作者：奔兔吉爾
一只奔跑的兔子
【資料圖】
4月的第41屆香港電影金像獎，當頒發最佳女主角獎項時，一貫謹慎的天王劉德華竟激動到將電影《流水落花》錯念成“落花流水”，溢于言表的喜悅之情宣告著今屆影后的誕生——鄭秀文。
從銀幕上親密無間的拍檔手中接過影后獎座，她早已熱淚盈眶。
“其實最佳女主角這個獎對我來說，從來都似是遙不可及，但有時候，又覺得像是一步之遙。”
二十二年來，累計提名最佳女主角十次；
到第十次，才終于“十全十美”。
海報《流水落花》
Sammi感謝上帝，感慨自己這次終于沖線成功。
旁人都替她高興，在追逐影帝之路上同樣陪跑數年的吳鎮宇也大為感動：“一個不放棄夢想的Sammi，終于能夠拿到她想要的東西。”
幸福，終會到來。
但幸福，絕非幸運使然。
鄭秀文在41屆香港電影金像獎
‘上帝早已預備
我不相信運氣’
助力Sammi圓夢的電影叫《流水落花》，是新導演賈勝楓的長片處女作。電影以寄養家庭為核心，講述一個關于愛與離別的故事。天美（鄭秀文 飾）和丈夫何彬（陸駿光 飾）組成的中轉站家庭是恒定的落花，而需要被寄養的孩子們，則是闖入她們生活、來去匆匆的流水。
故事雖以幾位寄養兒童為主軸，但實際上卻將重點放在天美與丈夫二人的心理變化上，她們成為寄養家庭并非擁有一顆天使心，而是出于現實考量，而在這段過程中，她們感受到感人的大愛，也遇到寄養家庭必經之課題——離別。
片中，天美一生共照顧了七位離開原生家庭的小孩。由于寄養家庭的特殊性，每當天美在投入感情的時候，也必須意識到彼此終會分別的結局。導演刻意用黑屏處理做各個寄養兒童間的段落劃分，強迫觀眾代入天美的角色，貼身感受那份與孩子們的分離之苦，別出心裁。
“天美姨姨”終究不是“媽媽”，如何及時從母親身份中抽離？是否該繼續投入感情？怎樣面對舊日傷痛？又該如何處理與出軌丈夫間的情感？天美這個角色面臨著太多抉擇，承受著超越一般人的心理煎熬，相當考驗演技，而Sammi這次的表演可謂洗盡鉛華，各種情感的表達均信手拈來，將天美姨姨這一角色的心路歷程演繹得恰如其分。
劇照《流水落花》
我用信念強大地迎戰
......
堅持完成最終一役
能做到《流水落花》中的不動聲色并非一朝一夕，回溯Sammi的表演履歷，其實她一直在嘗試各類不同角色，勇于突破固有形象，精進自身演技，毫無天后包袱。
在邱禮濤導演的《飛虎精英之人間有情》中，初登大銀幕的她便要與張學友上演一場受父輩仇恨波及的生死戀，既要做叛逆壞女孩，又要不失純情愛得轟烈。首次演出電影就要做如此復雜的角色，但天賦極佳的她仍然拿捏得當，于是提名金像獎最佳新人也順理成章。
劇照《大頭綠衣斗僵尸》
前陣子TVB于深夜重播1993年的經典劇集《大頭綠衣斗僵尸》，讓人得以重溫她昔日未脫稚氣的電視演出，無論是溫婉賢淑的女鬼飄雪，抑或是麻甩直率的大姐飄紅，彼時便已能看到她一人分飾兩角的潛力。
可盡管有潛力，剛踏入電影圈的鄭秀文，還是不免要迎合市場需要的純情玉女形象。在《百分百感覺》系列中，她是氣質清新的Cherrie，她站在那里，就是青春的模樣。但那時的她不僅對公司定位的淑女形象不感興趣，對于演戲也同樣沒什么概念，多年后的一次采訪中，她便透露當初在攝制現場，更多像是邊拍邊玩。
