《狂飆》收官,引發劇烈探討,尤其是大眾紛紛表示了對于安心、高啟強等精彩形象的“不舍”。
(資料圖)
但在這些聲音中,卻沒有一個人“紀念”過在第二階段就殺青的“村痞”李宏偉。
也有網友直接將這個形象掛上了“《狂飆》中最煩人的人物,沒有之一”的標簽。
但是,這背后得益于演員阿如那的精彩詮釋。
大家當時在看到他的第一眼,就認出:“啊!這不是《驢得水》中的小銅匠嗎?”
不過,自從演了小銅匠之后,阿如那也帶來了不少經典的角色,只是沒有“李宏偉”的反響大,但這并不代表,他不是一個優秀的演員。
只是,從“小銅匠”走到“李宏偉”,阿如那這一路也并不容易。
1.出道即驚艷
阿如那出生于內蒙古,是著名演員斯琴高娃的同鄉,后來他還拜對方為師了。
他的少年時代都是在大草原上度過的,因此身上也多了一份仿佛來自“泥土的芬芳”,尤其是演村里的孩子,一點都不會違和。
父母之所以給他取了這個名字,是因為“阿如那”在蒙語里是“純潔、高尚、干凈”的意思。
由于母親的第一個孩子,也就是阿如那的姐姐不幸夭折了,因此奶奶便給他取了這個有點女性化的名字,以此來紀念姐姐。
家族里的長輩都能歌善舞、熱愛文藝,因此阿如那自小便對表演有一種執著的熱愛,而且他還多才多藝,擅長唱歌、跳舞,還會彈鋼琴、拉馬頭琴、唱蒙古長調。
2013年,20歲的阿如那順利考入了上戲表演本科班,但事實上在這之前,他都不知道上戲是學什么:
“我一直以為上戲是教唱歌的,進去才發現不對,要演戲、演小品。”
喜歡唱歌的他在考入上戲之后,還曾想要申請轉學到沈陽音樂學院繼續學習唱歌,最終被覺得他很有表演天賦的老師留了下來。
在校期間,他便開始參與多部舞臺劇的排練、演出,大二時,就進入了《驢得水》的劇組。
其實當時選角時,阿如那是陪一個師哥去搭戲的,但意外地被導演看上,邀請他參演男二號“小銅匠”。
這是一個前后反響很大的形象:
早期他只是一口方言、只會打銅鎖的當地單純小伙,卻在被老師們“教壞”之后性格大變,成為了一個為了追名逐利不擇手段的人。
片中,阿如那用沒有任何表演痕跡的詮釋,將一個原本樸素無華的老實孩子,最終演繹成了利欲熏心的兇惡形象。
當時,就有不少觀眾為他的表演折服,甚至也有人認為,阿如那根本不是演員,只是劇組當時隨便找的一個當地素人。
因此,鮮少有人知道,出演這部電影時,阿如那正在準備自己的畢業大戲《茶館》的排練。
《茶館》中,他一人分飾兩角,一個叫“劉麻子”,另一個角色就是劉麻子的兒子。
劉麻子是一個靠說媒拉纖、拐賣人口掙錢的地痞無賴,在原著中最牛的事就是將15歲的女孩康順子賣給了70多歲的龐太監當老婆,反映了當時社會的畸形。
到了第二階段,阿如那又化身劉麻子的兒子,更是壞事做盡。
從劇照中就能夠看出,他的表演功底絕對扎實,且在人物形象的塑造上也顯得行云流水、非常飽滿。
可以說,看《茶館》和《驢得水》兩部作品,完全想象不到劉麻子和小銅匠這這個形象是同一個人塑造的角色。
《驢得水》展映期間,斯琴高娃也到現場為阿如那捧場。
更令人驚訝的是,這部電影還火到了國外,當時《紐約時報》和《洛杉磯時報》都報道了,還將“銅匠”這個角色翻譯成了“MR.Donkey(驢先生)”。
2.一直在努力
演完《驢得水》之后的阿如那,又參與出演了喜劇電影《妖鈴鈴》。
片中,他的角色和戲份并不多,只是演了一個小弟趙電炮。
而且值得一提的是,這部作品和《驢得水》也完全不同,他要放棄之前所有的表演模式,將一個“不怎么夸張的喜劇人”,用全新的方式演繹。
阿如那是如何用呆萌又很笨拙的方式,將一個小人物演出彩的呢?靠的或許也是一種對于表演的執著和認真。
除此之外,阿如那還曾經和“頂流”易烊千璽合作過,且給人留下了深刻的印象。
2018年,易烊千璽參加了綜藝節目《幻樂之城》,阿如那作為表演嘉賓,和他一起合作了歌曲節目《對不起》。
不久之后,便有網友在網上回答了對于“如何評價演員阿如那”,舉了這個例子。
他說:“只需要那一個眼神,我就愿意為了他的演技去看完他全部的作品。”
同樣的情況出現在和雷佳音、李現一起合作電影《古董局中局》時,他飾演的是從事著古董贗品買賣的鄭國渠。
雖然角色不如主角那么豐滿,但是阿如那卻可以憑借自己的敬業和對于表演的熱愛,拼盡全力。
