最近電影院終于熱鬧了一次，因為《阿凡達2》上映了。

(資料圖)

雖然看之前已經(jīng)被劇透了個底朝天，但好在，知道劇情也不影響觀影體驗的電影不多，《阿凡達2》算一個。

整部電影全長193分鐘。

劇情雖被人詬病過于簡單——“簡直可以當作潘多拉星球的海洋紀錄片來看。”

但作為海洋愛好者，就算這三個多小時都用來做海底觀光，也不嫌多。

整個過程就像把眼球泡進銀幕上的無際海域做SPA，極度舒適。

在澄澈到?jīng)]有一絲雜質(zhì)的海水里游泳；

看著琳瑯怪奇的生物如同展覽般一飽眼福；

還有巨大的圖鯤擺著厚重的鰭帶你在海底感受速度與激情......

這些只有納美人能享受的福氣，如今她姐也體驗了一番。

ps：以下內(nèi)容也會涉及輕微劇透哦～

一封寫給海洋的情書

還記得《阿凡達1》的劇情嗎？故事圍繞著地球人杰克·薩利展開。

杰克為了執(zhí)行任務(wù)化身納美人，可面對地球人對潘多拉星球的殖民舉措，成功倒戈。

他幫助納美人守護潘多拉星球，最終也變成納美人的一員。

這一部中，杰克已然在潘多拉星球擁有了自己的小家庭。

可他的前上司用納美人的化身卷土重來，返回潘多拉星球追殺杰克一家。

無奈之下，杰克只能帶著妻兒遠離雨林部落，試圖在別的地方隱姓埋名。

他們來到的，是依海洋為生的梅卡伊納部落。

于是，海洋新地圖被解鎖。

梅卡伊納部落的大祭司和首領(lǐng)

《阿凡達2》，就像是一封寫給海洋的情書。

杰克一家人為了習得海洋部落的生活習性，在這里學習憋氣、駕駛海洋生物、跟圖鯤交流。

同為第一次見識恢弘的海下奇觀，他們的反應(yīng)像極了我們小時候第一次去水族館——

新奇到目不暇接。

各種水下的奇珍異獸，不再遵循人類中心主義，被視作食物或威脅，它們跟海洋部落的人們和諧共生著。

杰克的二兒子還和一只水下巨物圖鯤結(jié)下了深厚的友誼。

圖鯤，這個對標現(xiàn)實世界只有鯨魚能與之一戰(zhàn)的龐然大物，卻和比它小若干倍的納美人無障礙交流，甚至能達成某種靈魂伴侶式的契約。

這太奇妙了。

他們在海里攜手的一幕，堪稱全片的點睛之筆。

我們夢寐以求的人與自然的相處方式，不正是如此嗎？

刨去影片中推動劇情的部分，光是展現(xiàn)海洋生活的段落就有占比不小的篇幅。

卡梅隆以極盡細致的畫面為筆觸，為我們展現(xiàn)了一個栩栩如生的水下世界。

其實第一部里，杰克也曾花大量時間學習森林部落的語言、飛翔技能、與植物交流等等，向我們展現(xiàn)出一個無比豐饒的雨林世界。

原因很簡單，正如卡梅隆引用探險家雅克·伊夫·庫斯托的話：

“你不會保護你不愛的東西。讓人們愛上海洋的方法就是向他們展示海洋的美麗、復(fù)雜、壯麗和未知。”

