提起港劇，相信很多人的第一反應都是TVB劇。

在很多年里，它被視為香港的文化名片。

最興盛時，曾經橫掃亞洲市場，產量驚人，題材廣泛，每種類型都有代表作。

(相關資料圖)

武俠劇有《射雕英雄傳》《神雕俠侶》，職場劇有《陀槍師姐》，刑偵劇有《刑事偵緝檔案》，商戰劇有《創世紀》，宮斗劇有《金枝欲孽》，職業劇有《沖上云霄》，年代劇有《巾幗梟雄》……

不過2000年之后，港劇依然在，但隨著 “港劇”的黃金時代一去不復返，「港片已死」的論調中，港劇的存在感也越來越弱。

重振港劇，也成為港劇經久不衰的話題。

最近，又一部大制作港劇在翡翠臺開播——《一舞傾城》。

被稱為港版《華燈初上》， 王晶擔任制作人，還有陳法蓉、姚子羚、蔡潔、陳星妤、文凱玲、鄺潔楹、莊鍶敏等不同代際的TVB女星，和唐文龍、楊明、關楚耀和高鈞賢等無線演員。

從故事到布景都還原了80年代復古港風，同時融入了警匪、臥底、打斗等經典港劇元素。

這張港劇復古牌，到底行不行？

目前，《一舞傾城》在豆瓣上的評分是不上不下的6.0分，有人覺得“又雷又好看”，也有人忍不了劇情的老套和過時。

而在香港本土，該劇因為多集挑戰電視尺度，場面重口味，頻頻引發熱議。

王晶坦言不在意外界的評論：“多人看，收視好，那就可以了。”

但該劇收視到底好不好?

從首周收視看，《一舞傾城》最高收視19.7點，和更名為《川內相親》的國產劇《卿卿日常》打平，低于情景喜劇 《愛?回家之開心速遞》的21.7點。

當然有人會說930又是首周，這個成績已經不錯了，那再對比一下該劇的接檔劇——由馬國明領銜的律政劇《法言人》，首周收視是21.1點。

而《法言人》接檔的《女法醫JD》大結局最高收視17.2點。同樣有蔡潔參演的《廉政狙擊》首播收視是20.8，結局收視是21.8。

2023年以來最高收視港劇是馬國明、已離巢的唐詩詠等主演的警匪劇《隱形戰隊》，該劇大結局28.7點，全劇平均25.5點，與2022年無線收視年冠劇《下流上車族》的25.5點持平。

比較之下，《一舞傾城》的開局收視確實不錯，但最多算小爆不算大爆。

隨著近年來“港風”掀起懷舊熱潮，TVB劇也在題材內容、元素融合、敘事視角、班底陣容等方面深入探索，試圖打造“新港劇”，然而所謂的新港劇，又時常被觀眾吐槽還是老故事，老樣子。

這場TVB港劇的創新之舞，到底能否再“一舞傾城”？這或許是港劇當下，最大的難題。

01、王牌制作人、借力爆款臺劇、港風懷舊潮，好一出TVB大戲

作為一部新港劇，《一舞傾城》本該有大爆的潛質。

爆點一：請來外援，王牌導演都請來拍劇

說起王晶，相信大家不會陌生，他的代表作《賭神》《賭俠》《至尊無上》《整蠱專家》等都為大家耳熟能詳。作為港片黃金時代最成功、票房最高的商業片導演之一，王晶打造商業爆款的能力無需質疑。

在電視劇領域，王晶90年代和亞視合作的《縱橫四海》也曾經成為一時爆款，其在電視劇領域的商業嗅覺，同樣敏銳。

早前，臺劇《華燈初上》三部曲大熱，這一歌舞場所的題材和內容，無疑也為王晶提供了靈感和思路。王晶版本的“華燈初上”很快提上日程。

擔任導演的，則是王晶的老搭檔鐘少雄。

上世紀八十年代和九十年代的港片作品當中，不乏這類 “歡場如夢”風格的作品。 過往的TVB經典劇集中，不管是《金枝欲孽》《宮心計》這樣的古代宮廷劇，還是《名媛望族》《巾幗梟雄》等民國劇，都刻畫了不少敢愛敢恨、各有千秋的女性角色。

