大年初一滿江紅，喜劇演員開大會。
【資料圖】
量產五位謀女郎，輿論皆呼無所謂。
三槍不夠還放炮，套路老舊裝修隊。
不會再花冤枉錢，坐等線上不浪費。
以上，就是張藝謀新片《滿減紅》宣布定檔之后，唱衰者們的中心思想。
這種習慣性的自然吐槽， 似乎是可以有原諒的。
畢竟這幾年，資本狠狠地把導演的門檻砍低，觀眾被騙、被偷襲的次數太多了。
導致很多新片上映之前，期待感逐漸下降，不信任感逐漸上升。
無論好片爛片，預告剛已發出，有的甚至是才有備案信息，就被罵得體無完膚，如此遭遇，張藝謀也未能幸免。
馬有失蹄，人有失手
張藝謀第一次受到大范圍的強烈質疑，還要追溯到2006年的《滿城盡帶黃金甲》。
當年預告片放出后，滿眼的金色、黃色、菊花和肉，就已經引發一些觀眾的集體“圍剿”。
影片上映后，張藝謀三個字后面更是被牢牢地釘上了“不會講故事”幾個大字。
除了《滿城盡帶黃金甲》，《三槍拍案驚奇》和《長城》也是張藝謀的兩次滑鐵盧。
《三槍拍案驚奇》改編自科恩兄弟的處女作《血迷宮》。
2009年，制片人張偉平斥資200萬美元購得《血迷宮》版權，忙完了北京奧運會開幕式的張藝謀據此拍攝了《三槍拍案驚奇》。
原版《血迷宮》是一部成本為80萬美元的小制作，《三槍》的總投資卻達到了將近1億元人民幣，該片在2009年春節檔上映，持續了129天，共收獲2.56億的票房成績。
影片評分只有4.7分，被稱為張藝謀最爛的電影，選角、風格、臺詞等方面都被人詬病，惡評、差評如潮。
《歸來》之后，老謀子被樂視忽悠到了好萊塢，拍出了讓王晶都連連搖頭的商業爛片《長城》。
原本他并不想接這部爆米花英文電影，劇本不喜歡，還不能改，也打心里排斥好萊塢的制片人制度。
最后制片人的話打動并說服了他，“全世界150個國家同時在首周同步上映”，拍了一輩子電影，總希望享受一下這樣的禮遇。
對于《長城》，張藝謀說那是自己走了一次麥城。
坦誠，不做作，懸崖勒馬，也從不認輸，他做回自己。
啪啪打臉
《長城》的后坐力很大，在它之后，每當張藝謀推出新片，質疑聲就會像潮水一樣涌來。
可老謀子卻絲毫不受影響，2018年開始，他以每年一部的效率拍著電影，期間還抽空完成了冬奧會的開閉幕式。
除了《堅若磐石》還未上映，《影》、《一秒鐘》、《懸崖之上》、《狙擊手》的評分分別是7.2分、7.7分、7.6分、7.7分。
從好萊塢歸來的張藝謀，靠著這四部電影拿到了25.58億票房，也一次次回擊了質疑聲。
其中，《影》是受《長城》影響最為嚴重的一部，開拍前因為孫儷鄧超的夫妻檔、綜藝咖和流量明星的加入，在選角就廣受詬病。
其實《影》是一部超及格線的作品，淡雅的水墨畫風格和電影美學體系達成了統一，形式感也與影片的氣質沒有違和。
《一秒鐘》，是這幾部片子里較為特殊的一部，不講它用了“送給電影人的一個夢”這樣浪漫的宣傳方法，能夠有勇氣使用超強的業務技巧去拍《一秒鐘》那個年代的故事的人，已經不多了，更何況還是功成名就的老謀子。
還記得《一秒鐘》開分達到了8.0，后期由于女主角的原因讓影片的口碑受到了些許影響。
批評聲還在繼續，打臉也沒有停止。
《懸崖之上》上映了，張藝謀挑戰了自己從未嘗試過的領域，諜戰。
宣發階段時，“堅決不看”、“張藝謀根本拍不了諜戰片”、“江郎才盡”、“除了玩點色彩，啥也不會”、“張藝謀能拍好電影，地球都會停止運行”等聲音四起，人們像嘲諷國足一樣變著法地發表對《懸崖之上》的評論。
可惜的是，張藝謀沒讓他們得逞。
《懸崖之上》的完成度非常高，特別是他對張譯、于和偉等演員的調教，讓人領教到“老師傅就是老師傅”。
半年后，《狙擊手》宣布進軍春節檔，張藝謀挑戰自己從未染指過的戰爭片。
“跟風”、“圈錢”、“故事都不會講，還敢拍戰爭片？”，還是熟悉的味道，甚至可以說《狙擊手》是張藝謀所有影片中還未上映就受到差評最多的一部。
