2021年《玉骨遙》殺青之時,媒體給的宣傳是“仙俠劇顏值天花板”,男女主分別是被吹捧為“天上神仙顏”的肖戰,20歲被稱為“小周迅”的任敏。
直到2023年,蹲了兩年之久,這部《玉骨遙》才悄無聲息被抬了上來。
(資料圖)
相比于開播后的劇情討論度,完全揚短避長的妝造卻首先遭到了群嘲,長相有硬傷,加上化妝造型的拉垮,任敏成了劇情以外關于這部劇的最大爭議。
【1】
在此之前,雖然算不上驚天容貌,任敏也是一直被夸“靈氣”的。
現代劇中的扮相,有《悲傷逆流成河》中的易遙。
古裝劇《清平樂》中讓無數人意難平的徽柔。
但到了《玉骨遙》,只剩網友辣評,一會兒說像豬豬俠,一會兒說像王祖藍,還有說撞臉孫楠的。
很難說,不是得罪了造型師的后果。
低情商:對我的眼睛不太友好。
高情商:朱顏個性有余,卻明艷不足。
緊接著,就是從身材到舞蹈的進一步剖析,關于腰身粗,舞蹈尬,換來新一波“任敏是孫莉首徒”的話題。
誰能想到,當初力吹“顏值天花板”的首波回饋,卻是“對眼睛不太好”,急的鵝廠連夜返工修圖。
隨后,以和為貴的任敏打趣的認領了“豬豬”稱號。
1999年出生的任敏,畢業于中央戲劇學院,不折不扣的新人演員。
通過《悲傷逆流成河》中的“易遙”一戰成名,哭上熱搜,將校園霸凌中的隱忍、不甘演繹得淋漓盡致,收獲了一波“未來可期”的評價。
即使到了有著辣評之稱的《演員請就位》節目中,任敏也同樣收獲了“演技潛力股”的稱贊。
單從演技層面而言,任敏屬于肯下功夫且有信念感的演員,不驚艷,但值得回味,甚至被夸過像稚嫩時候的周迅。
銳利如爾冬升,也要稱贊一聲前途無量,真能演。
陳凱歌曾手舉S卡邊夸:
“她的表演是電影?!?/p>
“在她的表演里帶著故事?!?/p>
但陳凱歌還說了,這種默默又帶著一種倔勁兒的角色,是任敏的舒適區。
“可以一直勝任一個被欺負的女孩角色”,舒適圈以外都很冒險。
我們常夸所謂的“電影臉”有故事感。遇到顏值氣質匹配的往往事半功倍,前有文琪、周冬雨,后有張子楓等。但到了“顏值至上”十個仙俠九個靚的古偶劇中,為什么“電影咖”們卻常常失靈?
畢竟,你無法說服自己男主被女主如此舞姿迷住了,并因此產生了好感。無論從裝扮到打光都透露著一股子塑料感。
這樣的例子不在少數,三金影后的周冬雨“下凡”拍電視劇,在古裝戲《千古玦塵》里飾演“絕世美女”的上古上神卻惹得群嘲。
同為謀女郎的章子怡,國際銀幕巨星,到了影視劇《上陽賦》中,卻成了全劇最大硬傷。
在《色戒》里美得讓人魂牽夢縈的湯唯,一到《大明風華》高級感全無,一種說不出來的離譜。
就連舒淇也沒逃過如此困境,2005年參演的的一部電視劇《風塵三俠之紅拂女》,卻成為舒淇被噴得最慘的一次。
其大多數原因在于角色不適配,以及平面打光,妝發造型無限暴露自身缺陷。拍攝上的區別,電視劇遠景比較多,而電影懟臉的時候比較多。
如果說電影需要簡單的臉,猜不透的眼,恰到好處的克制,那么電視劇則是要日常,要直接,要反復的細節。
電影以氛圍和質感取勝,而電視劇給觀眾留下的想象空間很小,更是角色服務劇情。
任敏“朱顏”的失誤,很大程度上是離開“舒適圈”的挑戰,任何一個問題都能成為角色的致命問題。
比如活潑:
比如可愛:
妝造要背鍋的同時,演技刻意也有著不可推卸的責任。
任敏早期的成功,有努力的成分更有幸運的因素,因為她擅長沉浸在壓抑的氣氛中,以哭戲高能著稱,遇見了幾個合適的角色,就能迎來演藝高光。
但走出舒適圈能走多遠,需要運氣,更需要沉淀的努力。
【2】
在此之前,《清平樂》官配邊程直播營業的采訪中對任敏的評價是,“就是一個不怎么好看、不怎么高、平平無奇的一個姐姐”。
不太高情商,但大抵也是心里話。
在人均靚男俊女的內娛,任敏沒有楊穎“老天爺喂飯吃”的顏,但絕對不至于“丑到棄劇”。
在合適的角色,只要充分理解還挺適配。
可朱顏的擠眉弄眼的刻意,反而充滿了表演的痕跡。當初所謂的靈氣也逐漸流于俗套,任敏的丑,更不妨說是演技不達標的膈應。
影視圈,是可以演技拯救顏值的,坊間又稱“整容式演技”。
《漫長的季節》中“毀容”增肥的彪子(秦昊),卡點搖擺的模樣,讓扒姐覺得還挺可愛。
單眼皮、小眼睛,整點胡渣,走進健身房,還沒露出肱二頭肌甚至可能要被調侃是細狗的章宇。
長相清癯,人狠無話的縣城男孩傅衛軍(蔣奇明)。
他們何嘗不是讓人心動又心碎?
當初一曲《我要你》,一言不合要“睡服”別人的張一曼,無人說丑,反而風情從骨子里散發。
【3】
賈玲從不是所謂的熒幕美人,但其可愛生動也足以吸粉無數。反之,天選之顏,也有帥到油膩的時候,比如楊洋。
一方面,“丑”源自于演技的不合格,對角色理解的不透徹。另一方面,是影視劇的集體審美降級,服化道愈加敷衍,劇情套路乏味,美女千篇一律的臉譜化。
最終離不開的,是影視劇的集體下坡,一定程度上導致了觀眾對角色顏值聚焦。
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