度噱頭可以有,競演概念的深挖卻永遠都是基礎,否則只會像前幾檔兌演類綜藝一樣越做越沒有觀眾緣,高開低走。
希望《無限超越班》由“噱頭”撐起熱度高開后,能真正把TVB培訓班的精華與當下演員的短板融合起來,不要讓這一系列再次淪為純粹的“熱搜爆款”。