但事實再次打了那些大放厥詞之人的臉，張藝謀在張末的配合下，讓去繁從簡、干凈利落的《狙擊手》不僅在徐克、文牧野和開心麻花的夾縫中爭取到6億票房，評分還成了年度國產電影的季軍，排在它前面的是《愛情傳奇》和《隱入塵煙》。+
如此國師，夫復何求？
《滿江紅》
在眾多唱衰《滿江紅》的聲音中，我最不能理解的，是片名《滿江紅》的使用竟然也會遭到強烈的反對，原因是岳飛寫過《滿江紅·怒發沖冠》，掛名“滿江紅”是對岳飛的一種褻瀆。
《滿江紅》當作片名為何不行？滿江紅，一個詞牌名而已。
現如今“滿江紅”詞牌的基本正體格律，源自北宋眠花宿柳的柳永所做的四首詞作。其中兩首俗詞表達市民婦女情感，另兩首為羈旅行役之詞。
柳永帶紅了“滿江紅”，在北宋南宋都大為流行。
其后明清及民國時期，“滿江紅”也是頻頻被文人騷客爭相使用，其作用也是五花八門。
納蘭性德曾作《滿江紅·為問封姨》來悼念亡妻；
張恨水曾寫過一部名叫《滿江紅》的小說，后來被改編成了電視劇《紅粉世家》。
誰都能走二環，憑什么張藝謀就不能走二環？
況且，《滿江紅》的故事發生在紹興十六年，也就是岳飛含冤被殺之后的四年，歷史背景則是“紹興和議”，從現階段的介紹和預告片中可以看出，片中雖無岳飛身影，但影片無不懷著對岳飛的滿滿敬意，比如投影于地面的《滿江紅·怒發沖冠》的詞句。
張藝謀最近的幾部作品，都是大歷史背景下的小人物故事，基于此種創作初衷，喜劇的形式尤為合適。
沈騰、張譯、岳云鵬、雷佳音、郭京飛、潘斌龍、魏翔，的確是喜劇演員大會勝利召開，可別忘了，張藝謀是懂喜劇的，即便《三槍》再爛，他也是《有話好好說》和《幸福時光》的導演。
“安紅！額想你！”梗玩得賊溜，卻忘了是誰造得梗。
這群喜劇演員唯一讓人擔心的地方，就是不合時宜地加入“現代梗”，希望老謀子能將此避免，也應該是本次會議的首要議題。
《滿江紅》的另一個看點，是將喜劇和懸疑相結合，據片方介紹，兩位男主角奉命在一個時辰之內查明刺殺金使一案的真相。
一個時辰，兩個小時，剛好一部電影的時長。
片方稱張藝謀會用最難的拍攝方法來完成“限時破案”，剪輯方式上也極有可能采用以前他鮮有使用的倒敘和插敘。
張藝謀常常把“學習型導演”、“笨鳥先飛”掛在嘴邊來形容自己，他就像一個拿著鐵鍬翻著黃土地的陜西農民，一鍬一鍬地挖出了金熊、金獅和金雞。
他不斷嘗試新的類型，可拍什么才能讓人滿意，老謀子自己都糊涂了，倒不如隨著自己的性子，堅持自己的原則。
克里斯托弗·諾蘭一直燒著你的腦子，伍迪·艾倫不停地叨咕來叨咕去，克林特·伊斯特伍德沉迷于時政新聞無法自拔，張藝謀就堅持了一個自己鐘愛的色彩，又有何不妥？
看看當年叱咤風云的第五代們都在干什么：
陳凱歌上一次獨立執導《妖貓傳》，已經過去五年多了；
四處串戲的田壯壯，終于想起自己是個導演了，間隔14年拍出了送審杳無音信、不知能否上映的《鳥鳴嚶嚶》；
夏鋼玩起了京劇；顧長衛搞起了青偶；黃建新和吳子牛跳進了主旋律的海洋愜意暢游；張建亞拍了幾個電視劇之后，便不知去向。
只有張藝謀還在獨自拉扯著大銀幕，搖著放映機，實屬幸事。
年輕人不看張藝謀了？拜托，那可是張藝謀啊。
以《狙擊手》的觀影用戶畫像為例，40歲以上的占到33.3%，35歲以下的占比達到了53.8%。
時代只是變了，時代不是病了。
讓人欣慰的是，面對這些無妄的質疑和詆毀，張藝謀大多也只是微微一笑。
這個熱愛電影、創作生命力旺盛的陜西老頭兒，應該完全不去理會這些閑言碎語，因為他根本就沒有時間去看，有那個閑工夫，還不如去選一選劇本，想想下一部該拍什么了。
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