所以，到處都是一望無際的藍。

清澈到如夢似幻，綺麗到讓你覺得，破壞這里一分都是罪惡。

地球人對這片家園的踐踏，才更顯無情和暴力。

更不用說，卡梅隆本人就是海洋狂熱愛好者。

他的《泰坦尼克號》雖以愛情享譽全球，但開片卻是一段精密的潛水戲，拍攝了海洋之心項鏈是如何從深海中尋回的全過程。

現(xiàn)在看來，也算某種“夾帶私貨”吧。

via《泰坦尼克號》

卡梅隆自幼喜歡潛水，十幾歲的時候就考取潛水證書。

2012年，他還獨自一人鉆進“深海挑戰(zhàn)者”號，潛到了目前所知的世界上最深的海洋深處——馬里亞納海溝，深達10898米。

是全世界第三個觸及此處的人類。

所以說，卡梅隆如此大費周章去呈現(xiàn)海洋之美，一點也不難理解了。

為了最大限度地展現(xiàn)真實，演員們也從一部分正常拍攝一部分水下拍攝，變成了全部水下實景拍攝。

為此，他們同樣接受了如電影中主角一行人的同等待遇——練習憋氣。

而片中飾演海洋部落大祭司的凱特·溫斯萊特，更是創(chuàng)造了7分15秒的業(yè)界記錄。

從導(dǎo)演到演員、攝像、后期，所有人通力合作，就是為了打造一個銀幕上的藍色幻夢。

視覺的極致體驗，只為了讓你有那么一剎那，抽離現(xiàn)實，幻想自己也是生活在這里的納美人。

幻想我們依海為生，敬重一切生靈。

193分鐘過后，再做回平凡的地球人。

一場視覺的幻夢

13年前，第一部《阿凡達》上映時，技驚四座。

作為本世紀影史第一商業(yè)片，它不僅讓無數(shù)人第一次認識了大眼藍皮的納美人。

也讓觀眾第一次領(lǐng)略到不再是劣質(zhì)紅藍眼鏡下的3D電影，第一次走進IMAX，去一睹奇觀。

甚至培養(yǎng)出一大批愿意走進影院為電影買單的觀眾。

從某種程度上講，《阿凡達》直接引領(lǐng)了銀幕時代的到來。

而《阿凡達2》上映的今天。

3D、IMAX、杜比音效......曾經(jīng)那些晦澀的技術(shù)詞，變成我們選定影廳時的考量項。高新技術(shù)，變成我們的生活日常。

我們肯定不會再像13年前那樣震驚了。

就像我們不會像一百多年前第一次看電影的人那樣，被電影里駛來的火車嚇得魂飛魄散。

但它依然讓她姐結(jié)結(jié)實實做了三個小時的美夢。

「做夢。」

其實電影之于我們，不就是在平凡瑣碎的生活間隙，擁有一個做夢的機會嗎？

前段時間我們懷念1998年，懷念萬人空巷看《泰坦尼克號》的年代。

如今我們又懷念2009年，懷念讓人們打開觀影新紀元的《阿凡達》。

這些經(jīng)典電影已經(jīng)構(gòu)成了我們的大眾記憶，占據(jù)在大腦一隅。

許多關(guān)于奇觀的暢想，自此都在我們腦海里有了畫面。

電影就是有這種魔力。

早在梅里愛駕駛著宇宙飛船第一次砸向月球眼睛時，一切都產(chǎn)生了翻天覆地的變化。

一張幕布，一臺放映機，我們的眼前就變起了戲法。

via《月球旅行記》

即便是今天聊起關(guān)于未來的圖景，她姐還是會條件反射地聯(lián)想起兒時看的《回到未來》。

彩色大屏漂浮在空中猶如置身游戲場景，人們開著會飛的汽車，踩著懸浮的滑板，暢游在未來都市里。

via《回到未來》

聊起魔法，《哈利波特》是無數(shù)觀眾的啟蒙。

我們或許不曾相信過圣誕老人，但誰沒有憧憬過入學季收到貓頭鷹的來信，從此擺脫麻瓜身份，去霍格沃茨做個小魔法師。

可以乘著會平移的樓梯抵達禁區(qū)，可以在變幻莫測的穹頂下共進晚餐，可以騎著掃帚去捕捉金色飛賊。

via《哈利波特》

還有《盜夢空間》，把世界變成了一個巨大的萬花筒。

夢境可以像一塊橡皮泥一樣任你捏造，城市可以像一塊壓縮餅干一樣隨意折疊。

陀螺里不停旋轉(zhuǎn)的，是人們掙脫庸俗的欲望。

via《盜夢空間》

還有各種超英大片，《蜘蛛俠》《復(fù)仇者聯(lián)盟》《變形金剛》《X戰(zhàn)警》......

大幕亮起，這種大眾記憶總能點燃我們，就像所有人共同擁有的夢境。

電影就是有這種魔力。

如今，這項戲法以數(shù)十年為一個單位，飛速向前迭代著。

我們眼前的幻夢，從黑白到彩色，從無聲到有聲，從膠片到數(shù)字、CGI、IMAX、CINITY......

