搜狐娛樂專稿(衛解/文)
【資料圖】
“沒想到內娛最先崛起的是妝造。”
近期,陳曉、吳磊、王鶴棣、成毅多位男演員古裝扮相出圈,2022沒有“古偶丑男”的話題引發熱議。而后,《長月燼明》《狐妖小紅娘》《七時吉祥》一眾劇集皆因妝造收獲大量關注,關于“內娛妝造崛起”的討論熱度持續攀升。
借此契機,搜狐娛樂向行業人們了解到劇組化妝師服裝師們的真實生活,聽到了他們必須要面對亂象,對工作的堅持,以及對行業的憧憬和思考。
在劇組“掙扎”的造型師們
化妝師穆青在劇組的工作狀態很緊張,因為“劇組是一個特別亂的地方。”
劇組內的所有行程,都會提前規化好時間,相關工作人員需要在群聊中即時報備進度。
“比如六點開始化妝,古裝劇女藝人造型時間在兩小時之內,男藝人一個小時左右。”穆青解釋道。
計時從藝人踏進化妝間的那一刻就開始了。信號是群內一條來自演員副導的消息:“XX到場,開始化妝”。
但實際情況是,計劃經常會被打亂。
“有的藝人會遲到,有的藝人會敷面膜”,當藝人進門還敷著面膜時,穆青就會阻止演員副導發出消息,“因為進門后他不可能立刻開始化妝,還要休整一段時間”。
如果消息還是被發出,穆青就會在群里繼續報備,例如:某某藝人剛敷完面膜,現在正式開始化妝。
“耽誤的每一分鐘看似很小,但如果開拍延遲了,就是大事。導演晚上就要開會追責。”在這里,穆青時時刻刻都要警惕鍋被甩在自己頭上。
同時,在劇組,情商顯得尤為重要。
穆青曾目睹過一位演員的小脾氣。
穆青稱,這位藝人因為拍戲熬夜、早起,已經有感冒和嗓子發炎的癥狀,脾氣變得不太好。化妝途中,執行導演拿著藥進來,寒暄了幾句,藝人表現得還算溫和。隨后另一個工作人員進來,問了一句“咱們這邊好了嗎,還有多久呀”,藝人就肉眼可見地生氣了。
“當時已經化完了,她都站起來了,聽到這話又坐回去了,硬是閑聊了20分鐘才走。”穆青不敢拆穿真實情況,只能裝作木頭人站在角落,“如果插手,即使一開始沒有你的事兒,也可能變成你的事。”
韓劇《法錢》劇組路透
軋戲也會打亂劇組的計劃。
“軋戲現在挺平常的,而且演員還有綜藝的行程。”在這種情況下,為了保證演員在其他行程中的出鏡形象,穆青就不能給演員剃鬢角、剃發際線,甚至是不能修眉毛。
有的時候,演員甚至趕不上拍攝,那他的戲份就會推后。“導演生氣的話,可能直接刪掉整段戲,替換成別的戲份。”穆青感慨道。
服裝師宋宋最不喜歡遇見突發狀況。
遇到突然要出租、改裝某個道具的情況,宋宋并不能保證完成任務。“時間太緊了,出了問題其實并不關我的事,但打亂了計劃是會讓人很煩躁的。”宋宋無奈道。
“劇組如戰場”,宋宋承認這種說法似乎并沒有錯。
妝造,“卷”在哪里?
服裝師宋宋坦言,其他劇集中服化道的款式、整體色調、出圈度,在劇組內部會議上都會討論。“遇到比較好或者比較新的風格,大家也會學習和借鑒,但絕不能去抄襲。”
宋宋提到,《長月燼明》近期就因“敦煌風”受到了關注,“參考這種風格的作品,后續可能還會出現。”
“其實現在的敦煌風、異域風、漢朝唐朝還原風,有時候就會被認錯,但這其實都是我們的文化。”
宋宋希望這些風格、概念在劇集中的使用,可以將中國傳統文化、歷史普及給大眾。
除卻概念,造型師還會結合劇情下功夫。
宋宋解釋,造型組會提前拿到劇本和人物小傳進行劇本圍讀。他們需要按照角色的身份、性格、特質等因素,把劇本切分階段,再根據不同的階段設計造型。
“如果每個階段導演需要兩三套,我們就會多準備幾套供他挑選。”
導演也會對妝造提出要求。“比較出彩的戲里,他可能會更注意。譬如他會希望妝面再濃一點,整體的風格更硬朗一些等等,有的導演甚至會具體到頭發絲的位置。”穆青解釋。
而在觀眾注意不到的造型細節背后,可能是一個個挑燈夜戰的造型師。
作為服裝師,宋宋在看劇時會注意很多細節,比如頭套有沒有翹邊,頭發后面有沒有起疙瘩,衣服上有沒有起球。