劇照《百分百感覺》
真正令她對演戲開竅，或許要待“銀河映像”對她進行形象重塑。杜琪峯與韋家輝全面挖掘出鄭秀文身上的不同味道，賦予她本地都市愛情喜劇女王的至尊地位。Sammi身上耀眼的女性魅力、前衛的都市氣息、有趣的神經質和獨當一面的霸氣讓與其合作的創作者無法忽視，于是便懂得去構思如何用她，而Sammi也同樣不令人失望，杜琪峯就曾說過，在指導Sammi表演時，有時候只需要給她講清楚這場戲該做什么，剩下全交由她自己發揮即可，后者的表演總能讓一貫挑剔的他欣然收貨。可以說，“銀河映像”的電影總能展現出Sammi最為豐富多變的形象，甚至時常不吝將她的大女主形象作為整部戲的核心。
《孤男寡女》中，Kinki（鄭秀文 飾）泛濫的小動作逐漸傳染給華少（劉德華 飾），影響了自己的愛情對手，Kinki最后在真愛與富家子之間選擇了遵循內心，對自我忠誠的安全感完全替代了物質，女性主導權發揮作用，在愛情游戲中獲得勝利。要表現到這一主題，除了編導在場面調度、情節編排上的落力，鄭秀文那小動作頻頻的設計、帶有病理性特征的傳神演出也絕對功不可沒。
劇照《孤男寡女》
《鐘無艷》讓她扮演被齊宣王利用的苦情女人，面對“有事鐘無艷，無事夏迎春”的傳統文本，創作者選擇用現代精神重新審視。夏迎春（張柏芝 飾）愛上了鐘無艷（鄭秀文 飾），為達目的不惜埋身情敵齊宣王（梅艷芳 飾）大搞破壞，結果反而一段造就混亂的愛情關系。而鐘無艷這一角色也被書寫得更為立體。起初，她堅信天命，甘愿化身無私戀人一次次為齊宣王做出犧牲，其后，數次被背叛換來的醒悟教她看清男人的本質，于是選擇斬斷姻緣、轉身離開，這一刻，創作者讓鄭秀文直接化身為新時代女性的代言人。
劇照《鐘無艷》
《瘦身男女》則盡情逆用了鄭秀文身上引領潮流的時尚氣質，并將之與銀河式喜劇在愛情觀上的劍走偏鋒做緊密結合，肥胖變成了一種不知所愛的情感包袱，教會當事人重新審視自我，于是當它卸下的時候，常伴身邊的真愛便悄然出現。這部戲并非意在用特技化妝揶揄肥胖人士來獲取喜劇效果，而是要借此傳遞出這樣的愛情觀：肥佬（劉德華 飾）與Mini（鄭秀文 飾）不是因為彼此減肥成功所以愛上，而恰恰是因為確認內心（卸下了情感包袱）所以令她們瘦了。讓彼時本地愛情片中最紅的俊男靚女來演繹這樣略顯怪誕的故事，選擇正面應對挑戰，無懼扮肥的Sammi無疑具備極大的勇氣，這次演出也幫助她在戲路拓展上再下一城。
劇照《瘦身男女》
《我左眼見到鬼》可謂鄭秀文表演生涯的代表作，她在電影伊始扮演一個對富豪丈夫離世毫無反應的妻子，在情緒上要扮理智，行為上要故作荒唐，可當遇到開心鬼王勁威（劉青云 飾）后，她的內心被一層層打開，最后要逐漸回歸深情。如何在怪異行為轉向真情流露時慢慢釋放刻意收藏起來的情緒，不讓最終反轉顯得突兀，全看她如何拿捏這個角色的表演分寸。毋庸置疑，她交出了一份令人滿意的答卷。
劇照《我左眼見到鬼》
但Sammi絕不滿足于都市喜劇為其帶來的聲量，她同樣樂于主動迎接更大挑戰。為演好《長恨歌》中王琦瑤這個角色，Sammi拍完戲一度深陷抑郁情緒，她的全情投入并未為她帶來太多褒獎，相反不少人覺得她演得吃力，但如若沒有試錯機會，又怎會有更大突破？她的勇于嘗試以及她為此付出的諸多努力仍然被更多人看在眼里。
