搜狐娛樂訊（山今/文）“《狂飆》結束于26集”，這是劇集完結后大部分劇粉達成的共識。

(資料圖)

“爛尾”對于《狂飆》來說似乎有些嚴重，但它的結局確實有些倉促，也不如前面精彩。

大結局后，《狂飆》的豆瓣評分從9.1落回8.8分。這仍然是一個很高的分數，但其中0.3的分差，也證明了它的高開低走。

01 圓不回來的邏輯與角色

導演徐紀周曾如此形容《狂飆》：“我一直希望用古典三幕劇的形式，以警匪斗爭做主線，勾勒出一個時代的人物群像。”

如果以三幕劇來看，26集后，《狂飆》的時間線正式進入2021年，故事來到了第三幕——掃黑除惡，安欣回歸，高啟強倒臺。

這本可以是濃墨重彩的一筆，眼見黑幫老大樓塌了，理想主義者堅持二十年等來慘勝。結局拍好了，整個故事的時代性、悲劇性、宿命感能再上一層樓。

但可惜的是，在這之后，無論是劇情邏輯、人物塑造、還是主題表達，《狂飆》都在走下坡路，最終導致倉促收尾。

《狂飆》第三幕的崩塌體現在，劇情推進和人物動機開始無法自圓其說，工具人比重大幅上升。

高啟蘭可有可無，高曉晨也淪為工具人。

作為具有轉折性意義的二二八案主犯、大嫂陳書婷之死的直接導火索，高曉晨本可以成為第三幕的重要角色。但他被塑造成臉譜、扁平的跋扈富二代，除了飆車、犯蠢、惹人嫌，基本沒做別的。

就連全劇最豐富、立體的角色高啟強，在第三幕也出現了人物行為動機的混亂。

在最后幾集中，他買兇想要殺死兒子高曉晨，理由是高曉晨害死了妻子，他恨高曉晨。

但就在前面幾集，他似乎還是愛這個兒子的——堅持不讓兒子參與強盛集團事務，為了讓兒子收心，不惜賭上生命和他飆車。

高啟強對養女黃瑤的態度也十分模糊。

如果他把黃瑤當女兒，真心想救黃瑤，為何讓黃瑤參與公司事務？此前，高啟強從不讓包括弟弟、妹妹、兒子在內的親人進公司。

如果他不把黃瑤當家里人，為何在天臺想舍命救黃瑤？如果舍命相救是演技，他只是想保護黃瑤攜帶的賬本，那么在安欣及時趕到天臺時，身經百戰的高啟強就應該懷疑黃瑤的忠誠。

無論是愛、不愛抑或利用，高啟強和黃瑤之間的關系塑造都是曖昧、矛盾、不完整的。

蔣天和他的打手過山峰或成全劇最大工具人，編劇圓不回來的設定就靠他倆補上，推不動的劇情就靠他倆發瘋。

大嫂陳書婷、失蹤的陸寒，第三幕里沒破的命案，最后一集全讓過山峰給背了。

只不過這背后的邏輯真的合理嗎？蔣天處理陸寒，還可以理解為初來乍到的外地人對當地大哥的示好，但他謀害陳書婷到底圖啥？

彼時的他已經占了高啟強的上風，有趙立冬做靠山，拿下了大項目。而謀害陳書婷后，他不僅丟了項目，還被高啟強打傷一條腿，失去管束的高啟強變本加厲地和他對著干。

這種不夠合理的行為動機，不僅讓蔣天這個角色變得工具化，更讓陳書婷之死變得兒戲。

黃瑤騙賬本的戲份，就更加兒戲、倉促了。

賬本這種最直接有力的腐敗證據，本應是最難獲取的。保管賬本的財務主管，給黑集團做假賬多年，每天在刀尖上行走，而黃瑤幾句并不高明的威脅和謊言就把他給騙了。

第三幕前半段著重鋪墊的養老院伏筆，在結尾也沒能收回。

高啟強花了大價錢和高精力維護的退休干部，似乎沒有發揮作用。黃老出院和孟德海聊了會天，從此消失在了劇情線中。

重要角色變工具人、伏筆丟失，這種低級失誤在《狂飆》前兩幕中很少出現。

00年的徐江、瘋驢子，06年的李宏偉父子、李青，都是立得住的配角。他們有自己的性格、價值觀以及要達成的目的，不會為了推動劇情而做事。

02 安欣沒有家

《狂飆》第三幕垮塌的另一個原因，是沒能完成對安欣的最終塑造。

在前兩幕中，安欣已經足夠圣人化，沒有世俗的欲望、沒有人格的缺陷、沒有精神的弱點，完美的同時也拉遠了和觀眾距離。

單打獨斗的李響，甚至是憤憤不平的張彪都比安欣要來得復雜，也更接近普通人面對黑暗時的狀態與選擇。

第三幕是一個機會，可以讓安欣變得更完整、立體。

如果說前兩幕是黑幫崛起史，重點在高啟強，那么第三幕的中心應該是安欣。他蟄伏多年，終于等來一個機會，被掩埋的案件可以重見天日，犧牲的戰友沒有被辜負，他和高啟強之間的命運糾葛也可以了斷。

