正文之前,時光君先插播一條消息!
時光撰稿人?| 南野文
【資料圖】
邪典電影老饕。?
疫情解封后,很多人都會選擇“報復式出游”。
在恐怖片《無邊泳池》里,度假卻成為了“危險”的代名詞。
導演布蘭登·柯南伯格的父親,是大名鼎鼎的導演——愛拍身體恐懼元素電影的大衛·柯南伯格。
同樣拍恐怖片的布蘭登,自然被業界視為父親的“接班人”。
《無邊泳池》
主演包括北歐型男“E大”亞歷山大·斯卡斯加德(《大小謊言》、《真愛如血》)、新晉“尖叫女王”米婭·高斯,講述了一樁“度假有風險,旅行需謹慎”的驚悚故事。
這部R級片尺度頗大,預告里有不少令人咋舌的露骨鏡頭,這成了最初吸引觀眾的噱頭。
雖然在內地影迷圈中口碑不佳,但在國外的專業影評人看來,卻是一部不可多得的佳作,爛番茄新鮮度高達86%。
這部被調侃為驚悚版“白蓮花度假村”的電影,到底說了什么呢?
有錢能找替罪羊
《無邊泳池》的故事發生在虛構的欠發達國家“里托卡”。
該國雖然經濟落后,但旅游業聞名遐邇,不少法律條文都對外國游客十分友好。
其中有個匪夷所思的規定,一旦外國游客在里托卡犯下死罪,他可以支付高昂的“贖罪金”用來制作替身。
替身不但外貌身形和本主一模一樣,而且擁有本主的意識和記憶。
當替身被當眾處以死刑后,犯下死刑的本主便可逍遙法外,不受半點影響。
這個略顯bug的科幻設定,成為了整部電影故事發展的基石。
男主角詹姆斯在和妻子愛姆來到里托卡度假后不久,便因車禍攤上了一樁人命官司。就在詹姆斯于警局惶恐不安時,警察向他悠悠地道出這一法律規定,使得詹姆斯逃過一劫。
愛姆在驚慌之下,本打算和詹姆斯立即回國,不料后者早已被一幫同樣經歷過“死刑”的權貴游客吸引,成為這幫人的玩物。
此后,詹姆斯在犯罪之路中,心性徹底發生改變。
《無邊泳池》的設定,有點類似于庫布里克的《發條橙》。
片中有段外國權貴游客,因酒后無聊搶劫了一處本地豪宅,并犯下凌辱房主、開槍殺人的罪行。
這一段讓人想起了《發條橙》開篇不久,亞歷克斯在《雨中曲》里所犯下的“惡行”。
但不同的是,《發條橙》反思的是暴力和社會之間的關系,一個人因暴力被制裁后,是否應當受到更大的暴力懲處。
《無邊泳池》聚焦的是貧富差異懸殊后,外國權貴者如何逞兇作惡,且不受約束。
盡管這是一個虛構的故事,但這種權力尋租的惡行卻并非杜撰。
影片一邊在故事開始時,告訴觀眾該國犯罪率高,游客經常遇害,另一邊在故事后半段展現權貴游客對于人命置若惘然。
兩者之間的強烈對比,其實意在指向當今全球不同文化之間的沖突和對立。
殺死“自己”是件快事
當然,外來者和本地人之間的對立沖突,不過是本片的故事背景。《無邊泳池》的驚悚底色,更多呈現在殺死“自己”這件快事上。
片中,男主角詹姆斯是個過氣作家,和家境殷實的妻子來此度假,美其名曰尋找靈感,其實不過荒廢人生而已。
米婭·高斯飾演的嘉比,一開始以詹姆斯的狂熱書迷身份亮相,殷勤地邀請詹姆斯夫婦就餐、野炊,實則是在接近獵物,將其玩弄于股掌之中。
也正是在嘉比的勾引下,詹姆斯一步步迷失自我。
具體來說,這種迷失便是對自我的厭惡和剝離。
當詹姆斯第一次在刑場看到“替身”被血腥刺死后,他并沒有感到恐懼和愧疚,反而嘴角上揚,露出微笑。
這種殺死“自己”后的快感,在此后嘉比的兩次設計安排中,一次比一次深入,盡管每一次詹姆斯都面臨著巨大的心理壓力。
當他終于支撐不住,嘉比等人放他一馬,送其回國時,詹姆斯卻最終獨自留在了里托卡的度假村。
