搜狐娛樂專稿（林真心/文）2022不缺爆款劇。

(資料圖)

古偶爆發、新類型突進，劇集大盤整體提振。

但，熱搜刷屏了、豆瓣高分劇多了，就意味著劇集市場向好嗎？

角色是一個切面。搜狐娛樂對話了十位編劇，了解過去一年中他們關注了哪些角色，以及在他們看來哪些角色是值得關注的。

某種程度上來說，角色凝聚了創作者的審美傾向和觀眾投射的大眾情緒。哪些角色對編劇有啟發性？觀眾需要什么樣的角色？未來國產劇中還會出現哪些角色？

我們試圖從創作者視角復盤2022年度角色，并據此探尋國產劇角色的發展脈絡。

摘下演員濾鏡角色魅力還剩多少？

2022年影視劇角色，已有過好幾輪大眾評選。

結果中大部分是熟面孔。

《余生，請多指教》的林之校、顧魏，《星漢燦爛》的凌不疑、程少商，《蒼蘭訣》的小蘭花、東方青蒼，《點燃我，溫暖你》的李峋、朱韻…

不排除相關角色和作品的確讓人印象深刻，但這些角色背后有多少演員流量加成，一目了然。

如果摘下對演員的濾鏡，回歸角色本身，這些角色還剩多少魅力？

編劇們評選時考慮的場外因素會相對少一些，更聚焦角色。搜狐娛樂對話10位編劇后，總結了編劇眼中的2022年度角色，分別是周秉昆、鄭娟、許半夏、陶映紅、廖穗芳、彭萊、周尋、趙盼兒、東方青蒼、小蘭花（排名不分先后）。