電影上映時,《古董局中局》原著馬伯庸公開表達了對他的敬佩和喜愛。
理由是為了演出危險反派鄭國渠一角的乖張狠戾,阿如那主動要求遮掉眉毛,非常敬業。
而且,他還將自己面對主角許愿、藥不然、黃煙煙等人時的狠戾冷酷,和面對自己奶奶時的溫情柔和,詮釋得淋漓盡致,反差極大。
片中有一場和雷佳音、李現等演員在鄭家村殺豬時的戲份,阿如那表示非常緊張,因為不僅要熟記動作、精準走位,還需要把臺詞和表情做足。
對于一個新人演員,并不容易,但最終他卻完全拿捏,還獲得了觀眾的喝彩。
除此之外,為了演好片中千杯不醉的感覺,滴酒不沾的阿如那從演這場戲之前,就開始每天喝酒找感覺,對著鏡子一遍一遍地練習,直到穩穩地拿出電影的著名的那個假酒片段。
同樣的精彩出現在《我就是演員》的舞臺上,阿如那作為助演嘉賓,和“大花”李冰冰搭檔合作演繹短劇《圖雅的婚事》。
舉手投足間都是細節和穩定,對面李冰冰這樣的“影后”級前輩,仍舊輕松對戲,毫不出戲。
舞臺上的他穿著簡樸,面頰通紅、渾身帶塵,盡顯蒙古村民的鄉土氣息,跟扮演圖雅的李冰冰展開了三場對戲。
阿如那用生動的臺詞腔調和肢體表演,塑造出森格憨厚膽小卻真誠執著的品格,讓觀眾看完不禁落淚。
這場戲最終讓李冰冰拿到9.8星高分,位居全場第一。
3.再見現光芒
逐漸獲得業內人士認可之后,阿如那開始接了一些綜藝節目,比如2020年播出的《你笑起來真好看》。
節目中,嘉賓李誕說了一句:“阿如那深受導演的喜歡,因為他非常認真。”
對此,阿如那只是在接受采訪時如是說:“我覺得都是應該認真的,我認真了還這樣,那不認真的話就直接回家吧!”
樸素的語言就像是他的長相一樣,平平無奇,但只要發力就會發光。
但是,盡管如此努力,阿如那卻常常被人質疑說“丑”。
哪怕是在《狂飆》中演活了李宏偉這個“村痞”的形象,仍舊有諸多網友質疑他的長相:長得這么磕磣的人,怎么接的戲呢?
甚至還有人直接說:“演員選得太猥瑣了!”
確實,阿如那也早知道形象是自己的“痛點”,因為早在上戲讀書期間,他在班上拍戲,演的最多的也是農村戲。
“沒辦法,形象擺在這兒了!”——憑借《驢得水》走紅之后,這種“不自信”仍舊存在。
他曾經無數次去找機會,哪怕是拍廣告們都會因為形象問題被拒之門外。
次數多了,阿如那開始明白,自己要走的路,只能靠演技:
“我不是帥哥,我只能拿作品說話。”
這種經歷,似乎靠《狂飆》大爆的張頌文也有過——尚未走紅之前,他曾經度過10余年漫長的等待的時光,甚至被某些導演說是“侏儒,做不了演員”。
為了能夠演好角色,張頌文曾經還換過賽道,去做表演指導賺錢養活自己,直到因為《狂飆》讓觀眾記住了他。
阿如那也是這樣做的:當初為了演好《古董局中局》的鄭國渠,他主動提議剃光頭、剃眉毛,背后的理由令人淚目:
“只要能用我,怎么都行。”
事實上,在這部電影中,阿如那最初只簽了10天約,但最終他卻用實際行動將自己的戲約又爭取了10天。
今年開播的《狂飆》可謂戲骨云集,但不滿30歲的阿如那卻鋒芒畢露。
他挑戰出演的村主任的“村霸”兒子李宏偉囂張跋扈、詭計多端、外強中干,一出場就讓觀眾恨得牙癢癢。
這背后是演員阿如那渾然天成的表演,他甚至將一個窩里橫的小混混演成了真的,導致不少觀眾半夜被他氣得“睡不著覺”。
雖然如今面對觀眾對于他容貌的評價,阿如那已經可以輕松應對,但事實上這背后還有他的一份不自信。
之前在參加《你笑起來真好看》時,他曾經一再被沈騰堅定選擇,每一次阿如那都顯得非常驚喜。
因為當時的他總覺得自己最差、沒什么自信心,甚至有時會覺得“太美好的東西,我不配擁有”。
但好在上天為他關閉了一道門,卻打開了一扇窗——阿如那在如此不自信的時候,從沒有想過放棄。
他用“笨鳥先飛”的方式一直無怨無悔地努力著:
“努力了成什么樣就什么樣,但是最后不知道努力了也就這樣,那我就不后悔了!”
期待更多觀眾,不要再用美或丑來定義真正優秀的演員:
想要看到更讓人共情的作品,美和帥并不是唯一的標準,張頌文和張譯都不是傳統意義上的帥哥,卻將《狂飆》拍成了現象級的作品。
而值得慶幸的是,“90后”阿如那也搭上了這班順風車,讓大眾看到了如此努力,卻閃閃發光的他。
期待阿如那,下次再見,更加驚喜!