搜狐娛樂訊（山今/文）如果說去年的《蒼蘭訣》告訴觀眾“仙俠劇好像又行了”，那么《重紫》無情地打破了這個幻想。

故事陳舊套路、劇情缺乏邏輯、演員的演技也不過關，在今年這場已拉開帷幕的仙俠101中，《重紫》在口碑上率先敗下陣來。

【資料圖】

仙俠劇的類型困局也再次被擺上臺面。

它受眾廣大、備受資本青睞、有多個爆款案例，也吸引著無數等待出頭的小花、小生們，卻在“偏愛”中，走入了套路、敷衍、偷懶的死胡同。

01 差在哪兒？

這幾年，觀眾已經看過無數次神仙戀愛故事了，《重紫》照著套路又演一遍。

純潔善良又天生煞氣的魔族之女、仙風道骨的禁欲白衣師尊、相愛相殺的師徒戀，從主角人設和劇情走向來看，它堪稱低配版《花千骨》。

而《花千骨》已經是八年前的作品了。

如果說糟糕的特效與廉價的影樓風布景屬于預算問題，那么演員們千篇一律、揚短避長的流水線妝造，足以窺見主創團隊的糊弄之心。

好看、適合的妝造，某種程度上可以“反哺”劇集。王鶴棣從《遇龍》的“古偶丑男”到《蒼蘭訣》的爆火，有妝造一份功勞。

但《重紫》的主創團隊沒有針對演員的面部特點設計妝容。女性角色基本化著過重的紅色系眼影，男性角色不是梳平背頭就是龍須劉海，從根上杜絕了本劇靠顏值出圈的可能性。

劇情方面，《重紫》的問題在于缺乏清晰的主線劇情，即男女主沒有任何需要他們完成的任務或目標。

重紫上山學藝的目的在第二集就已經達成。拜師后，她既沒有急迫的學藝之心，更不需要達成任何任務。

男主角亦是如此，他看起來既沒有勤奮練功，也不急著追殺敵人，唯一任務好像只是寵愛自己的女徒弟。

對比同期《星落凝成糖》，起碼女主角是在推動故事往前發展的——她先是計劃破壞姐姐和神族的聯姻，后續任務升級成拯救在沉淵的姐姐。

另一方面，《重紫》的劇情推進也缺乏邏輯。

第五集中，墮入魔道的萬劫去神仙的地盤救師妹，人救下了，他倆沒有先逃去相對安全的地方，反而繼續留在敵方大本營吵架。

如此不嚴謹的劇情設計只有一個目的，撒工業糖精。萬劫吵架時恰好被女主聽到，重傷女主，隨后男主趕來救人，心疼女主。

為了發糖放棄邏輯的劇情不止這一處。

第六集中，師妹再次被神仙抓住當陷阱，萬劫又趕來救人。男主信誓旦旦說要會一會萬劫，但萬劫連續兩次中了圈套，男主不動手也不急著追，站在那兒看人家逃走。

這到底是橫掃六界的尊者，還是摸魚的打工人？

萬劫再次逃走后，以男主角為首的神仙久尋不見其蹤跡，但隨隨便便讓女主給偶遇了。

男主再次從天而降，救下女主。隨后上演一段“徒弟罰跪但痛在師父心”的虐戀戲碼，又完成一次發糖KPI。

這種隨便拍拍、隨便演演的糊弄心態，也導致了戲與戲之間的不連貫。

比如上一場戲說要教女主法術，結果拍了兩分鐘女主學御劍飛行，之后又是女主給師父做飯、兩人嬉笑打鬧、互相凝視，一口猝不及防又莫名其妙的工業糖精。

以《重紫》目前呈現的水平來看，ChatGPT寫的劇本大概率比這強。

02 無效師徒戀

僅就發糖與CP感來說，《重紫》也不及格。

師徒戀的戲劇張力在于禁忌感。從被束縛、被壓抑到突破世俗、打碎枷鎖的轉變，能為愛情增添最好的注腳。

但《重紫》并沒有抓住這份禁忌感。

隔壁《星落凝成糖》都知道說一句不可師徒戀，這邊《重紫》一上來就打得火熱。

