在熱門游戲《明日方舟》的EP《Daydaydream》發行后，這首初聽起來是國潮風卻越聽越有豐富味道的歌，被贊“又怪又好聽”從而風靡網絡，B站很多UP主爭相模仿和挑戰，創作者THE EITHER樂隊也在無數二次元社群被奉為“大神”。1月24日，這支先鋒的獨立電子樂隊正式發行了其第二張正式專輯《E·myth》，繼續塑造其獨特美學。采訪中，隊長宗立表示：“我們想挑戰一些前人沒做過的事，所以我們對民樂、電子樂的使用，在創作和表演上都比較跨界和顛覆。”在他看來，“國潮音樂的說法現在很火，但我們覺得，國潮不能被框定。”

談樂隊理念：讓音樂開創新的表現形式

THE EITHER樂隊是中國音樂家宗立、沈嘉琚、王陽于2017年在紐約組成的獨立電子樂團，三人形式上有著明確的分工：Zongli(宗立)擔任作曲、鍵盤類樂器以及主唱(電人聲)，Jiaju(沈嘉琚)擔任撥弦樂器演奏(電琵琶)、Yang(王陽)擔任弓弦樂器演奏(電二胡)，但在音樂理念上，他們卻又是相輔相成的，通過在彼此領域的探索，最終合力成為樂隊的風格，所以對于樂隊名稱的由來，他們自己的解釋是“一種抽象的、即此即彼的描述”。

組建樂團之前，三人其實都是傳統科班出身的高材生，且已經在業內擁有了不小的名氣。在上海音樂學院念了4年本科(作曲與音樂制作)、3年研究生(電子音樂設計)，隨后又去美國紐約大學讀了碩士(電影配樂)的宗立，2016年作品“Peace”上演于聯合國總部峰會，連續三年為紐約時裝周作曲，配樂電影入選過戛納電影節、東京國際電影節等;畢業于上海戲劇學院的沈嘉琚，是專業的琵琶演奏者，登上過北京奧運會、紐約大都會博物館，連美國NBA賽場的表演都能看到她的身影，2010年世博會閉幕式上，她獲邀以琵琶演奏者的身份，和著名舞蹈家黃豆豆合作了節目《多元融合》;畢業于西安音樂學院二胡專業的王陽，則曾登上國家大劇院、紐約林肯中心、卡內基音樂廳等，2019年作為唯一的中國音樂家登上美籍非裔最重要的音樂節“Afro-Punk”。

但年輕人都不滿足于傳統，他們希望能在新的時代，讓音樂開創新的表現形式。“我高中時就組樂隊、寫歌，那時只想當音樂制作人、搖滾樂手。但在上海音樂學院的7年學習中，我慢慢沉靜下來，決心要成為作曲家。”宗立曾說，“我的夢想就是成為站在主流音樂和前衛音樂之間的作曲家。”

他說這話時，也在美國留學念藝術管理的沈嘉琚，正在和學校里工業設計專業的同學合作研發電琵琶。“我們都覺得傳統樂器電子化是很有潛力的發展方向。”她說。經過幾年的研究和發展，她現在已經不局限于“電琵琶”了，最新的“撥弦樂器”被她取名為“青髓”——是琵琶和吉他精華部分結合的產物。

她為電琵琶找創作者時認識了宗立，兩人的音樂理念堪稱一拍即合，隨即他們合作創作出了第一張迷你專輯《青絲》(Black Silk)。在這張迷你專輯里，外界能看到他們對于琵琶的創新性使用，以及為民樂創作的新思路。而這也是后來他們倆又找到王陽合作成立THE EITHER樂隊的基礎。

樂隊成立后，極具未來感的獨特美學讓他們受到了音樂界、時尚界的高度認可。樂隊除了多次受邀于紐約頂級音樂現場如The Gramercy Theater,Irving Plaza, Bowery Electric, The Bitter End等演出，紐約時裝周、上海時裝周也都邀請他們做表演嘉賓，熱門游戲《明日方舟》的EP和配樂，更是讓他們出圈，受到了年輕人的高度追捧。

談新專輯：事物總有多面性

在第二張正式專輯《E·myth》發行后，經過4年發展的THE EITHER樂隊，目前已經發行6張單曲、2張迷你專輯、2張專輯及多支音樂錄影帶。樂隊無論是音色、音樂主題還是表演風格，都已有著強烈的先鋒意味。

像在器樂的音色上，中國傳統民樂和現代電子聲響相處融洽，宗立作為主唱的人聲部分，則是自然人聲和電子控制人聲交雜，自然得如同天生如此。“我的自然演唱越來越機械化，而電子控制演唱，則又越來越人性化，原本應該是矛盾相互抵觸的對立聲音，現在在我身上融合了，我特別享受這一切，因為它獨特而有趣。”宗立說。

這張新專輯，由10首歌曲組成，奇數位和偶數位的曲目具有對比性。樂隊解釋，專輯名稱中“E”代表奇數位為主的抽象氣質，如何解釋都可，而“myth”代表偶數位為主的具象氣質，專輯多數歌曲與神話主題產生關聯。

有意思的是，樂隊在這次專輯中的表演形式也基本都是“涇渭分明”：奇數位的曲目，他們用傳統的人聲、琵琶和二胡，或者用電子搖滾樂意義上加了外置效果器的人聲、電琵琶、電二胡等，但到了偶數位的曲目時，他們就用上了未來感十足的電人聲、電撥弦樂器“青髓”、電弓弦樂器“品弦”——這些都是真正跨界融合的作品。“只有第10首《drift off course》例外，這首歌前半部分使用傳統的演奏演唱方式而后半部分純電子，是一次故意的融合。”樂隊表示，這也是本次專輯“事物總是多面性的，極端從不真正存在”主題的又一次闡述。

其實，如今先鋒藝術家們的跨界融合頗多，大熱綜藝《樂隊的夏天》中，就有不少獨立樂隊表現出了獨特的氣質——隨著觀眾藝術素養的提高，原本小眾的先鋒藝術，現在反而因為獨特性，成為了觀眾愿意去追的可貴資源。THE EITHER樂隊的獨立風格并不刻意，電影配樂、游戲音樂這些外界眼中的“大眾音樂”，他們同樣做得很好。王陽說：“我們樂隊的主要理念是不被定義，而且我們的風格也很多樣化。所以像各種電影的配樂，嚴肅的、詼諧的，武俠的、動畫的、未來的、科技的，很感性的或者很宏大的，我們都完全能勝任。”

宗立也說：“我們其實不拘泥于傳統或創新，從這次新專輯中也能看出來，我們根植于民樂、電子樂，又在追求它們的現代化、國際化，但我們也覺得，音樂的空間其實很大，每一種音樂形式都可以發掘它的多面性，框定死了一種形式，也就失去了探索的意義，失去了發展的可能。”(馬蓉玲/文)

關鍵詞： THE EITHER樂隊 新專輯 國潮音樂 被框定