燈光熄滅，大幕亮起。

那些夢里才會有的奇觀，就這樣在眼前降臨。

我們還有多少夢可以做

然而，一個可悲的事實是，這些夢境正在離我們遠去。

2019年，導(dǎo)演馬丁·斯科塞斯因炮轟漫威電影，引起軒然大波。

“漫威電影不是電影。”

在他看來，如今占領(lǐng)電影院的，是漫威這樣的主題公園、游樂場、漫畫式的電影。

而真正具有藝術(shù)性的電影，在營收至上的排片大戰(zhàn)中，永遠敵不過有著大批受眾的復(fù)聯(lián)。

他自己的新片也只能屈居流媒體平臺，無緣影院。

“我想電影院是可以有這些電影(film)的，這是可以的，只是這不該成為我們的年輕人所認為的cinema的定義，不應(yīng)該這樣。”

然而，相比老馬丁的憤慨，現(xiàn)實的極速演進比想象中更令人悲觀。

比主題樂園式電影侵占影院更可怕的，是人們漸漸不再去電影院了。

在《阿凡達2》之前，她姐甚至無法快速回想起，上次進電影院是何時。

這兩年，大批影院倒閉，工作人員刺穿幕布。

昔日的幻夢變成了銀幕上的裂痕，無聲地控訴著。

「非必要不進影院」，成了新共識。

我們曾擔心電影院會變成像書店、劇院一樣的存在，只有少部分人聊以消遣才會走進這里。

可如今，一切擔心正在以光速變成現(xiàn)實。

影院，正在消亡。

可我們曾經(jīng)是多么喜歡這里啊。

那些一起看電影的記憶，總在腦海里揮之不去。

via《天堂電影院》

曾幾何時，在電影院尚未普及的時候，農(nóng)村會在廣場的大榆樹底下拉起百幕。

太陽下山后，一村老小都會聚集在這里，搖著蒲扇拍著蚊子，聚精會神地看完一部電影。

后來，城鎮(zhèn)里的禮堂、劇院逐漸兼具放電影的職責。

巨大的廳幕內(nèi)總能一次性容納成百上千人，人們直挺挺地坐在硬邦邦的木質(zhì)座椅上。

狹窄而陰涼的空間內(nèi)，不舒服的環(huán)境也未能妨礙我們看下去。

via《陽光燦爛的日子》

米蘭馬小軍一行人去禮堂偷偷看電影

再后來，專業(yè)影院大規(guī)模繁衍開來。

柔軟寬敞的皮座椅取代了木質(zhì)椅子，高幀率的放映設(shè)備取代了簡陋的膠片音響。

我們比任何時代，都更靠近電影了。

但與此同時，我們似乎也比任何時代，都離電影更遠了。

短平快的消費方式大行其道。

互聯(lián)網(wǎng)、流媒體、短視頻、游戲，各種休閑形式似乎都可以將電影取而代之。

在《阿凡達2》上映前夕，她姐看到網(wǎng)友對著三個多小時的時長犯了難：這么長，能坐得住嗎？

可如果連《阿凡達》都可以用三分鐘解說的形式看完，那它的存在還有什么意義？

除此之外，手機、電視、投影儀、家庭影院，還有給影院致命一擊的疫情。

那些最初的震撼與感動，似乎再難重現(xiàn)。

可，電影終究是關(guān)于影院的藝術(shù)啊。

就如昆汀所說：

「在電影院開始放映的那個瞬間，燈光變暗，在場的觀眾變成了一個共同體，你開始以一種集體的眼光欣賞電影。

你會擁有好的體驗，那些好的感受會停留在你腦海里，被永遠地記住，它們變成深刻的不可磨滅的回憶片段。」

給一方白幕投上光影，便魔法般地自有乾坤。

這是電影獨有的魔力。

在造夢師的描繪下，無論多么天馬行空或是聞所未聞的奇景，都能凝練成銀幕上真實的夢境。

它們有的瑰麗如幻境；

via《少年派的奇幻漂流》

有的浩瀚如星河；

via《星際穿越》

有的爛漫如晚霞。

via《愛樂之城》

《一一》中說：

「電影發(fā)明了以后，人類的生命比起以前至少延長了三倍。」

我想，終究有一些夢境，值得我們從繁雜的生活中抽離出來片刻。

毫無顧忌地走進黑暗里，一起沉浸其中。

當你沉入海底，置身那片無際的藍色海域。

或許會發(fā)現(xiàn)13年后的潘多拉星球，依然迷人無比。

或者說。

那片銀幕上承載的奇觀，依然迷人無比。

via《阿凡達2》

關(guān)鍵詞： 時隔13年再復(fù)出 他還想封神 阿凡達2