繼《狂飆》、《他是誰》后，2023的小熒屏繼續熱鬧，古偶有《長月燼明》一騎絕塵，懸疑有迷霧劇場接班作《塵封十三載》，情感有“姐狗”劇《愛情而已》。

(資料圖片)

無論哪種熱門題材，觀眾幾乎都能找到線上新劇來追，但在無太多人關注的角落，曾經的國民爆款IP——正午陽光作品《歡樂頌》系列第四季，已經開播一周。

連作品上線消息都沒有引發大范圍討論，成績如何可想而知。

這部劇各項數據都不盡如人意，不僅沒能與正在熱播的《長月》、《塵封》一較高下，連已完結的《人生之路》、《愛情而已》等作品也沒能追上。

從成績來看，《歡樂頌4》與“小透明”作品無異。

一部曾經家喻戶曉的國民爆劇，曾經引發全網熱議的經典IP，為何僅僅6年時間便跌落神壇？相信這是很多觀眾的疑惑，也正午陽光團隊需要思考的問題。

換人不換戲，IP再開發失敗

影視行業拍攝系列作品已成常態，但如《歡樂頌》般的開發模式仍舊罕見，這部劇第一、二兩季與第三、四、五季的劇情，是完全獨立的。

第一、二季以安迪、樊勝美等角色為核心，打造五美的都市愛情、生活、事業故事，第三、四、五季將以葉蓁蓁、方芷衡等新五美為核心，是全新的故事。

簡單來說，同是《歡樂頌》，卻已經不是觀眾最初接觸的那版《歡樂頌》。

這便導致追求原班人馬的觀眾失去繼續追劇興趣，不少沖著前兩季情懷而來的觀眾，在看到全新的故事時，也沒了情懷加成，多了換角不換名的疑惑。

而且，對初代五美印象深刻的觀眾，在面對新五美時，或多或少都會帶點審視對比，在第三季開播時，第一波勸退話題便是新五美全員像安迪的“尷尬”。

新的故事，使用老的名號，有利有弊。

利在于可以繼承初代IP的天然熱度，從選角、拍攝時期，《歡樂頌》后三季便屢次登上熱門話題，給新五美演員也提前輸送了不少熱度。

弊在于吃的前作紅利越多，接受的觀眾審判便會越嚴格，一旦選角、劇情不能快速給到觀眾驚喜，超越前作的影響，作品便會比普通IP撲的更快速。

《瑯琊榜風起長林》便是一個典型證明，這部劇其實劇情質量極高，完全不輸前作，但因為選角前期沒能及時讓觀眾認可，后續口碑逆襲也失去了大爆機會。

但《瑯琊榜風起長林》數據沒逆襲，口碑卻是實打實翻了身，靠品質給自己下了長尾效應，積攢了大量觀眾，如今正午陽光計劃拍第三季，仍可成行。

整體口碑連及格線都沒邁的《歡樂頌3》，便難與《風起長林》同命運了，第三季口碑翻車后一直沒能逆襲，原本便下滑的觀眾基數，體量更加萎縮。

這種情況下，團隊提前拍好的第四、五兩季便顯得雞肋起來，初代故事創造的熱度已經被第三季用完，二代開局又啞火，續作的市場待遇想不尷尬都難。

等同于制作方給一部糊劇拍續集，又怎么可能成功呢？

說教大于實踐，爆點難造爆劇

其實《歡樂頌4》的質量相對于第三季沒有下滑，因為它與第三季一脈相承，不僅劇本是同時期打磨完成，連演員都是一口氣拍完了百余集的戲份。

觀眾對季播劇要求的原班人馬、季播及時上線，《歡樂頌》二代系列皆能滿足，從制作節奏便能看出，劇方與平臺原本對這個IP再開發信心很足。

可惜，觀眾用實際行動證明，劇方與平臺的信心都太過膨脹，二代劇情并沒能重現一代的輝煌，即使同一幕后班底呈現的故事，觀眾也沒有那么愿意買單。

究其原因，與《歡樂頌》二代劇情過度依靠套路息息相關。

看過前兩季的觀眾可以發現，這部IP大爆的一個重要原因，要歸功于社會問題的討論，尤其是都市女性痛點的討論上，非常能引發大眾共鳴。

熒屏上掀起原生家庭討論熱潮，便是由《歡樂頌》帶動起來的，因原生家庭吸血而陷入痛苦掙扎的樊勝美，揭開了無數女性曾經難以訴說的委屈。

以五美的故事為基底，探索大多數人能夠共情的社會痛點，是《歡樂頌》的成功密碼，這個密碼到了二代劇情，被加倍發揮。

從第三季到第四季，編劇輻射的社會熱門問題涵蓋了重男輕女、家暴、PUA、原生家庭吸血、詐騙、性騷擾、職場套路、造黃謠、圣母等多個元素。

