《我們這十年》正在熱播，單元劇《唐宮夜宴》口碑爆棚。這個單元，由劉海波導演、任寶茹、高璇編劇，白百何、張慧雯領銜主演，萬鵬、董思怡、張傲月主演，講的則是“唐宮夜宴”這個舞蹈作品如何從無到有，又如何實現傳統文化與現代生活締結的故事。因為劇作兼具了藝術思考與生活真實，因此，《唐宮夜宴》獲得了非常不錯的觀眾口碑。

傳統藝術如何實現現代表達，成為《唐宮夜宴》的核心思考點。

在這個單元劇當中，白百何飾演的陳冉角色經常流連忘返于博物館當中，并且對一組河南安陽張盛墓出土的樂舞俑念念不忘。博物館的保安更是每每到了下班的時間點，只能等這位舞蹈工作者最后離場之后，才能正式下班。陳冉思考的，其實也正是我們當下很多藝術工作者們思考的內容：中國的傳統文化如何結合現代的藝術元素，實現更為多元化的、大眾化的表達。

(資料圖片僅供參考)

在《唐宮夜宴》這個單元劇當中，鄭歌的編導陳冉基于樂舞俑創作了“唐宮夜宴”這個作品，該作品最終入圍了荷花獎的終評。這個舞蹈作品當中多人多面、靈活自由的表達方式，也引發了業內討論，尤其是中國古典舞層面上的熱議。最終，這個舞蹈經過河南衛視春晚vr視覺技術加持之后，終于和全國觀眾見面，出現了大火的局面，實現了傳統藝術向大眾審美的有效傳播。

傳統藝術如何實現現代表達，一直是《唐宮夜宴》這個單元劇的核心思考點。是無原則的向現代大眾娛樂方式妥協呢？還是在堅守傳統文化真諦的同時，用更為靈活有趣的方式進行傳遞呢？劇作當中，“唐宮夜宴”的舞蹈編導陳冉，拒絕了某個網絡春晚的邀約，把“唐宮夜宴”的舞蹈演員們當作背景板。而在衛視晚會當中，舞蹈演員們表演了自己的成品舞，并且利用了更為現代的聲光電技術，實現了舞蹈藝術的有效傳播。

傳統和現代勾連，文化和大眾藝術消費結盟，并不是向娛樂至上妥協，而是在堅守傳統文化、藝術表達的同時，利用更多的聲光電現代技術和大眾傳媒平臺，和觀眾對話，繼而為觀眾們帶來真正的美學享受。“唐宮夜宴”舞蹈衛視春晚播出之后，博物館當中的參觀者絡繹不絕。傳統與現代其實并無隔閡，文化藝術和大眾消費之間，也存在著天然的關聯。《唐宮夜宴》這個單元劇用自己的核心思考點，來回答了傳統藝術如何實現現代表達這個藝術工作者們一直在思考的問題。

藝術性和商業性，是相輔相成的，并非厚此薄彼的。

這個單元劇當中，陳冉等舞蹈工作者們創作的“唐宮夜宴”舞蹈，正是秉持了傳統文化的先進性，在古文物當中找尋中國文化的真諦，以古典舞的方式承載出來。而舞蹈本身的文化先進性，又通過大眾傳播的方式，實現了自身的群眾性價值，為真正的觀眾服務，高雅藝術本身，也具備強有力的市場價值。

而在這一點上，電視劇《我們這十年》其實是和《唐宮夜宴》這個單元劇的哲學理論支撐呈現互文關系的。《我們這十年》通過影視故事的方式，呈現中國突飛猛進的發展狀態，攜帶了文化產品的先進性，同時，這部電視劇因為深入生活本身，講的就是我們的故事，所以獲得了非常不錯的觀眾口碑，又實現了自己的市場價值。

“貼近實際、貼近生活、貼近群眾”，《唐宮夜宴》塑造了眾多具備生活真實的角色。

在《唐宮夜宴》這個單元劇當中，沒有任何一個高高在上的“舞蹈家”，有的，都是具備人間煙火氣的真實角色們，甚至于可以說，這群舞蹈工作者們，都是“唐宮夜宴”舞蹈作品當中的“平凡英雄”。這種貼近老百姓生活實際的敘事態度，是《唐宮夜宴》獲得不俗的觀眾口碑的非常重要的原因之一。

比如，白百何飾演的編導陳冉，因為經費問題，要自掏腰包，這個時候，突然直屬領導來“微服私訪”，陳冉、孫院和羅隊一唱一和，在領導面前演了一出“雙簧戲”，這簡直就是生活和職場當中的我們。《唐宮夜宴》把大家生活當中的小智慧，藝術加工成為了作品當中的“大誠懇”。

《唐宮夜宴》當中，張慧雯飾演易文艷這個角色，講述了角色如何從“千年老二”的B角，通過自己不懈地努力，最終成為鄭歌的臺柱子，同時，又并不把這個角色打造成為高高在上的舞蹈藝術家，而是讓角色也有著自己的喜怒哀樂——歲數大了，A角也要結婚，也要生孩子，這些，都是擺在舞蹈工作者們面前繞不過去的問題。

劇作當中，萬鵬飾演的林蓓蓓，董思怡飾演的王寶圓，則是互文關系存在的。林蓓蓓自身條件很好，不需要多少努力，就能成為鄭歌的B角演員。而王寶圓卻因為太胖了，而怎么努力，也無法成為重要角色。這兩位舞蹈演員，都來自普通勞動者家庭，從小有著自己的舞蹈夢想。林蓓蓓的父母，更是靠路邊攤的經營，來完成了孩子學習舞蹈的夢想。可是，在職業規劃的選擇上，林蓓蓓也陷入到了真實的困惑焦慮當中。（文/馬慶云）

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