無論怎么看，對于王晶來說，這都是穩賺不賠的買賣。

爆點二：手握兩張王牌，舞場風云+警匪臥底絕對有爆款潛質

說到TVB劇什么類型拍得最好，很多人都會想到警匪劇。

本劇雖然將背景設置在20世紀八九十年代的香港，以華麗的“萬國城”為故事舞臺；在“萬國城”這個名利場里卷入風起云涌的糾葛和爭斗，但并未忘記警匪元素。

故事的主角是萬國城夜總會“媽媽生”沙靜霞（陳法蓉飾）和旗下的石慧瓊（姚子羚飾）、文雅倫（蔡潔飾）、江潔兒（陳星妤飾）、余巧巧（文凱玲飾）等，五女化身午夜麗人各有原因。在歡場中勾心斗角，有人為壓倒對方陰招盡出，加上社團勢力橫行，讓紙醉金迷之地危機四伏。

相比《華燈初上》融合了懸疑推理和犯罪元素，《一舞傾生》融入了更多港劇獨特元素，如警匪、臥底、打斗、江湖情義等，姚子羚演的助力媽媽桑更一開始就是警方臥底。

善于計算商業賣點的王晶，一開始就為劇集注入了香港80年代夜生活的幻想、38組與29組的舞小姐“斗爭”的現代宮斗的戲碼，以及觀眾警匪、江湖情節，可以說是港劇經典王牌盡出。

爆點三：陣容強勁，老牌港星+當紅小花撐起排面

如今的TVB雖然回不到當年的風頭無兩，當年最受歡迎的花旦、小生不是出走，就是已過花期。

但《一舞傾城》仍請來如今在TVB中，最有觀眾緣的演員。

最吸引觀眾注意的當屬久未在TVB露面的陳法蓉，上次陳法蓉出演港劇正是五年前王晶制作的《賭城群英會》。此次，她領銜飾演霸氣硬朗的江湖大嫂沙律。王晶點評：“陳法蓉把這個角色的江湖氣表達得非常到位。”

近年在文偉鴻監制的《鐵拳英雄》等多部動作劇中擔綱的姚子羚飾演本劇臥底，雖然直到第三集結尾才登場，但最近劇情中一個打九個，再現打女風采。

接連出演了2021年《拳王》《飛虎之壯志英雄》、2022年《法證先鋒V》《廉政狙擊》的蔡潔也是當紅小花。

而參選港姐出道的陳星妤，2023年在《新四十二章》《法言人》還是出演小角色，《一舞傾城》演技稚嫩卻戲份吃重，可見受到無線力捧。

無線新晉演員鄺潔楹個子嬌小，憑處境劇《愛·回家之開心速遞》里的“宅男女神”Venus打開知名度后，本劇演舞小姐“細細粒”演技也備受好評。

加上被譽為不老男神的唐文龍和2020年因不小心駕駛案惹官非卻依然被無線重用的楊明，可以說是TVB為該劇打造了一套當下最拿得出手的陣容。

請來了外援導演、主打熱門題材、將能用的好演員都找來， 這顯然是一張好牌。

不過，在故事的表象下，《一舞傾城》卻并沒有達到觀眾的預期，為什么？

02、三大槽點：劇情老土，情節狗血，人物刻板，年代感呈現名不副實

《一舞傾城》的評分是6.0分。

不和1992年的《大時代》豆瓣9.3分，1995年《神雕俠侶》豆瓣9.2分，2010年《巾幗梟雄2》的9.4分這額高分港劇比，就和這兩年的港劇相比，去年黎耀祥領銜的《輕功》7.9分，今年的《隱形戰隊》7.1分，《法言人》6.9分。

相比之下，該劇的評分也十分平淡。

對于一部備受期待的港劇大作來說，質量顯然還無法讓觀眾滿意。

究其原因，與以下三方面不無關系。

其一，故事情節老土，千年一個套路。

已經播出的8集中，《一舞傾城》主要篇幅不是用于描述夜總會的明爭暗斗；陳法蓉與旗下舞小姐組“萬國城38組”，杠上由媽媽桑“魚旦媽”程珮如（莊鍶敏飾）領頭的“萬國城28組”為搶客放暗箭，耍手段，打群架，就是幾名舞小姐各自的辛酸故事。

