刀郎新專輯《山歌寥哉》已經發布二十多天了。各種爭論暫告一段落，但是依然有業內人士在不斷挖掘更為專業性的東西。

譬如樂評人梁源發文指出“大家在對歌詞和創作立意的解讀也都是扭曲的。”

在他看來，大眾都關注的是諷刺、爭議，很少去關注音樂本身。

(資料圖)

他說道：“刀郎從二十年前到今天在音樂上一直在探索民族音樂和中國流行音樂的融合。他不希望用傳統的‘拼貼’的方式去融合民族音樂，而是通過創作真的把西方流行音樂和中國民間音樂融合在一起，這種探討在我看來已經偏向于學術。”

是的，從西域民樂到全國各地的民樂，刀郎的探索從未停止。如今的《山歌寥哉》涵蓋了廣西山歌調、靠山調、時調、鬧五更調、沒奈何調、栽秧號子、繡荷包調、河北吹歌、道情調、銀紐絲調、說書調。可以說相當全了。

除了《山歌寥哉》這張專輯，在2020年發布的《彈詞話本》同樣也是如此，是融合了評彈、昆曲及吳語，琵琶、三弦與曲笛的。在樂評人看來這張專輯更為精彩。另外還有《如是我聞》，對《金剛經》的重新演繹，也是這個道理。

所以刀郎近些年一直都是專注于此的，或者說從2013年隱退之后都只做了這樣一件事，而且他還將會繼續做下去。

所以，我們都低估了刀郎，而刀郎在音樂上的專注和付出超乎想象，最終也用一首首作品證明了自己。當然，他早已不需要證明了，他不再是為了自己的名和利，而是想要構建流行音樂與民間傳統文化共生共存的音樂生態，推廣傳統民樂和傳統文化。

回到《山歌寥哉》這張專輯，除了大火的《羅剎海市》，其它歌曲實際上更具代表性，尤其這首《花妖》，如今被田震引用，央視力挺！

田震短視頻賬號最新發布的視頻所配的歌曲就是這首《花妖》。

這也被網友們看作是田震在變相支持刀郎。畢竟，某種程度上，田震與刀郎一樣，都是遭受過不公平對待的歌手。田震也是在隱退十余年后，去年才正式復出。

先是參加了湖南衛視的音樂綜藝《時光音樂會第二季》，實力不減當年，然后又參加北京衛視跨年晚會、春晚，湖南衛視元宵晚會等。

如今“無聲勝有聲”的表態，依然還是那個很敢的田震。

雖然未直接發聲，但是這樣的使用刀郎新歌，對于她來說還是罕見的，足以可見她對這首歌的喜歡。

除了田震，還有央視也是再度發文，引用南京大學文學院教授苗懷明的觀點，來力挺《花妖》。

之前的《羅剎海市》，已經發文力挺了，如今又一次力挺《花妖》，可見刀郎受到了足夠的認可。

在文中，苗懷明教授表示這首歌說是從《聊齋志異》改編的，但很難說是改編自哪一篇，應該是化用鬼狐花妖的故事意境，用略帶沙啞的聲音，重新演繹一個發生在西湖的愛情故事。

此前苗懷明教授已經點評過《羅剎海市》，“刀郎借這篇《羅剎海市》重新演繹，對不良的社會現象進行嘲諷，選取的角度非常巧妙，重新演繹也是有深度的。用流行歌曲演繹古代小說名著，非常成功，值得肯定。”

而對于整張專輯，苗懷明教授表示帶動了大眾去看聊齋，“這比我們專業研究者的推薦還有效用，人們喜聞樂見的形式普及傳統文化是要肯定和支持的，它也展示了傳統文化的生命力和活力。”

一方面推廣普及了傳統文化，一方面也是證明著傳統文化自身強大的魅力。

央視最后點評道，《花妖》這首歌再次驗證一個道理：

“飽含真情實感的作品總能打動人心，同時，值得關注的是，這首歌曲中的詩詞、古風等元素也受到關注與好評，再一次讓許多人感受到中華詩詞等優秀傳統文化的獨特魅力。”

“這給當下的文藝創作帶來啟迪，我們的優秀傳統文化，蘊含著豐富的創作源泉，不妨多從中尋找靈感。”

不僅說明著《花妖》的優秀，證明著刀郎的才華，更是又一次展現了優秀傳統文化的獨特魅力。

雖然當下的歌手們有著古風歌曲的創作，但是大部分都還是西式的，或者說沒有挖掘到傳統文化真正的價值，而如今刀郎無疑又給這些歌手們好好上了一課。

甚至，蒲松齡后代也大加贊賞，因為刀郎的新歌“將傳統經典元素融入現代歌詞創作，也為聊齋文化，帶來了又一次的高光時刻，給先祖蒲松齡的著作《聊齋志異》，重新注入了活力，甚至將聊齋文化傳播到了國際舞臺。”

對于刀郎新專輯《山歌寥哉》來說，只看到《羅剎海市》中的批判諷刺，那無疑太小看刀郎了。雖然這首歌引爆了網絡，但是透過這首歌讓大眾看到其它歌曲，諸如《花妖》，以及背后對傳統文化的挖掘，顯然更是有價值有意義的。

汪峰看到這張專輯之后，都表示萬分尊重。

刀郎早已不是當年那個刀郎了，在音樂上的創新和表達不再是簡單的情情愛愛，而是已經上升到了全新高度，這樣的高度不再是當年那些批評他的那些歌手所能比擬的。盡管刀郎并不是樂壇名利最盛的那一個，但絕對是樂壇的先行者、引領者和革命者！

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