近日,由徐璐陳都靈主演的電視劇《我們的當打之年》播出,劇集講述了一對90后閨蜜在畢業之后開啟不同人生道路,多年之后再次重新攜手,共同開啟人生新篇章的故事。以積極牢固、互幫互助的女性友誼為焦點的雙女主劇,再一次以較高的熱度印證了這一題材的審美價值。
“大女主”式微,群像賽道擁擠
雙女主迎來“剛剛好”
(資料圖片)
對比較早時期流行的大女主劇和近幾年風靡熒屏的女性群像劇,雙女主劇的“當打之年”正在到來。
偏愛都市情感劇的觀眾也許有印象,《我們的當打之年》并不是近年來首部雙女主劇作品。
早在2015年,《我們的前半生》便已有了都市雙女主劇的雛形,該劇講述了生活優越安逸的全職太太羅子君在職場精英閨蜜唐晶以及唐晶男友賀涵的幫助下,走出離婚困境進入人生新歷程的故事。
該劇憑借觸動女性關懷與命運詠嘆的價值內核,在當時引發一波收視潮。
前有影版《七月與安生》珠玉在前,2019年劇版《七月與安生》則講述了性格迥異的七月與安生,在高中成為閨蜜后為愛反目,在經歷校園、職場、親情重重考驗后又最終冰釋前嫌、相互扶持的故事。
而近兩年播出的雙女主劇,故事內核在《我們的前半生》《七月與安生》的基礎上又有所突破。
無論是《了不起的女孩》還是《正青春》《流金歲月》,都跳出了“兩女爭一男”的套路,圍繞女性之間堅韌的友誼大作文章。
在《流金歲月》中,兩種不同家庭背景環境成長起來的女性相互扶持,無論是恣意瀟灑敢愛敢恨的朱鎖鎖,還是順風順水、看似乖順實則要強的蔣南孫,在彼此困境中都無數次伸出援手,互相救贖。不少觀眾觀劇后紛紛表示 “想要一個朱鎖鎖這樣的閨蜜”。
《了不起的女孩》同樣也講述了兩個性格迥異的女孩,是如何在友情“破鏡重圓”后又一路扶持相守成長、共經生活甘甜的故事,展現出最真實,最值得思考的年輕女性成長畫卷。
這些雙女主劇傳遞出當代女性堅韌自強、勇敢拼搏的精神特質,相似的敘事路徑展現出雙女主劇拍攝手法已經日趨成熟,能夠精準熬煮出都市女性所喜愛的“情感雞湯”。
這也意味著,繼大女主劇、女性群像劇后,女性角色的刻畫已經邁入了3.0時代。
曾經的大女主劇以古裝劇居多,以《甄嬛傳》發端,《羋月傳》《錦繡未央》《楚喬傳》等多部劇集為代表的大女主劇一反過往女主戀愛腦的刻畫方式,相比傳統言情劇確實有一定的進步意味。
但是在描繪這些女性通往夢想的成長路徑上,這些大女主劇本質上仍然沒有擺脫女性需要依靠男性才能取得成功的思維套路。
“女性通過征服男性來征服世界”這種瑪麗蘇橋段,已經無法跟上觀眾日益拔高的審美,《上陽賦》的折戟,宣告著“大女主”的終結。
緊接著,一種新的都市女性群像劇涌現,《歡樂頌》《三十而已》便是其中的翹楚。
這些成功的女性形象劇,既沒有把已婚女性圈定在賢妻良母的單一束縛中,也沒有為了突出女性獨立而刻意去宣揚單身萬歲或者是冷若冰霜的女強人形象,而是給予了女性特質最大的包容性。
不過,并不是所有的女性群像劇都收獲好評。
《北轍南轅》中,互幫互助的女性缺少感情深厚的基點,數面之緣便彼此互為人生的救火隊隊長,王珞丹所飾演的霸總尤珊珊不僅是餐廳的發起人,還肩負起處理和維護姐妹們從生活到感情的各種關系的重任。
這樣的女性精英角色仿若大女主劇中的男性配角,承擔起工具人屬性。“空洞懸浮感”蓋過了“爽感”是不爭的事實,《歡樂頌3》的高開低走也是力證。
在這種情況下,雙女主劇則迎來“剛剛好”。
性格互補、人生互助與平視視角
雙女主劇的“敘事公式”
跳出過于擁擠的女性情感,相對簡單的人物關系使得雙女主劇能夠更加游刃有余地呈現女性主角的形象特質,同時更加深入探討青年獨立女性需要同性友誼支持、被催婚、家庭婚姻矛盾、不同階層價值觀念迥異的社會議題。
而通過比較這些已播劇集,我們也可以發現一些雙女主劇的共性特征。
最為明顯的是女主人設的鏡像互補。
細心的觀眾可以發現,這些雙女主劇電視劇,在劇情宣傳介紹梗概中,無一例外地使用了“性格迥異”四個字。
《七月與安生》中,一個是特立獨行飛揚跋扈的“野孩子”,一個是單純溫婉循規蹈矩的“乖乖女”;《我們的當打之年》中,故事的主線圍繞能力強悍雷厲風行的袁歌和“職場廢物”谷嶠展開。《了不起的女孩》中,李一桐與金晨飾演的軟萌的“小白兔”與颯爽的“女霸總”瘋狂圈粉,被粉絲親切地喚作“金桐玉女”CP。
極具沖突性的人設,放大了女性友誼走向的戲劇性。
不同的性格、原生家庭背景、生活環境決定了朋友之間不同的價值認知與處事態度。特別是女性之間的情感往往復雜細膩,友誼中可以混雜著欣賞、愛憐、攀比、嫉妒,甚至一絲絲仇視等多種情感。