但這些故事卻千篇一律，看完了覺得索然無味。

幾位女性角色的遭遇，不是因為原生家庭，就是“遇人不淑”：蔡潔飾演的“萬國城頭牌”文雅倫，在夜場沉浮，竟然還為男朋友籌錢打官司，

甚至為了男友向大律師司徒志賢出賣色相。

而kk江潔兒身世凄慘，初入舞廳就被富家子弟猛烈追求，她投入了真感情，對方卻只是貪圖新鮮。

就連王晶自己也表示，劇情其實來來去去都是三角戀、多角戀、感情如何取舍之類的問題。

但這樣的劇情顯然太過時老套了。

在夜場情節方面，該劇一個情節點是：股市大跌，萬國城生意受影響，面對裁員危機， 38組聚餐之時，眾人看到一對學生時期的小情侶正在道別，聊起各自的初戀。

陳法蓉的角色聽到，突然靈機一動，想到可以賺錢的點子，就是以「初戀之夜」為主題。這樣的情節顯然讓觀眾想起周星馳名作《喜劇之王》的柳飄飄。

時間過去20多年，王晶似乎還在用星爺的老梗。

其二，是劇情的極度狗血和無意義的大尺度。

《一舞傾城》播出后，因為多場戲挑戰電視尺度而成為熱話，第一集蔡潔飾演的萬國城頭牌就被黑幫大佬霸王硬上弓。

第二集陳星妤飾演的學生妹險遭色魔繼父（王俊棠飾）伸淫爪。

第三集又是蔡潔的角色為了男友官司獻身對她虎視眈眈的律師。

24日的最新集中，鄺潔楹飾演的「細細粒」為幫文凱玲演的姐妹償還借債，被人用刑具鎖住雙手手不斷掙扎大叫，事后更滿身傷痕，連路都走不穩。

雖然這類情節在同類題材中常見，但前八集中就出現至少4個大尺度場面，還是令王晶的商業計算昭然若揭，可是這類情節對于劇情推動是否有意義卻值得商榷。

而劇情的狗血則主要集中在幾位女主成為舞小姐的動機上。

前幾集的故事里，不僅主角團勸人當小姐，閨蜜推好朋友去火坑，就連陳星妤飾演的學生妹母親都鼓勵女成為最紅的舞小姐。

劇情展現的似乎也是歡場無真愛，姐妹有真情的劇情套路，幾位舞小姐雖然被各種渣男施暴、欺騙，但姐妹始終是最有力的后盾，這樣的劇情，也充滿了狗血的成分。

其三，是人物塑造的刻板扁平。

劇中的人物，都是標簽化的。

目前全劇最成功的女性角色，是陳法蓉飾演“媽媽桑”沙律姐，不走霸氣路線，而是圓滑、懂人情世故的角色，懂得照顧旗下的舞小姐，常開導她們，也會為她們指明厲害關系。

唐文龍戲份不多但氣場也出色。

但其他主角塑造就有些單薄了。

蔡潔飾演的文雅倫，在“萬國城”這個復雜的環境中，仍然“戀愛腦”，無條件地相信男友。蔡潔過度知性的氣質也不像頭牌啊，比起姚子羚她的氣質更像臥底。

陳星妤飾演純情少女KK江潔兒，為養家及逃離繼父魔掌做舞小姐，卻和富二代上演純情戲碼，有網友建議：還不如演心機女，劇情才更加真實、有看頭。

編劇為一眾女性角色編織了善良、單純、美麗，卻沒讓觀眾看出獨屬于這些角色的真實感和角色魅力。

因為她們所有的性格、經歷，許多都是編劇敷衍的堆砌，我們看不到她們真實的人生，當然也無法和角色產生共情。

紙片人的故事，注定是紙片化的，而缺乏共情的人物塑造，缺乏邏輯的故事進展和矛盾沖突，注定也難以得到觀眾好評。

最后，年代感只是口頭說說。

該劇前六集的鏡頭都打上橙黃濾鏡，以突出年代感，讓女性角色穿上閃閃發光的裙子，發型、妝容也往艷麗的方向走，“萬國城”的裝修更是金碧輝煌，處處試圖還原20世紀80年代的時代氛圍，但觀眾似乎并不買賬。一方面是劇組的服裝、道具、化妝，都不夠精致還原。

