最近,有部新片給魚叔看惡心了。
這,是電影中的男主角。
(資料圖)
他叫「星矢」。
沒錯,就是日本動畫《圣斗士星矢》的主人公。
但,兩者可謂毫無相似之處。
還有雅典娜。
從童年女神,變成去漫展cosplay的歐美女性。
說真的,只看角色魚叔就已經(jīng)繃不住。
此外,劇情、服裝、人設(shè)等許多方面,都讓人倒胃口。
未曾想,這一次童年被毀得如此徹底!
頂著工傷看完,魚叔不吐不快。
《圣斗士星矢 真人版》
對于很多8090后觀眾來說,《圣斗士星矢》是難以忘懷的童年經(jīng)典。
從「白銀圣斗士」到「黃道十二宮」,再到「北歐篇」「海皇篇」……
陪伴了我們無數(shù)的美好時光。
一眾角色,耳熟能詳:
星矢、紫龍、冰河、瞬、一輝、雅典娜……
各種絕招,倒背如流:
「天馬流星拳」「廬山升龍霸」「星云鎖鏈」……
而一句中二的名臺詞「燃燒吧小宇宙」,也夠讓所有「圣迷」會心一笑。
所以,最初知道要拍這么一部真人版電影時,魚叔心里只有一個想法:
「你不要過來啊!」
成片出來后,果然應(yīng)驗。
這個真人版,可謂面目全非。
說白了,就是套用幾個動畫里角色名,上演一出同人科幻片。
光是劇情,就讓魚叔感到不適。
男主角星矢,成了八角籠中打地下黑拳的小伙。
由于受不了黑道大哥的壓榨剝削,趁亂逃走。
沒走兩步,遇上了「轉(zhuǎn)生的奈德·史塔克」——
動畫原型城戶光政。
《權(quán)游》里飾演奈德·史塔克的肖恩·賓
奈德告訴小伙,只有跟他走才能有活路。
跟我走,你就是被選中的男人。
帶星矢回到家中,立馬又介紹了他的女兒——
西耶娜。
而這個金發(fā)碧眼的西耶娜,就是雅典娜的轉(zhuǎn)生。
星矢有點懵,魚叔也一樣有點懵。
這不僅和動畫中的形象相去甚遠,就連人設(shè)性格也完全不同。
原作中的冷靜、勇敢、智慧等品質(zhì),統(tǒng)統(tǒng)消失不見。
而是變成了一個只會耍性子的叛逆少女,甚至還有點自戀。
之后的戲碼,也就走上了好萊塢電影老掉牙的套路。
星矢的目標(biāo),是保護雅典娜。
而為了讓小宇宙覺醒,他就要拜師魔鈴。
這個挺還原,主要因為沒露臉
等到能力練成,就等反派主動送上門。
于是,一場拯救世界的正邪大戰(zhàn)隨之展開。
原作中峰回路轉(zhuǎn)的劇情,在電影里全被簡單粗暴的套路取代。
人物塑造,更是毫無邏輯可言。
西耶娜一直被父親關(guān)在城堡里不讓出去。
她知道自己身體里雅典娜的能力并不穩(wěn)定,有隨時暴走的危險。
但在后面,又突然能主動帶著星矢出去兜風(fēng)。
整個城堡沒有一人阻攔。
得知反派來襲,她居然又開了回來。
高情商會說:雅典娜非常勇,明知山有虎偏向虎山行。
低情商則是:送人頭。
星矢的情緒也非常不穩(wěn)定。
前一秒還好好訓(xùn)練。
下一秒就鐵了心要下山。
還為此跟魔鈴大打出手。
之后更是各種大吵大鬧。
「我不管!」
奈德的行為更是詭異。
反派突襲城堡后,他竟然要自爆。
你以為他要來一出同歸于盡。
實際上誰都沒帶走,成了無意義的自殺。
最難忍的,是結(jié)尾的反轉(zhuǎn)。
忙了一個多小時的反派,終于抓到了西耶娜。
結(jié)果看到她撕心裂肺的樣子,瞬間心軟。
叫囂了許多年的「殺雅典娜」,突然變成了「護女心切」。
這么硬的反轉(zhuǎn),魚叔也是很久沒見過了。
除了劇情魔改,制作上也遍布雷點。
嘴上說著高成本大制作。
拿出手的,卻宛如網(wǎng)大水準(zhǔn)。
首先,服化道廉價。
最重要的「圣衣」沒有金屬質(zhì)感,而是變成了皮制品。
直接改名叫「皮甲圣斗士」似乎更貼切。
即便后來圣衣升級,變成了鎧甲勇士。
但還是充斥著一股自制cos服的即視感。
不光圣衣廉價,布景也是相當(dāng)粗糙。
動畫里的故事背景雖然也是現(xiàn)代,但占多數(shù)的還是古希臘元素。
電影可倒好。
半點古希臘元素都沒見到。
用來給星矢訓(xùn)練的所謂「圣殿」,從頭到尾都是荒山野嶺。
說好聽點叫「原生態(tài)」,難聽點就是「亂葬崗」。
其次,打斗場面爛。
起初魚叔也不信,打斗能有多爛。
直到電影中的「世外高人」魔鈴現(xiàn)身說法。
原地打了一套軍體拳,最后擺出個花架子。
沒看出動作的力度和殺傷力,只覺得腳趾開始摳地。
主角的師傅尚且如此,其他人的表現(xiàn)也都在預(yù)料之中。?
星矢本人打架,全靠特效聲波和慢鏡頭。
一腳秒殺之前的黑拳大哥。
看特寫,大哥不僅不難受,似乎還笑得很開心?