在編劇們看來，真正能稱得上所謂年度角色的，首先是來自現實主義題材的《人世間》的周秉昆、鄭娟。

周秉昆，平庸、沒出息，一生在底層掙扎，但又孝順、善良。一個有缺點的“老疙瘩”，在劇本和演員的塑造下顯得飽滿又真實。

鄭娟的身上，有屬于女性的溫柔力量和超乎常人的韌勁。她足夠典型，是“圣母”，也是男權視角下的女性楷模。

每位提名《人世間》中角色的編劇，都會夸贊其“人物厚度”、“真實”、“表演加分”。

類似的還有《親愛的小孩》的肖路、方一諾，《回來的女兒》中梅婷飾演的廖穗芳。

他們的共同點在于，都是閱歷豐富的中年人，生活一地雞毛蒜皮、身上也沒有光環。他們或許在大眾評選中被忽略，但得到了大多數編劇的高度認可。

同樣被流量拋棄的，還有一些出彩的中年人配角。

來自年初熱劇《開端》的陶映紅（鍋姨），堪稱現象級角色。

她是公交爆炸案的始作俑者，但不是故事的主角。在有限的篇幅里，劉丹完整呈現了一個表情淡漠、決絕瘋狂的受害者母親。

“國產劇里能出現一個引起如此大面積討論的中年人，太不容易了。”編劇A評價道。

另一個得到多位編劇贊許的配角，是來自《二十不惑2》的周尋。

冰山型“霸總”并不少見，但周尋是個有反差、有細節的霸總。遠看殺伐果斷、高高在上，其實愛吃甜食、幼稚，更難得的是不油膩、不自戀，才能成為觀眾的“白月光”。

“有意難平的成分在，也有演員加成。”編劇B覺得，周尋出場的短短幾集，拿捏了BE美學的精髓，這是讓人印象深刻的關鍵。

女性角色大爆發 男性呢？

你可以說2022年的女性題材讓人失望，但絕對不能忽視女性角色的進步。

多位編劇都提到了去年女性角色的爆發，包括許半夏、彭萊、趙盼兒、小蘭花、李詩情等，頗有代表性。

“年度角色，對我來說是《蒼蘭訣》的小蘭花、《搖滾狂花》的彭萊，還有《風吹半夏》的許半夏，分別直視了女性的柔美，欲望，野心。”編劇C告訴搜狐娛樂。

虞書欣飾演的小蘭花，是和霸總天然配對的“傻白甜”，但在這個標簽之下，她有主見，很包容，沒有活在男性凝視里。

編劇D則覺得，去年出現的很多“斗狠的女性角色”，都非常值得關注。

最典型的是《風吹半夏》中趙麗穎飾演的許半夏。草莽起家、野蠻生長，是熒屏上少見的毫不遜色于任何男性的女商人角色。

《回來的女兒》中梅婷飾演的廖穗芳也是如此。雖然劇集面臨“爛尾”質疑，但梅婷、王硯輝都貢獻了不俗的演技，角色可謂豐滿。

同樣，任素汐在《親愛的小孩》中飾演的母親，也找到了國產劇此前少見的切入口，作為主角，打破了類型化的枷鎖。

方一諾的神經質、自我，和孕期媽媽的不易，都是編劇D眼中的閃光點。“就是演員表現稍欠火候，理性來講你同情她，感性的話會覺得‘這人太煩了’，要演好這樣真實的角色真的需要超群的演技。雖然稱不上年度角色，但對我來說是有啟發性的。”

熒屏上的中女時代，已然開啟。

令人唏噓的是，在經過觀眾痛批后，我們終于擁有了不一樣的女性角色，但男性角色還是讓人失望。

眼看國產劇中的女性，可以是理性的、不戀愛腦的甜妹，也可以是圓滑的、愛較勁的狠人，觀眾選出的男性角色卻退回到了十年前的晉江。

“男性今年比起女性差一點，周秉昆的質感相對足一些，剩下的對我來說都還是套殼。”編劇E告訴搜狐娛樂。

十位編劇，最終只選出了周秉昆、東方青蒼兩個男性角色。

周秉昆不必多說，選擇東方青蒼的編劇，看重的是角色的號召力。

當然，大家對男主和男配的期待值都是不同的，所以編劇們會覺得周尋超出預期，面對千篇一律的霸總男主又態度冷漠。

來自古偶的東方青蒼，歸根結底還是常見的霸總。

“今年沒有讓我印象深刻的男性角色。”編劇F進一步分析了其中的原因：“很重要的一點是，男性角色已經寫得夠多了，很多人設已經被挖掘過了，很難出新。”

編劇G通俗翻譯了F的觀點：“國產劇里，爛男人已經寫夠了，但好男人寫多了又顯得懸浮。”

新鮮感、撕標簽

未來熒屏哪些角色吃香？

當然，東方青蒼并不是完全沒有參考價值的。

編劇H覺得，無論是《蒼蘭訣》的東方青蒼、《點燃我，溫暖你》的李峋，都做到了“在繼承中創新”。霸總永遠能討女性觀眾的歡心，但是霸總在不同題材類型中也需要改變和升級。

保留了東方青蒼三界最強的設定，是在能力上延續霸總特質；面對女主偶爾有“降智”言行，由此產生了新的人物看點和CP糖點。

在H看來，東方青蒼能成為年度角色，是因為他給創作者提供了一種新思路。“他身上有晉江文的套路，但不同的是編劇做了一個屬性上的疊加。比如說霸總，其實可以跟病嬌結合在一起。不同標簽的疊加，在故事的不同階段能吸引不同觀眾產生新的興趣。”

觀眾不再滿足于單一標簽下的角色，對創作者來說是一個重要訊號。

除了經典人設的創新，一些仍在賞味期內的新鮮人設，對觀眾也有著天然的吸引力。

“觀眾很喜歡看‘瘋批’。”編劇I舉例道，《浮圖緣》里曾黎飾演的皇后，就是這個類型的代表。“因為這類角色帶來的一定是高濃度的情感體驗。”

在對話中，還有一位編劇提到了“男媽媽”人設。

“我去年看的一部微短劇里就有這樣的角色。”在J看來，“男媽媽”和“小奶狗”角色有一定的重合，但還是可以做出不一樣的感覺。

“比如說，奶狗可能更愛撒嬌，但男媽媽是不會占女主便宜，絕不粘人的類型。”J很期待，“慈母”屬性被放到男性角色身上，會創造出什么樣的化學反應。

女性在“斗狠”，男性卻努力變得柔和。

這也是2022劇集市場值得研究的潛在現象。

許半夏、趙盼兒、李薇在搞事業，隔壁東方青蒼在七情樹下感受愛意洶涌，張萬森還在癡情暗戀，沒勇氣表白。

帶有脆弱感的男性角色，比如李峋、沈翊、尹崢，角色設定本來就是身體狀況不佳，很容易得到觀眾的憐憫。

“檀健次在《獵罪圖鑒》里演的畫家，有脆弱感和病嬌屬性，所以觀眾能自動嗑起CP，這種角色模式也是我會去思考的。”編劇H分析道。

創新是劇集市場永恒的話題。

如何打破預期、創造新鮮感，也是編劇們2023年的重大課題。

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