影片饒有趣味地展現了嘉比等人在前往機場的途中,回歸常態,卸下殺人惡魔的猙獰面孔。
他們討論著家里的鑰匙放在哪,回洛杉磯后的行程安排,宛如先前的恐怖事件從未發生。
殺死“自己”,對于這幫有錢人來說,只不過是另一種形式的釋壓,可對于詹姆斯來說,已經成為毀滅自己無能的部分,進而涅槃出更自信的狀態的必要手段。
這或許也是詹姆斯最后選擇留在里托卡的原因。相比于回歸到一敗涂地的現實,他更沉溺于一個更加完美的自己。
這種“剝離”自我身份的表達方式,確實讓《無邊泳池》顯得手法新穎,別具一格。
但影片在對里托卡“替身”法律的暗黑設定和詹姆斯內心的細膩呈現上,顯然缺乏更為嚴密的咬合力。
影片只能以冗長的致幻場景,以及泛濫的大尺度場面充數,這無疑造成了影片重概念,輕表達的毛病。
架空背景的故事本身就較現實生活難有代入感,再加上拍攝手法很迷幻,到了影片后半段,這種不加節制的鏡頭語言,甚至會讓人有生理不適的感覺。
不得不說,布蘭登導演拍恐怖片遠遠不如他的老爹,很需要大衛·柯南伯格來親手指導一下。
還得靠尖叫女王!
盡管片中亞歷山大·斯卡斯加德的表演,詮釋了一個落魄無能的作家內心的掙扎和痛苦。
但相信看過《無邊泳池》的觀眾,印象最深的還是米婭·高斯的“瘋批”式表演。
她呈現出一種復雜的魅力:比如剛剛登場時散發的傻白甜氣質,隨后野炊時表現出的冷艷性感,等到詹姆斯撞死人后,嘉比又呈現出殺伐果斷的個性,以及在真實目的曝光后,毫無顧忌的癲狂、殺戮和玩樂。
這些豐富鮮明的人物性格,在米婭·高斯的表演下,毫無痕跡且轉變自如,讓我們在最后感到陣陣寒意。
確實,對于這位加拿大/巴西混血兒來說,在恐怖驚悚片里拿捏角色,簡直毫不費勁。
米婭·高斯有著一個四處漂蕩、毫無歸屬感的童年,按照她的話來說,很早就懂得了偽裝的技巧和精髓。
米婭進入演藝圈后,第一個重要的角色是《女性癮者》中的“P”,和威廉·達福、夏洛特·甘斯布這些擁有頂級演技的演員合作。
米婭雖從未接受過專業訓練,但很早就對表演擁有信念感。
隨后,經過《救命解藥》《陰風陣陣》等恐怖片的歷練,米婭的表演層次日漸豐富。
但真正讓她獲得“尖叫女王”稱號的,還是去年由緹·威斯特執導的《X》和《珀爾》。
在《X》這部復古恐怖片中,米婭一人分飾兩角,她既是年輕性感的色情片女星瑪克辛,也是年老色衰、殺人如麻的老婦珀爾。
這種反差感,成就了《X》這部限制級電影,也讓米婭·高斯的名字為人熟知。
沒過半年,待《X》的前傳《珀爾》上映后,米婭飾演年輕時期的珀爾,在并不復雜,甚至可以說較為單調的劇情里,詮釋了一位被原生家庭束縛,進而心理扭曲的殺人狂魔。
閨房里的怨恨,無法紓解的性欲,編織出一位足以留名影史的女殺人魔角色。
尤其是米婭那段接近十分鐘的獨白戲份,將一個女孩在殺父弒母后,內心的五味陳雜袒露地如此豐富。
米婭·高斯并不是標準意義上的美女,甚至在某些時刻,她那夸張的表情有些癡傻的丑態,鼻尖的隆起和圓轉,平添了童話般的嬌憨。
可淡到幾乎看不見的眉毛,和眼瞼下那對疏離冷漠的眼睛,又分明告訴你:她不僅不好惹,而且極富攻擊性。
所以,你會被米婭飾演的角色輕而易舉地誆騙,也會在她看似人畜無害的引領下走向無法收拾的悲劇。
這是一個獨特鮮明、讓人無法忘記的恐怖片大女主面孔。如果不是因為類型受限,她必然可以提名奧斯卡最佳女主角。
當然,相信米婭此后的作品中,必將有超過《珀爾》的佳作,只不過,需要我們耐心等待。