配角的打斗也是災(zāi)難。
全程帶墨鏡的光頭大哥,一副深藏不露的樣子。
可一旦動手,全盤露短。
同樣是一打三。
約翰·威克主打一個伶俐干脆。
而墨鏡大哥肉眼可見的拖拉做作。
恍若街頭醉漢鬧事,主打一個手忙腳亂。
雖說服化道和動作戲省下的錢,全部用在了特效。
可最終的特效質(zhì)量也是一渣到底。
有場面沒細節(jié),滿眼都是低劣的CG光污染。
追車戲遇上導(dǎo)彈追擊。
一個飆車的鏡頭充滿網(wǎng)游質(zhì)感。
星矢變身時身后的天馬座雙翼。
就像是網(wǎng)頁游戲充值即送的人物皮膚。
最讓魚叔迷惑的,是變身特效。
那么大個金屬箱子,戰(zhàn)甲上身的音效和特效都做的像變形金剛一樣。
最后的大戰(zhàn),更是堪稱災(zāi)難。
星矢和一輝,一藍一紅。
畫面毫無史詩感,完全是濫用特效下兩位人民幣玩家的無腦互毆。
你問打得怎么樣?
對不起。
特效光太亮,什么都看不清。
至于最著名的招數(shù)「天馬流星拳」。
電影中打了,但是沒有喊。
不喊出來的必殺技,沒有靈魂。
四舍五入,這真人版《圣斗士星矢》根本就沒有靈魂。
爛穿地心的真人版,赤裸裸的毀童年。
從選角到劇情,從畫風(fēng)到特效,都是對原作的極大侮辱。
顯然,全球觀眾都能意識到這部電影的本質(zhì)。
6000萬美元的投資,換來670萬美元的全球票房。
堪稱近年來最撲街的電影,真正的血本無歸。
一并撲街的還有口碑。
豆瓣3.2,IMDb4.5。
票房口碑雙崩盤,直接把本片釘在了恥辱柱上。
無論國內(nèi)國外,評論區(qū)都是一片哀嚎。
「山寨同人,爛得要命!」
「別看,會后悔!」
「打一星是豆瓣的底線,不是我的。」
最讓魚叔意外的,是在演職員名單中發(fā)現(xiàn)了熟悉的兩個名字——
原作動畫的導(dǎo)演森下孝三,和原漫畫作者車田正美。
實在很難理解,他們?yōu)槭裁磿饝?yīng)好萊塢拍這樣一部電影。
大意:我不理解他們?yōu)槭裁赐膺@么拍
翻看好萊塢「真人化日本動畫」的過去,幾乎全是黑歷史。
2009年,拍出了真人版《七龍珠》。
豆瓣3.7,劇情又爛又無聊。
除了角色名,幾乎沒有任何原作的影子。
甚至傳言連飾演龜仙人的周潤發(fā),至今都不想承認自己演過本片。
2017年的《攻殼機動隊》。
具有深刻內(nèi)核的原著,被改編成平庸的科幻電影。
2019年的《星際牛仔》。
即便是在片頭、音樂等方面極力還原,但還是抓不住原作的意境與浪漫情懷。
諸多慘案在前,很難讓人再對好萊塢真人化日本動漫抱有期待。
但,好萊塢依舊馬不停蹄。
8月即將上線真人版《海賊王》。
光是看預(yù)告片,恐怕就已經(jīng)讓不少粉絲感到大事不妙。
后面,還會有真人版《幽游白書》。
屢拍屢爛,屢爛屢拍。
你要問為什么,自然是因為日本動漫IP的影響力實在太大。
早已從亞洲輻射到全球各地。?
那一個個IP,就是一座座ATM。
其實,好萊塢坐擁全球最頂級的電影工業(yè),并不是說不具備拍好的能力。
漫威、DC電影的成功早已證明,漫改電影對于好萊塢來說,技術(shù)不是問題。
首要問題,依然是誠意嚴(yán)重不足。
以上這些日漫真人電影,除了《攻殼機動隊》,從主創(chuàng)到主演基本都是亂來。
投資看似不小,但實際上遠遠不及頂級大制作。
而另一個關(guān)鍵問題是,東西方文化上的根本差異。
好萊塢的創(chuàng)作者,往往很難理解日本動畫中的那些核心表達和文化背景。
雖說日本動畫《圣斗士星矢》借用了希臘神話作為故事背景,但整體的敘事風(fēng)格、故事主題,還是非常日式的。
比如熱血的王道敘事,中二的單細胞主角,東方哲學(xué)化的能力設(shè)定等等。
這些對于真人電影來說,都是很難還原的部分。
日漫改編的好萊塢電影,并非全軍覆沒。
2014年,阿湯哥和艾米麗·布朗特共同主演的《明日邊緣》,就是一部票房、口碑大獲成功之作。
這部電影其實改編自日本漫畫《All You Need Is Kill》。
原IP不算熱門。
于是,這部電影也干脆沒想著蹭IP的熱度。
而是踏踏實實地做好改編。
既保留了原作有趣的故事設(shè)定,又徹底拋棄了日漫的中二風(fēng)格,重新填入美式的情感內(nèi)核。
再加上兩位大咖的加入,成片的質(zhì)量也進一步得到保證。
反觀《圣斗士星矢》這樣的漫改電影,簡直像是一部惡意「洗錢」之作。
質(zhì)量低劣,毫無內(nèi)涵,純屬浪費時間,糟踐生命。
當(dāng)下,只想求一雙完全沒有看過這部電影的眼睛。
魚叔負責(zé)任地對你們說,別對這樣的爛片有任何好奇心。
相信我,是為了你好。
全文完。
助理編輯:噠噠
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