價值觀的分歧是會導致友誼的破裂和爭吵,還是會加速兩人的互補共生,往往成為故事的催化劑,也成為雙女主劇最大的可看性。
二是女主關系從“雌競”到“互助”。
在古早電視劇中,“兩女爭一男”或是女配對女主 “羨慕嫉妒恨”的局面已經煙消云散。
把愛情作為人生的主戰場,已經不再是女性的目標。
雙女主劇賦予了女性更高層次的站位和更廣維度的視野,職場與事業才是女性實現個人價值最好的主戰場,愛情則是生活中的調味品。
為了實現個人成長,女性可以凝聚成共同力量,每一對“姐妹花”之間都有過爭吵矛盾的大爆發,但最終她們都會握手言和,所有男性都不過是圍繞她們而旋轉的配角。
在雙女主劇中,歷經生活洪流的沖刷后,她們或許發生了改變,但是最根本的行事風范則始終如一:自尊、自強和獨立。
再者,年輕人的平視視角也讓這些電視劇和90后口味一拍即合。
過往的都市劇一般都喜歡討論家庭倫理或是婆媳關系,但是對于20~30歲左右,尚未步入家庭的年輕人而言,職場才是他們生活的主環境,朋友才是日常的主陪伴。
這些雙女主劇不約而同地從年輕人的平視視角去講故事,探討年輕人眼中的親密關系如何處理。
《了不起的女孩》打破了相對符號化、簡單化的處理年輕人生活狀態的套路,以真實乃至于尊重不完美的視角講述年輕人的抉擇。陸可在男友出軌之后并沒有被“道德枷鎖”綁架而選擇堅定地結束這段關系,成功樹立了一個當代女性的形象。
《我們的當打之年》中,谷嶠和“綠茶”同事拼外賣時被同事多收錢,在其發現后并沒有忍氣吞聲,而是直截了當地和對方溝通,彰顯出當代年輕人真實自我、不委曲求全的性格與態度。
橫向借鑒雙男主劇的成功之道
下沉至更多行業領域的“真實感”
這些電視劇的價值內核精準地踩在了觀眾的審美價值點上,成為“她”時代女性紅利的受益者。以新麗傳媒為代表的公司對市場風向轉變比較靈敏,并早早涉獵這一題材。
作為雙女主劇的開拓者,本身便深耕都市女性題材的新麗傳媒較早地推出了亦舒作品改編的《我的前半生》,此后又再次改編了亦舒的《流金歲月》,成為雙女主劇影像刻畫中的佼佼者。
特別是新麗傳媒今年播出的《心居》,同樣是雙女主劇,兩人之間則是耳目一新的姑嫂關系。當友情的糾葛置換為親情的羈絆,故事的戲劇氛圍由此升級,同時也給出后來者啟迪。
雙女主的設定,不僅限于閨蜜,同樣會有母女、同事、敵手、姐妹、上下級等各種可能性。
而從未來來看,還有不少劇集瞄上了這一賽道,接下來還有《燦爛的轉身》《消散的痕跡》等作品相繼和觀眾見面。雙女主劇正給出女性情感刻畫的“第3種答案”。
不過,如果想在熒屏收視長虹,雙女主劇仍然有不少發力方向。
從橫向比較的維度來看,在雙女主劇逐漸成為一種創作模式時,雙男主劇已經較早地在熒屏上扎穩了腳跟。
而且雙男主劇的“打開方式”顯然更為多樣。這其中既有《陳情令》等大爆的熱門古裝劇集,也有不少行業背景設置多元的現代職業劇集。
今年優酷播出的由王一博和陳曉主演的《冰雨火》,講述了為緝拿毒販而先后打入販毒集團的吳振峰和陳宇如何攜手將毒販一網打盡的故事,情節敘事節奏明快,十分帶感。
而白敬亭和許魏洲主演的《榮譽乒乓》,“上場是比賽,下場是人生”的人生信條也點燃了觀眾心中的體育魂。兩位性格反差,但又立志成為世界冠軍的乒乓球員在賽場上相互碰撞,最終彼此攜手共行。
改編自韓劇的《平凡的榮耀》則講述了辦公室內的故事。趙又廷和白敬亭分別飾演了萬年都不曾獲得晉升的經理和空降職場的菜鳥,兩個人從相互排斥到相互欣賞,展現出了“兄弟情”的超能魅力。
雙男主劇和雙女主劇一樣,都抓住了人設互補這一“屢試不爽”的套路,但在行業領域的探索和人物背景的定位上遠比雙女主劇要豐富。
僅僅依靠呈現雙女主共同的自尊、自強和獨立品格以及刻畫彼此間互補共生的情誼,很容易走入“敘事枯竭、內容單薄”的理想化瓶頸。
而借鑒雙男主劇,融入更為真實的行業背景,進而圍繞女性的生活、工作、婚姻、情感等多元話題進行挖掘,則能讓雙女主的成長之路更具可看性。
對比之下,首次涉獵刑偵懸疑題材,尚未開播的雙女主劇《消散的痕跡》,或許能帶給觀眾一些新的體驗。
雙女主劇的高關注度和討論度折射出社會對女性題材的強烈需求。女性形象的塑造既承載著重要的文化意義和社會功能,也承載著年輕都市女性的價值與情感訴求。真正體現性別平等、女性獨立,直面女性內心世界的女性角色,注定將在熒幕上留下一抹動人弧光。