她曾經用過一種面料,正常狀態下,看上去就像起球了。為了解決視覺上起球的問題,“只能每天拍完拿刀片或者拿小紗剪一點一點修。”當時宋宋一個人拿著剪刀,聽著《紅樓夢》評書,修干凈半邊的衣服,就花費了一個多小時。
化妝師穆青最關注的,則是演員的睫毛和眉毛。“拍攝時的打光甚至曝光,加上后期的濾鏡磨皮,根本看不清眼影粉底,只有睫毛和眉毛能看清。”因此穆青總會關注自己每次睫毛粘得如何,甚至會分析研究別人的案例。
為了妝造更好看,演員們也會下功夫。
穆青直言,“女藝人們會時刻注意自己的狀態”。浮腫、皮膚狀態不好的話,在路上就會貼著面膜,以防被拍到丑照。男藝人們則會根據自己的情況,提前準備好墊肩、肌肉衣、增高鞋墊。
圖片與內容無關
“男藝人可能會穿著肌肉衣過來,因為有些人太瘦了,他們覺得這樣更能撐起衣服,挺起角色,比較好看。”
在限制中尋找出路
劇組選擇造型團隊,一般有兩種情況。
一是聯系經常合作的團隊,知根知底,直接協調檔期進組。另一種是其他人推薦或投簡歷。造型師的簡歷,可能是一個表格,里面羅列著每部戲的職位、時間、甚至視覺圖。
“其實我們更注重你干過什么戲,你的職位、年齡和風評。”穆青解釋,不是說歧視年齡,但年齡小的話,會給人留下擔不起事和缺少工作經驗的印象。
即便被選中了,在拍攝中也會遇到各種各樣的制約,首當其沖的就是經費問題。
古裝戲大多要出造型圖,“和導演溝通之后,造型組出圖給導演看,成圖以后導演覺得哪幾套衣服不錯,就會把幾套衣服做出來。”
盡管可能這幾套造型最后沒有采用,但裁縫、布料、繡花,三D打印都會算在經費內。
蒼蘭訣官方造型圖
宋宋透露,一些綢緞料或者紗的價格特別高,“同樣是一米,可能其他料子才40塊錢,但綢緞和紗要400塊錢”。
綢緞和紗也特別怕損壞,但凡勾到一點點,整件衣服都不能使用。而做一件裙子,大約要用到七至八米的綢緞和紗,比較隆重的衣服可能需要十幾米。
“其實能夠出圈的服化作品,一般資金也還是比較充足的。”
同時,由于劇組時間緊、拍攝日程滿,也難以做到頻繁更換造型。
譬如古裝劇中男演員戴帽子的裝扮,很多是不粘頭套拍攝的。“因此戴帽子和不戴帽子的戲,是需要有改裝時間的。”
每個人粘頭套的時間在15至20分鐘,如果演員使用的是自己的劉海,也需要10至15分鐘。換妝要綜合劇情,時間,場地等多方面因素,在開機前就確定好。
當然,除了造型團隊,演員能夠保持狀態也很重要。
“在劇組的高強度工作下,人是會被累丑的。”但穆青也遇見過在拍攝的前一天晚上熬夜喝酒吃海鮮的藝人。
第二天,他頂著腫到認不出的術后雙眼皮進入化妝間時,穆青只能通過助理辨認藝人。這種情況,穆青自認已經不是靠妝造能解決的問題了。聽著藝人“老師幫我打瘦一點”的請求,穆青深感無奈。
造型師們,習慣于在工作中做到平衡和創新。但有時候,古裝丑男的出現,于他們而言,也是無可奈何。
在戲外,還會存在顏色使用的“刻板印象”。
宋宋解釋,服裝其實一直都是色彩多樣化的,但難免有幾個顏色或者妝容被風格化了,譬如“古裝劇一定少不了紅色白色,紅色總是給張揚的角色,白色給清冷的角色。甜寵劇里,一定有黃色綠色粉色。”
盡管如此,造型師們也在風格化中尋找不同。“大家會根據劇情,選擇不同的材質、色度,甚至會打破一些刻板印象。”
宋宋以《與君初相識》為例。“這里面的狐貍打破了〈三生三世十里桃花〉里的固有印象”,因為《與君初相識》中的狐族生活在寒冷的北域,衣服的款式設計得會厚重一些,顏色上也更深。
“可能劇里的造型沒辦法讓每一個人滿意,但是大家都在維持角色的背景人設,努力做出創新。”
宋宋對未來依舊抱有期待,她能感覺劇組要求的逐漸差異化和精細化。
作為一名漢服愛好者,在工作之余她會關注漢服博主、模特們的造型,時刻鍛煉自己的靈感和敏感度。
“出圈的妝造肯定會越來越多,妝造也會往色彩多樣化傾斜。”宋宋能感受到,現在有的劇組已經開始加大對服化道的投入和重視,“我自己也會做出更多好的創作。”
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