封面新聞記者 劉可欣 實習生 吳雨珂

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嘉賓介紹：

呂行，導演。曾執導作品《無證之罪》《平凡的榮耀》。2022年12月，執導作品《回來的女兒》正式播出。

2022年末，一股“破案”的熱潮平地而起?！痘貋淼呐畠骸纷詮牟コ鲋螅W絡討論度持續走高，觀眾關于“誰是兇手”的猜測層出不窮。反轉的劇情、懸疑的刺激、對人性的觀察和剖析、演員的出色表演……無論是作為“迷霧劇場”的開頭，還是電視劇市場在2022年的收尾，《回來的女兒》都交出了一份不錯的答卷。

一部只有12集的短劇，如何在播出時間只有半個月不到的情況下，刷屏各大社交平臺？封面新聞記者邀請到該劇的導演呂行，聊了聊“刷屏”背后的原因。

在熟悉的場景里塑造懸念感

做個有收有放的“細節控”

懸念感塑造的成功，必然是《回來的女兒》讓觀眾欲罷不能的原因之一。在采訪中，導演呂行將整部劇的懸念感分為兩部分，第一部分來自角色的設置：“爸爸媽媽、哥哥妹妹，從明面上來看，他們是一家人的面貌。但在這家人的面貌之下，他們各自又隱藏了什么樣的秘密？會有什么樣的情節和沖突？這是整體懸念的其中一部分?！?/p>

呂行

呂行說，另一種懸念感則來自日常生活場景與劇情的反差。有觀眾把廖穗芳（梅婷飾）一把拉開陳佑希（張子楓飾）的浴簾，與《隱秘的角落》中張東升（秦昊飾）請岳父母爬山的情節放在一起，并稱為“開局就蓋章”的兩大“心理陰影”。衛生間、廚房、家門口的院子……這些不尋常的事情，卻恰恰發生在最日常的地點?！皠≈斜旧砭褪且粋€比較生活化的場景，比如他們睡在同一個臥室，還有家中的飯桌、衛生間，都是我們在日常生活中可以接觸到的場景。思考如何在熟悉的場景里塑造出懸念感，我覺得是比較重要的?！?/p>

在采訪中，呂行的“細節控”特質讓人印象深刻。故事的發生地山城化肥廠廠區，是劇組在當地找的實景，而家屬區則是1：1地進行了還原。為了打造出日常生活場景的真實感，呂行在兩個場景的地貌、石材、甚至是苔蘚上，都要求必須要有共通性：“比方說山城錯落、有起伏的地貌，水管和天然氣的管道，地貌的石材，石材上的苔蘚等等視覺元素，我們都盡可能讓觀眾感覺是比較一致的。”這種對于細節的追求，還體現在呂行對道具的要求上：“劇中的自行車、摩托車、BB機，都是我們找來的老物件。但是像大哥大，1997年的大哥大應該是新東西，所以我們還要在老物件的基礎上翻新，變成屬于那個年代的東西。”

呂行與飾演廖穗芳的梅婷

但這種對細節的嚴苛要求，卻在拍攝時被他收了回去。雖然對于場景的要求事無巨細，但在演員表演方面，呂行更偏向于給他們更大的空間去發揮：“走戲的時候，我們會有一個大概的調度給演員，比如最開始的位置和最后的落點。但是如何去完成這個調度，包括他們的細節怎么處理，我不會對演員做明確的要求。”這種放手的大膽來自充分的準備。在開拍前，呂行已經做足了案頭工作，包括戲劇目的、人物潛臺詞、哪些部分能通過攝影機對表演進行強化，他都爛熟在心：“我會幫演員一起梳理一下上下文到底發生了什么，他們要演的是什么？對于故事有什么作用。其實把大的目標梳理清楚了，剩下的細節就依靠演員自己的功底和發揮了?！?/p>

呂行與飾演李承天的王硯輝

既然“套路化”不可避免

那就帶觀眾走入故事當中

雖然懸疑的元素是《回來的女兒》成功的原因之一。但其實對于大多數懸疑電視劇來說，它更像是一把雙刃劍，能讓人食之上癮，也能讓人棄之無味。當懸疑元素越過劇情，這種“為了懸疑而懸疑”的電視劇必定是無法得到認可的。在談到這個話題時，呂行認為，懸疑和劇情，分屬不同的職責：“懸疑是一種敘事的方式，而劇情則屬于內容。如果觀眾產生了‘為了懸疑而懸疑’的感受，那么在他的判斷中，絕大部分可能是源自內容和形式的不匹配。”呂行認為，如果不恰當地使用過多的手段去渲染，就可能出現以上的情況，“如果能夠匹配得好，觀眾就會在故事中得到滿足，而不是察覺到這些強化懸念的方式?！?/p>