女主剛拜上師，就和師父手牽手了。聽到有人向自己提親，女主直接從身后抱住師父；師父則在女徒弟睡覺時，坐在人家床邊深情凝望。

如此師徒私情，也不藏著掖著。劇中每個有臺詞的角色，都得來一句“師尊對重紫可真特別”、“你可真喜歡你師父”。師父徒弟互相喜歡這句話，就差打在公屏上了。

男女主毫無壓力與束縛地表達對彼此的偏愛與情感，讓本可以帶來戲劇張力的師徒關系變成擺設。

對比《花千骨》，當霓漫天發現花千骨喜歡師父時，花千骨甚至動了殺心。她也因此被白子畫懲罰，在大雨天中跪求師父原諒，頭都磕破了。

這是有效師徒虐戀。

退一步，就算不細究師徒戀的禁忌感，《重紫》的感情線也不精彩。

男女主相愛更像是編劇的硬設定，從劇情中找不到支撐這份愛的細節。女主拜師后，沒有兩人相知相熟的過程，劇情直接跳到三年后，鏡頭一轉，師徒就開始曖昧不清了。

兩位主演的表演，則讓本不富裕的CP感雪上加霜。

楊超越的眼神沒有戲，她在《重紫》里的表演方法可以總結為“無事發呆，有事皺眉噘嘴瞪眼”。

一到需要情緒的戲，比如大哭、難過、心動，她的短板暴露得更明顯。

第14集，重紫被她最喜愛、敬重的師父刺傷，這本是一場重頭戲，但楊超越并沒有演出無悲無喜的解脫之感，只是眼睛無神地看向某處，然后像根木頭一樣，面無表情地、僵硬地往后倒。

兩個眼神空洞的人，又怎會演出相愛的感覺呢？

03 仙俠劇與小花戰場

幾乎同期上線的《重紫》與《星落凝成糖》，可以構成一組觀察國產仙俠劇的樣本。

它們同時被投入市場，證明仙俠劇仍然有著廣大的受眾，仍然是平臺、制作方所青睞的類型，也仍然是95后小花最容易復制的出頭之路。

仙俠劇的確是95后小花的新戰場。

去年有虞書欣在《蒼蘭訣》中出頭，而在《重紫》《星落凝成糖》之后，任敏的《玉骨遙》、周也的《護心》、白鹿的《長夜燼明》、鞠婧祎的《花戎》也正在趕來的路上。

如何殺出重圍？

《重紫》與《星落凝成糖》也提供了仙俠劇的某些生存之道——寫一個正常的、有邏輯的劇本，就已經贏在了起跑線上。

盡管《星落凝成糖》難說多么讓人眼前一亮，也有著明顯的預算不足問題，甚至選角和演員原聲還引發了爭議，但比起《重紫》，它起碼有最基礎的戲劇結構，劇情推進符合最基本的邏輯，角色行為動機符合人設。

這是贏在了正常。

進一步，在正常的套路中加入5%創新，或許還有希望成為下一個爆款。這種5%的創新，可以來自劇情、人設、主題甚至是類型元素。

《蒼蘭訣》能在沉寂許久的仙俠市場中殺出一條路，離不開那5%的創新。

東方青蒼極致的“BKing”強者人設，可以看做霸道總裁的升級版。而劇中對于小蘭花的刻畫，則是重塑了“傻白甜”這類一度被觀眾拋棄的女主人設。小蘭花極致的天真、善良與純真，讓“傻白甜”演變為“神女”。

同時，《蒼蘭訣》的切入點也足夠小。當仙俠劇都在空洞地毀天滅地、拯救蒼生、三生三世時，《蒼蘭訣》前期選擇了男女主互換身體的戲劇沖突，這是日常的、喜劇的，也是落地的。

作為一個成熟的、繁榮的、已培養出固定受眾的類型，仙俠劇永遠不缺流量、資金、關注度，也永遠有年輕的明星、雄厚的資本前仆后繼。

但困局也是肉眼可見的，產生爆款的速度變慢了，爆款的概率降低了，古早仙俠IP已經過時，觀眾的審美疲勞也加劇了。

在推陳出新之前，仙俠劇更緊迫的任務或許是先停止糊弄觀眾。否則，基本盤再大，也經不起《重紫》們的糟蹋。

關鍵詞： 星落凝成糖