搜狐娛樂專稿(山今/文)十年前,陳哲藝的《爸媽不在家》在戛納拿到了金攝影機獎(導演首作獎)。十年后,導演帶著他的第三部作品《燃冬》,再次來到了這個南法小城。
(資料圖片僅供參考)
周冬雨劉昊然主演、唯二入圍本屆戛納一種關注單元的華語影片,《燃冬》是很多影迷都期待了太久的影片。
我們也第一時間在戛納觀看了這部電影的首映?!度级肥且徊吭陬A期之外的電影。這里面有你沒見過的周冬雨、劉昊然以及陳哲藝。
對于熟悉這三位主創的觀眾來說,《燃冬》或許會帶來不小的驚喜,就像戛納肯定了它,這種自我突破值得鼓勵。
01 情欲與突破
在導演陳哲藝的鏡頭下,包括周冬雨、劉昊然在內的演員,都展現了跟過去不同的形象與表演。
大部分時候,故事由浩豐(劉昊然飾)的外來者視角展開。他是上海的金融行業從業者,來延邊參加朋友的婚禮,由于手機丟失、沒趕上飛機,和娜娜、韓蕭一起在延邊多待了幾天。
這不是我們常見的“少年”劉昊然。浩豐沉默、憂郁、內斂,在延邊期間多次掛斷心理診所的電話。更出乎意料的是,浩豐和娜娜在電影中有三場尺度較大的情欲戲,分別發生在臥室、電梯與浴室。
很顯然,劉昊然跨出了曾經的舒適區,他真正告別了曾經的“少年”,無論在形象和尺度上,都大膽地進行了嘗試與突破。
突破也同樣適用于周冬雨。電影中,她飾演延邊小城的導游娜娜,曾經是有天賦的花滑選手,但由于腳踝受傷,告別了夢想。她近乎放逐自己般地在延邊待了三年,期間從未回家。
在四年前的《少年的你》,她還在飾演高中生陳念,且毫無違和感。甚至在同樣由她和劉昊然主演的《平原上的火焰》中,周冬雨也需要出演高中生時期的李斐。娜娜這樣捉摸不透的、復雜的女性,觀眾的第一印象大概率不會想到周冬雨。
但周冬雨撐住了這個角色,她貢獻了水準之上的表演。
她的演技高光時刻,來自電影結尾一段有著超現實筆觸的戲。導演的鏡頭長時間停留在她的臉上,所有積壓的、復雜的情感,都在她的表情與淚水中得到了體現。
02 不一樣的陳哲藝
過去聚焦家庭與婚姻的陳哲藝,這次把鏡頭對準了年輕人。
《燃冬》像一出延邊版的“祖與占”。
故事前半部分講述的是三位主角的延邊日常。沒趕上飛機的浩豐留了下來,跟娜娜、韓蕭一起去夜店蹦迪、深夜買醉、騎摩托車在小鎮上閑逛,這其中還夾雜了一些年輕人涌動的情欲。
電影中有一段三人去書店偷書、逃跑的橋段,會讓人聯想到《祖與占》和《戲夢巴黎》。只不過,《燃冬》中,三個主角并沒有逃跑成功,而是回去乖乖地付了錢。
這也似乎暗示了東亞青年的困境,他們無法自由奔跑。娜娜被困在了失敗夢想中,浩豐困在了精英的形象里,韓蕭則被困在了寒冷、停滯的延邊小鎮。
混亂無序的生活背后,是青年人的迷茫、困頓與自我放逐。
電影最后,陳哲藝給出了一個結局。浩豐沒有尋死,坐上了回家的火車;娜娜也決定過年回家;韓蕭則騎著摩托車離開了延邊?;蛟S堅持下去是一種認命,又或許堅持意味著希望,答案見仁見智。
陳哲藝也一改過去冷峻沉著的風格。盡管延邊的主色調是白色,但導演加入了不少亮著霓虹燈的夜景。三人在夜店隨著因為舞動的戲份,充滿了生命力與活力,這似乎也對應了片名中“燃”。
值得一提的是,陳哲藝對于情欲戲的把控非常得心應手。從臥室到電梯、浴室,兩人之間的情欲涌動十分自然,沒有絲毫被凝視之感。情欲戲之間也帶著人物關系的遞進。
在近幾年的華語電影維度,《燃冬》確實是少見的,無論是對“祖與占”模板的挪用,還是對于年輕人困頓生活的展示。
戛納選擇了它,無疑是一種認可與確實的關注。我們也期待能夠在電影院再次見到它。
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