劇組在拍攝中

而另一個常被懸疑劇提起的關鍵詞“套路化”，呂行則認為另有解法。“‘套路化’是任何一個電視劇都難以避免的問題。因為作為一個懸疑劇而言，它肯定故事要講究情理之中、意料之外的，”呂行如此說道，“但如果要讓‘意料之外’發生在‘情理之中’，我們不可避免地要在前面鋪排，那么觀眾一定會有所察覺和預判?！迸c其費盡心思掩蓋這種鋪排，呂行覺得不如讓觀眾充分地投入到人物的情感中去：“如果對人物的情感投入足夠充分的話，觀眾對于套路就不會產生那么強烈的察覺力?；蛘哒f是更容易順著主人公的視角，帶入到他們的情感中，這樣情節反轉、揭示信息的時候，也會更有效一點?！?/p>

而作為這個掌握揭示信息節奏的人，呂行思考得更多的是，如何在一部長劇中，去持續吸引到觀眾的興趣。

“首先，我們需要一個好的劇本，這是我們實現這個步驟的基礎。其次，在故事展開的過程中，我會默認觀眾對這個故事、人物是不感興趣的。那么我們就要去思考如何去持續地吸引觀眾?！睂Α痘貋淼呐畠骸穪碚f，呂行認為它能吸引觀眾的首要原因是故事本身：“從一個外來者的視角進入到一個家庭里，去撕開家庭當中的秘密，本身它就會滿足人的窺私欲。這個家庭恰好又跟?？吹降募彝±锏牡湫托蜗笥胁町悾砸矔Ыo觀眾一定的新鮮感?！钡绾巫屵@種新鮮感持續地吸引觀眾，呂行認為，根本還是在于觀眾對故事的投入：“我們希望觀眾在看一個長劇的時候，能夠在人物關系和信息量中得到越來越多的滿足，一直到劇的結束?！?/p>

距離上一次執導的懸疑劇《無證之罪》播出，已經過去了5年。這次以《回來的女兒》跟觀眾見面，呂行說，中國的懸疑劇市場發生了很大的變化：“2017年我們做《無證之罪》這種12集的精品推理短劇，屬于有開創性的行為。但是通過這幾年的‘迷霧劇場’或是其他懸疑劇的推出，觀眾的期待已經變得很高了，要達到觀眾的預期也更難了。”作為一個連續兩次推出的懸疑劇都得到好評的導演，呂行說，他理解的懸疑劇，未來無外乎就是往兩個方向發展：“一個就是以往推出的懸疑作案劇中，做到‘人有我精’。另一個就是用不同的類型劇與懸疑進行疊加，比方說仙俠古裝、都市職場，都讓觀眾眼前一亮?！?/p>

片場劇照

對話導演呂行：我期待與觀眾的互動

封面新聞：在拍攝的時候會設置這些細節等觀眾發現嗎？

呂行：這倒沒有。但我覺得這是一件好事，它說明我們的故事在播出的時候，引起了觀眾很強烈的好奇心，這才對故事中的人物命運、細節的設置產生了興趣，才會愿意去相信這個故事。

封面新聞：您自己會去期待這種互動嗎？

呂行：會期待。有時候我在平臺上跟觀眾一起聊一聊，但是不能說太多，因為其實我們是應該站在劇背后的人，但總忍不住跟大家在一起聊聊天。

封面新聞：這一次執導《回來的女兒》有沒有一些特別的收獲，可以跟我們分享一下？

呂行：對于我而言，一個劇拍完了，并不算真正的完成，它只有跟觀眾見面了，經受了市場的考驗以后，它才算是真正的完成了。最寶貴的經驗其實就是我在不停地看觀眾的評論，跟觀眾們互動，這是一份非常直接的經驗。我會用這些反饋，在將來的拍攝里，不斷地去調整跟校正自己的預判。

封面新聞：您自己有提到的這種創新突破的創作打算嗎？

呂行：有，會去設想，但是真正意義上的創新總是一件很難的事兒，所以我們也在尋找合適的契機。

關鍵詞： 回來的女兒導演呂行不為懸疑而懸疑 讓觀眾在故事中