Sammi不羈的個性、敢做敢為的拼搏精神和無懼困境的正能量始終能夠打動人，不僅杜琪峯對她鐘愛有加，韋家輝同樣錫她，《高海拔之戀II》便是韋家輝為其復出后度身定做的劇本，電影表面上是講一個關于療傷的愛情故事，實際上卻是在講“愛的替身”和“化解心結”。小田（李光潔 飾）通過扮演阿秀（鄭秀文 飾）的偶像邁克（古天樂 飾）來追求對方，這份因邁克而起的愛促成兩人的結合，而當小田死后，邁克則需要通過在電影中改寫小田的命運，讓偶像自己向fans靠攏，才能在現實中幫助阿秀打開心結，獲取對方的信任與愛。兩者均不是正確的timing，但獲得的都是同樣真摯的愛，所以《高海拔之戀II》這一片名并非嘩眾取寵，而是緊扣著“愛的替身”這個主題。韋家輝的溫馨寄語在某些時刻宛若《我左眼見到鬼》撞正《再生號》，而Sammi在戲中從起初對愛情矢志不渝而選擇自我麻痹，到最后終于打開心中的郁結，相信也同樣代表了創作者對其走出困境、重返大銀幕的真情激勵。
劇照《高海拔之戀Ⅱ》
這些年，經過《盲探》中癲狂與內斂同在，各種情緒收放自如的女警何家彤之后，她在幕前表演上的拓展僅算得上謹慎試探，而再次進入大眾視野，她已經蛻變為《花椒之味》中成熟知性的大姐夏如樹。形象上的深邃逐漸逾越了以往的深情，由她扮演的大姐角色，矜持穩重之余又不失喜感，更見她在喜劇和正劇處理間的游刃有余。
回憶起這部戲，Sammi也說《花椒之味》是她轉型中的重要一步，倘若沒有之前的鋪墊，處理《流水落花》中“天美”這一角色便不會那么舒服自如。
劇照《花椒之味》
任他們多漂亮
未及你矜貴
所以到了《流水落花》的天美姨姨，一切仿佛水到渠成。
《流水落花》的故事雖然段落分明，但情感卻連綿不絕，尤其是戲內長達一生的時間跨度，格外考驗演員對于角色情緒的把握能力。
Sammi認為過往演戲總是有個心態，覺得自己要突破、要進步，要讓人覺得與之前的角色很不同，好似每次接戲都有個“金鐘罩”，一直鎖住自己，但不知道為什么，到了這部戲突然沒了這種心態，只想服務好這個角色。而Sammi當初看中這個劇本的地方，恰是這個角色讓她覺得“看不到鄭秀文該怎么演”。與本人完全不同的角色心路，能夠讓她付出更由心出發去進行創作。
劇照《流水落花》
這種卸下包袱的灑脫與無畏，恰是她多年來愈發以平常心對待一切的人生哲學。
遇見坎坷，笑著迎戰。
積極面對，方可終身美麗。
一貫熱心支持香港的Sammi，除了以零片酬演出《流水落花》外，平時也多次在個人IG上支持本地電影、聲援新導演，在各種采訪中，也總能聽見她希望能與新導演們合作的心愿，而究其原因，無非“感恩”二字。
“過往，香港電影在鄭秀文的事業里，真的給了我很多東西，很難得覺得有機會做些事，意義很大，自己都經歷過初出茅廬、做新人的日子......”
年年適應年年老去，而智慧是沉著面對。
如今的Sammi，已經活得更加云淡風輕。
就像《流水落花》的主題曲《我這樣活了一天》所唱：
活 在每一天
如常地揮手聲再見
再 應對新一天試煉
1972年8月19日，鄭秀文在香港出生。
而今天，是她五十一歲的生日。
Sammi，生日快樂！
-FIN-
編輯：小甘
何以存有最后的希望？
豆瓣：illusion
關鍵詞：
營業執照公示信息