搜狐娛樂專稿（山今/文）《夢中的那片海》上線6天，貓眼全網(wǎng)熱度登頂，酷云收視率峰值達1.6%，居全國頻道同時段收視第一。

這部上星央視的年代大劇，一直被視為肖戰(zhàn)職業(yè)生涯的重要一步。

從劇集口碑、熱度以及肖戰(zhàn)的表現(xiàn)來看，《夢中的那片海》或許可以視為他全新的開始。

(資料圖片)

年代劇、現(xiàn)實題材、懸疑等賽道已經(jīng)成為年輕演員轉(zhuǎn)型的首選。肖戰(zhàn)或許是幸運的，他在這部年代大劇中找到了屬于自己的位置。

但這種模式并不一直有效。值得思考的是，年代劇、現(xiàn)實題材等正劇與流量的搭配，到底是雙贏還是雙刃劍？

01 大男主

《夢中的那片海》在互聯(lián)網(wǎng)上的高討論度，一部分來源于主演肖戰(zhàn)的流量，另一部分或許來自于劇集主動貼近年輕人的類型選擇。

在年代劇日趨年輕化的當下，《夢中的那片海》找到了新的打開方式——爽文大男主。

盡管劇集主打年代群像，但男主肖春生確實更為出彩。在劇中，他的人設堪稱完美。

作為小團體里大哥般的存在，肖春生講義氣、明事理、能抗事。

當兄弟葉國華面對小混混，不敢承認自己就是喜歡賀紅玲的人時，肖春生站出來說自己是葉國華。

即便是和有過節(jié)的人約架，肖春生也不用昏招，甚至聰明、警覺地發(fā)現(xiàn)有人向工人糾察隊舉報了他們，提前提醒對手別帶武器，幫自己和對手逃過一劫。

最終，他不僅替兄弟出了氣，還收服了對方的混混大哥齊天。

此外，肖春生也并非不學無術(shù)的“大哥”。他熱愛文學，冒著風險去圖書館看禁書，被抓到后，三言兩語就打發(fā)走了糾察隊的人。

他甚至還精通繪畫。葉國華對賀紅玲一見鐘情，但尋找無門。而肖春生僅憑著葉國華對賀紅玲的描述，就精準地畫出了相似的畫像。

在感情方面，被葉國華、齊天喜歡的賀紅玲喜歡他，女主佟曉梅默默喜歡他。肖春生去供銷社上班時，連供銷社的師父也對他一見鐘情。

肖春生甚至還會時不時地說幾句女性宣言。

比如他會勸賀紅玲不要聽任何人的話，聽從自己的內(nèi)心；當兄弟們在背后談論女性時，肖春生也會擺手制止。

這是典型的爽文大男主設定。即便家道中落、挫折不斷，肖春生也能憑借高情商、高智商，一路逢兇化吉、收服眾人。

這種爽文設定放在《夢中的那片海》中，并不顯違和。

事實上，比起年代劇，《夢中的那片海》更像是一部時間跨度頗大的青春劇。故事開篇集中在幾位主角的日常生活上——什剎海溜冰、約架、追女生、多角戀……對于一部類型偏向青春的劇來說，加入爽文元素是適配的。

值得一提的是，盡管故事涉及多角戀，但《夢中的那片海》中并沒有出現(xiàn)“雌競”。女二賀紅玲并非襯托男女主偉大愛情的工具人。她能吃苦，有才氣，也有自己的理想和驕傲，是一個比較豐滿的女性角色。

這種青春和爽文的元素疊加，或許不能滿足所有人對于年代劇的期待，但它確實做出了適應時代的類型嘗試。

02 肖戰(zhàn)跨出重要一步

在話劇《如夢之夢》中沉淀了兩年，肖戰(zhàn)的演技確實有進步。

長相過于清秀的他，并非最適合肖春生的人選。但在劇中，來自川渝的肖戰(zhàn)演起北京大院子弟，并沒有太大的違和感。

看得出來他在臺詞方面下了功夫——吐詞咬字清晰、有抑揚頓挫，京腔也沒有太讓人出戲。

肖春生這種較為完美的大哥型人設，把控起來并不容易，很容易就變得油膩，但肖戰(zhàn)在大部分時候都是自然的。

事實上，《陳情令》后的肖戰(zhàn)，一直在嘗試不同的角色。偶像劇是流量的賽道，但他并不滿足于在偶像劇里打轉(zhuǎn)。

從《誅仙》《斗羅大陸》到《王牌部隊》，在偶像劇之外，肖戰(zhàn)更傾向選擇男頻、硬漢類的角色，包括《夢中的那片海》以及已經(jīng)官宣的《射雕英雄傳》，都是類似的類型。

這似乎是每個流量型演員的必經(jīng)之路，而借著《夢中的那片海》，肖戰(zhàn)也跨了轉(zhuǎn)型的重要一步。

比起未上星央視的《王牌部隊》以及偶像劇《余生，請多指教》，這部收視成績亮眼、口碑在線的年代大劇對他的加持顯然更大。

《夢中的那片海》的熱播，也預示著肖戰(zhàn)真正、完全的回歸。對于他來說，這或許是一個全新的開始。

03 雙向選擇

年代劇、現(xiàn)實題材、懸疑犯罪等賽道選擇流量大的年輕演員，是這幾年的行業(yè)大趨勢。

不只是肖戰(zhàn)，迪麗熱巴、趙麗穎、趙露思、王一博等演員都開始嘗試古裝和偶像劇之外的賽道。

背后的邏輯不難理解。一方面，此類題材本身正在適應時代，無論是類型元素還是演員選擇，都越來越年輕化——《夢中的那片海》加入了青春元素，《風吹半夏》則是大女主創(chuàng)業(yè)的勵志故事。

另一方面，它們也需要網(wǎng)絡時代的討論度，需要年輕人的關注度，選擇流量大的年輕演員無可厚非。

而年輕演員們需要轉(zhuǎn)型，年代劇、現(xiàn)實題材、正劇等賽道是擴寬戲路、磨煉演技、提升口碑的最佳途徑，甚至還帶著一定的沖獎優(yōu)勢。趙麗穎今年就憑借《風吹半夏》提名了白玉蘭最佳女主角。

但這種雙向選擇，對于雙方來說也存在風險。

最大的問題是，年輕演員的演技撐得起來嗎？放在偶像劇里夠用的演技，在現(xiàn)實題材中，在老戲骨的對比下，或許會暴露出短板。

同時，年代劇、現(xiàn)實題材劇也并非高品質(zhì)作品的代名詞，很多相關劇集都在豆瓣拿到了不及格的分數(shù)。不少年輕演員都曾在正劇領域鎩羽而歸，甚至對自身口碑產(chǎn)生了一定的影響。

現(xiàn)實題材從來都不是轉(zhuǎn)型的捷徑。或者說，只有不斷磨煉演技，才是唯一有效的轉(zhuǎn)型捷徑。

而對于這些劇集來說，選擇流量演員也并非捷徑。

這幾年，我們看過太多沒有任何流量演員，但憑借口碑大爆的劇集，比如《狂飆》《覺醒年代》《人世間》。

無論是對于正劇，還是對于想要轉(zhuǎn)型的年輕演員來說，永遠只有合適的，才是有效播劇。

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