不夸張地說，《歡樂頌》新五美的故事，已經快把能登上社會版熱搜的話題包圓了，每一集都能看見新“爆點”，每一集都能看到奇葩在作妖。

整合社會熱點與矛盾融入影視故事，原本不是什么問題，但對于當下的觀眾來說已經失去一代五美面世時的吸引力，一方面是看多了很容易審美疲勞。

另一方面則是影視作品對這些社會矛盾點的討論，往往習慣于隔靴搔癢，找到了觀眾的癢處，卻永遠搔不到位，問題一直在聊，又一直沒有真正剝開來看。

多部劇循環下去，很多觀眾都快麻木了。

相對來說，《歡樂頌》二代還能讓部分正在追劇的觀眾情緒上頭，已經很難得，但若深入去看，你會發現二代故事每個痛點，解決方式都很套路。

幾乎都離不開姐姐們長篇大論的“分析”……

沒錯，就是分析，一會兒是幫傻白甜何憫鴻分析她遇到的職場套路，一會兒是幫朱喆分析她的原生家庭，一會兒幫余初暉分析如何改變包子老媽。

人物的痛靠說教渲染，人物的應對也靠說教渲染，而真正實施的應對往往浮于空中，這也是觀眾吐槽二代劇情像一群安迪在演戲的關鍵所在，角色說教大于實踐。

簡單來說，故事沒了豐滿血肉的地氣，更多是爆點大綱堆積出來的說教書本，脫離了現實向的女性群像故事，更像只剪輯了虐點與爽點的宮斗劇。

但客觀來說，二代劇情也有很多可圈可點之處，同樣是都市女性的事業、愛情、生活命題，同樣的社會矛盾點挖掘，編劇的討論深度與角色態度都在演變。

比如女性面對原生家庭吸血問題。

初代劇情對這一命題的討論處于問題“揭示”期。

劇中的樊勝美更接近于現實中大多數被吸血女兒的心態，整體表現非常矛盾，既痛苦不公又舍不下親情，非常糾結，讓人哀其不幸，又恨其不爭。

二代劇情對原生家庭的態度，便明顯是覺醒與反抗期了。

被弟妹吸血的長姐朱喆懂得維護自己的利益，任你親情綁架，我自不動如山，被父親吸血的余初暉完全擺脫傳統孝道束縛，只會強勢反抗，從不軟弱妥協。

在原生家庭已經受到社會廣泛關注時，這種“爽”版的應對方式，更能給受害者一份反抗的勇氣，作品悄悄做出的引導改變，是七話很喜歡的地方。

也正是因為喜歡這份變化，讓七話比大部分網友對《歡樂頌》二代劇情關注多一些，但越關注也越會可惜它的優點難掩問題，這些問題又注定了失敗的結局。

正午陽光作品的下坡路，也是從失去地氣開始

從劇情問題分析可以看出，《歡樂頌》二代滑鐵盧，歸根結底還是太懸浮，作品太過依賴前作成功的“爆點”套路，少了煙火人生的說服力。

這方面，在幾位女主事業線的處理上最為直觀，追過劇的觀眾會發現，五位姐姐除了朱喆以外，幾乎一水的嘴炮王者，她們的優秀與努力，80%都靠臺詞呈現。

真正的職業女性，生活與工作模式更多像隔壁《愛情而已》的女主，累并前進著，從角色的疲憊與工作瑣碎日常觀眾便能get到她的優秀與不易。

換到《歡樂頌》二代里，五美多數拿了安迪的劇本，似乎很“厲害”，可具體厲害在哪里？又沒個落地點，這便使角色看起來很熟悉，又那么陌生。

無獨有偶，正午陽光近年來口碑翻車的作品，幾乎都是失去地氣的那一掛。

比如精致卻立意陳舊的說教宮廷劇《清平樂》，再比如與《歡樂頌》二代口碑不相上下的《相逢時節》，前者成“爹道”，后者是出了名的狗血懸浮代表之作。

這幾部作品面世后，“正午陽光必出精品”便成了過去式。

過往正午陽光的成功，是他們的用心與地氣。用心制作，故事接地氣或者有靈魂，這是正午的長項，也是這個團隊如今仍舊會時不時貢獻出佳作的籌碼。

但觀眾越追求，團隊似乎越忽略基石，總是時不時想往假大空創作走向橫跳，這不僅會消耗自己的信譽，也會讓好的IP、好的議題帶著遺憾面世，何必呢？

如今《歡樂頌》二代劇的失利，希望能讓制片方有所警醒，團隊需要創新發展，卻不能丟了自己的初心，我們真心期待創新的《開端》與接地氣的《父母愛情》，也真心希望不要再迎來《歡樂頌》二代劇的尷尬了。

關鍵詞：