就連王晶自己也說：我不會故意把布景做舊，因為放在那個時代，所有東西都是新的啊，我為什么要做舊？

但不做舊的布景和金碧輝煌的布景、充滿時代感的濾鏡，本身構成了一種視覺矛盾，最后出來的就是不尷不尬的效果，甚至有種“過時”的感覺，帶給觀眾一種割裂感和敷衍感。

不夠到位的年代感，造成的后果，不僅是讓觀眾的情懷減弱，更是讓故事的推進和主演情感變化顯得更加突兀、不合理。

03、港劇當下最大的問題，是發現不了自己的問題

TVB遭遇困境，已經跟前幾年的港片式微一樣，是人盡皆知的事實。

曾幾何時，從快意恩仇的武俠劇，到反映時代變遷的年代劇，再到還原各行各業的職業劇，TVB曾開辟了豐富多樣的題材類型，并一度在多個類型領域達到華語劇制作的高峰。

但近年港劇的問題是，如何重新尋找對“港味”、“港風”的全新表達，再造港劇。

前幾年的港劇其實不乏令人眼前一亮的佳作，例如都市劇《香港愛情故事》、奇幻劇《金宵大廈》《降魔的》，醫療劇《白色強人》《星空下的仁醫》等。

這些在2019-2021年之間集中出現的，既延續港劇風格，又有類型突破的新港劇，也曾令一些港劇迷，有了久違的心動，評分也都在8分以上。

但最近兩年，TVB港劇評分最高的《輕功》和《痞子殿下》都是7.9分，即使和自己比，港劇也再度遭遇了退潮。

究其原因，無外乎兩點。

第一點來自于人才外流。

因為內地和國際市場的沖擊，TVB接連降薪，大量人才外流，不僅不少優秀演員北上，就連《金宵大廈》《降魔的》系列編劇羅佩清這樣的編導后起之秀也離巢，一個人才走了，一個類型也跟著下滑，曾經給觀眾驚喜的《金宵大廈》《降魔的》系列都沒有續集了。

這自然引發劇集制作質量的下滑，劇集水準下滑，盈利也難重回巔峰，如此惡性循環， TVB的頹勢，更難扭轉。

第二點來自于創作執念。

《一舞傾城》最大的問題就是一個詞：老舊。

當新一代觀眾的審美已經升級進化，王晶這些老牌創作人的創作思維還停留在過去。

從去年的《美麗戰場》，到今年的《一舞傾城》，其實都是一個套路，引進外援導演、大制作、華麗路線、美女明星云集，故事從頭到尾，動作、橋段、反轉元素齊備，但一切都是上世紀港片的套路，新瓶裝舊酒。

更嚴重的問題是，哪怕與港劇自己比，這些新港劇品質也在下滑，故事老套，情節沒有創新，人物越發扁平，也就失去了對觀眾的吸引力。

而昔日的港劇，確實令風氣之先的劇集。

例如92年韋家輝編劇并監制的《大時代》，不僅云集了鄭少秋、劉青云、藍潔瑛、周慧敏、郭藹明等一眾當紅明星，更借由股市風云的殼子，展現了名利與人性的世間萬象。

其主題深度、人物塑造、情節巧思，放到現在依然是華語劇的頂級。

1999年的《創世紀》，不僅陣容華麗在港劇中空前絕后，其宏大格局、群像演技，之后再難有港劇相比，光是如今網民一句“當年看懂創世紀的都致富了”，就足見劇集的格局、視野。

而如今的新港劇，除了陣容是新的，又新在哪里？

不只是《一舞傾城》，近年的多部重頭港劇中，《法證先鋒5》集合了黃宗澤等港劇新中堅，但套路還是當年的套路。

由馬國明、林夏薇主演的新劇《法言人》，另辟蹊徑從“師爺”職業入手，但港式律政劇的套路沒變。

講述反恐特警隊的《隱形戰隊》，糅合了科幻與懸疑，但本質上還是港產警匪劇那一套，只是文偉鴻的制作更加精良了。

本質上看，港劇當下最大的問題，是陷入港劇自我循環的創作人已經難以發現自己的問題，在全球電視劇水平越來越高的今天，TVB雖然一直在努力創新，但卻不自覺走入故步自封的過時創作邏輯。

以TVB目前的狀況，出路有兩條。

一條是學習港片的復蘇之道，培育編導新人，集中力量打造真正的新港劇，突破過往。

二是聯合內地平臺，加大投資，制作出真正符合當代觀眾調性的劇集，徹底擺脫“港味”的限制和窠臼。

TVB港劇重生之路道阻且長，但只有突破自己才有希望。

《一舞傾城》已經用結果告訴大家，明星、老橋段、屢試不爽的港劇套路，還有加大投入的制作費，這些都不足以炮制新經典。

哪怕賣座元素一樣不缺，真正決定品質的還是故事的水準。

目前《一舞傾城》好評度最高的，竟然是獨具匠心的片頭片尾曲，例如第6集的片尾曲是王菲的《容易受傷的女人》，歌曲推出當年的王菲，藝名還叫王靖雯。

對于愛港劇的觀眾來說，只希望港劇“不要 不要 不要驟來驟去 請珍惜我的心”。

關鍵詞：