但事實是，第三幕中，安欣幾乎也淪為了走劇情的工具人。指導組分走了很多本該由安欣承擔的戲份。肉眼可見，最后幾集徐忠的戲份增多，安欣時常消失。

更遺憾的是，安欣的人物背景也沒能補充完整。我們對高啟強一家怎么分豬腳面倒背如流，卻始終不知道安欣住著什么樣的家。

成長環境、父親的死亡、被迫分開的青梅竹馬對安欣造成了怎樣的具體影響，他又是為何成為了一位如此堅定的理想主義者？這些本該詳細刻畫的細節，全都沒有。

安欣在第三幕中被削弱，也導致他和高啟強之間的宿命感差了一口氣。

前兩幕中，安欣和高啟強是無時無刻不在角力的對手。兩人每次吃飯時的暗流涌動、唇槍舌劍，都耐人尋味。

但第三幕中，由于安欣失去主導地位，高啟強也失去了對手，他的角力對象變成了指導組、趙立冬。

這背后有客觀原因。徐紀周在接受《人物》雜志采訪時說：“作為故事核心主人公，代表的是正面形象，必須得塑造一個道德上沒有瑕疵的、完美無瑕的人，要不然沒辦法，游離在灰色地帶的東西更多的話，挺麻煩的。”

但也有一些是劇本不夠完整的原因，起碼安欣的成長環境、生活環境及狀態是可以多花些筆墨的。

03 丟失的時代性與現實主義

在前兩幕中，《狂飆》拍出了時代性。

小靈通、賭博機、爛尾樓、城中村拆遷、房地產生意，這些符號都有著深刻的時代烙印。而高啟強的每一步高升，無一不是乘著時代的東風。

或者也可以說，只有在那個野蠻生長、狂飆突進、經濟騰飛的年代，才可能發生底層魚販變大佬的故事。

高啟強起家背后更深刻的時代性，在于他與孟德海之間互相利用的關系。

06年，莽村的度假村和高速公路的修建出現矛盾，孟德海把高速公路的投標給了最合適的高啟強，明里暗里想利用他對付莽村。此時此刻的高啟強，充當了白手套一般的角色。

京海的發展建設需要他和他的企業，而這也是高啟強后來能站穩的重要原因——“治安和治理，差出去十萬八千里。”

因此，他的倒臺也應該是帶著時代必然性的。

但在第三幕中，我們看不到這種時代必然性。之前行之有效的手段為何失效？時代風向和權力生態發生了怎樣的變化？社會又有哪些變革？這些沒有被完整回答的問題，使得整個故事失去了原有的厚重。

后半段另一個令人遺憾的“下坡路”，是對于孟德海的塑造。最后幾集中，孟德海相關劇情存在大量的后期配音，口型和臺詞對不上。

他被改成一個縱容家人犯罪的角色，最終也受到了懲罰。但根據第二幕的相關劇情和網友推測，孟德海和高啟強之間應該有著更密切的合作。

安欣是完全的白，高啟強是黑中帶點白，而孟德海或許才是難以評說的復雜，真正地游走在灰色地帶。

結局的垮塌，還在于其現實主義風格的退位。

最明顯、突兀的一場戲是楊建的自首。由于劇本中對楊建的塑造嚴重缺失，所以整場戲可以概括為：一個多年受賄、斂財、為自保可以陷害朋友的貪官，被前同事感召，不再抵抗，含淚自首。

這顯然已經不再是現實主義的筆觸。

04 為何倉促

當然，說第三幕全程垮塌也有些偏頗，更準確的說法是，只有佳句，沒有佳章。

高啟強和趙立冬在飯桌上的權力撕扯，張彪被抓后與安欣的對話，高啟強和安欣在看守所里最后的對話，都是精彩的。但這些點綴般的精彩，仍然挽回不了整體的滑鐵盧。

正因為前26集確實精彩、難得，所以第三幕的垮塌更讓人覺得遺憾。

我們也試圖為《狂飆》如此倉促的結尾找出一些客觀原因——尺度壓力、時間緊張、預算超支。

第一單元拍了五十多天，第二單元拍了四十多天，而第三單元拍攝時遇上疫情，很多外景去不了，搭景又沒有預算。最終為了趕時間進度，第三單元只拍了二十多天，甚至連劇本也是邊拍邊寫的，缺乏打磨、完善的時間。

徐紀周在接受《人物》采訪時說：“他們問我第一單元和第二單元的時候，我正在寫第三單元的劇本，特分裂。《狂飆》2021年9月26號開的機，2022年1月18號殺青，劇本關機前十來天剛寫完。”

尺度的壓力也在，導演說：“還得跟制片人對執法尺度什么的，比如指導組下來有一個既定的工作程序，這時候這些程序跟商業性、戲劇性之間的平衡也挺費勁的，有些東西不能逾越的。”

“我覺得這部戲最大的遺憾可能就在于第三單元比較倉促，只拍了20多天，如果能像一單元和二單元那么從容，去打磨每一場戲的話，可能還會更精煉一些。”

《江照黎明》曾被指責“爛尾”，其編劇也在采訪中表示創作中最難的是沒有時間，“如果有更多時間，我們可以把這個劇本，尤其是后半段打磨得更好一些。”

事實上，這背后仍然是工業成熟度的問題——劇本創作效率能否更高？現場拍攝效率能否更高？

《狂飆》高開低走了，但它仍然是一部難得的好劇。

它的口碑和市場反饋再次讓好內容、好演員回歸。也正因為《狂飆》的確很好，觀眾才會以更嚴格的標準要求它，希望它能更好。我們也希望下次有更好的消息。

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