本文轉自：信息時報

A08~A09撰文 信息時報記者 盧杰

A08~A09攝影 信息時報記者 盧杰 陳文杰（除署名外）

走進劇場，收獲一頓爆笑。近年來，觀看即興喜劇成為不少廣州年輕人的娛樂選擇之一。相比相聲、小品等傳統喜劇形式，即興喜劇不但是個舶來品，也是一個新鮮詞。即興喜劇是什么？它是如何俘獲觀眾的心？從業者對即興喜劇的未來又有何看法？下面，跟隨記者的腳步，一起來了解一下吧！

什么是即興喜劇

沒有劇本與排練，卻能讓觀眾捧腹大笑

在記者觀看的其中一次即興喜劇表演中，它是這樣開始的。

主持人向臺下觀眾提問，“有沒有一句電影臺詞讓你印象深刻？”“如果遇到了你的前女友，你想跟他說什么？”“如果老板打電話給你，你覺得他會跟你說什么？”觀眾在臺下紛紛發言，臺上的演員則將觀眾的只言片語記錄在紙上。大約寫了20多張紙條后，演員再向觀眾索取三個關鍵詞。觀眾打開腦洞，提出了打賭、醫院、婚房等毫不相關的詞語。一切就緒后，即興演員以其中三個關鍵詞為主線，以紙條上毫無關聯的語句作為演出臺詞的一部分。

“我剛剛接到一通電話，說我的兒子出了意外，現在腦出血被送去醫院了。你說我該怎么辦？”

“別慌，先問清楚是什么原因。”演員撿起一張紙條，念道：“昨晚打賭輸了一個盒飯。”

“你兒子太脆弱了吧，打賭輸一個盒飯都要腦出血？”

“還不是因為窮。他以前想結婚，但是婚房首付差一個盒飯的錢，所以結不成。現在又輸了一個盒飯，就整整差兩個盒飯的錢啊！”

在演員的表演過程中，觀眾也隨著劇情無厘頭的展開而爆發出一陣陣笑聲。尤其當演員念到的紙條內容跟舞臺上表演的劇情恰好相關的時候，臺下的笑聲會更大。

在日常經驗中，無論是電視、電影，還是舞臺劇、小品，諸多戲劇表演都要求劇本先行，甚至劇本好不好成了評判一部戲劇好不好的重要標準。而觀看即興喜劇的觀眾則完全放棄對劇本的評判，他們想看的是即興演員如何在沒有劇本與排練的前提下，通過與觀眾的互動交流，以及表演者自身迸發出的靈感碰撞，在舞臺上形成一出沒有重復性的、卻又能讓觀眾捧腹大笑的表演。“我們作為觀眾，就是想看臺上的演員能夠在沒有劇本的情況下多整活。”即興喜劇愛好者吳里對記者說。

除了沒有劇本外，即興喜劇還有一個核心原則，叫做“Yes, and”。它是指當演員在舞臺上提出一個信息之后，搭檔應該接受這個信息，并在此添加新的信息反饋給對方。正因為有這樣的原則，所以無論演員在臺上遇到什么稀奇古怪的事情都能往下接著走，以給觀眾一臺信息完整的表演。

即興喜劇在廣州

兩個曾公演的劇團，一群充滿熱愛的人

現代流行的即興喜劇誕生于1963年的美國，是美國重要的喜劇形式之一。20世紀初，一些外國友人將它帶入中國，即興喜劇表演開始在中國戲劇表演圈生根發芽。“北京即興”“飛來即興”“人民即興公社”等是最早一批在國內推廣即興喜劇的團隊。在廣州，“即興爆肚”劇團和“西瓜即興”劇團是目前僅有的兩個曾開展大規模公演的純即興喜劇團隊。

“即興爆肚”團隊主理人卡卡是廣州最早開始推廣即興喜劇的表演者，從2017年成立“即興爆肚”劇團開始，卡卡和同伴登上過各種各樣的舞臺。除了常規的小舞臺，他們上過廣州大劇院的舞臺，上過廣東廣播電視臺的綜藝節目，甚至在農村的祠堂里表演過。“印象最深刻的一次，是我們去一個高端的私人宴會做表演，12個‘富二代’坐在臺下看我們的演出。”卡卡說。

“我覺得做這件事情困難的地方在于，如何尋找一群對此充滿熱愛的人，并維持整個團隊。”卡卡說，做即興喜劇不是一件賺錢的事，團隊里也不是每個人都想往同一個方向發展。“有的人想做全職演員，有的人只是出于興趣，有的人甚至忙著創業。我們曾經開玩笑說，除非他破產了，不然很難叫他回來演出。”

“西瓜即興”劇團主理人嘉慶有同樣的感受。他說：“我們現在最主要的還是熱愛，我將它作為一個愛好去運營。能夠有一群同樣喜愛即興喜劇的人聚在一起，目前來說就已經很好了。即興喜劇在廣州來說還是非常小眾的，很難去考慮賺錢的事情。”

嘉慶自己就是一名戲劇愛好者，他在2017年接觸即興喜劇，通過學習后，在2018年中開始籌建“西瓜即興”劇團，招募了一群有基本表演功底的演員組成團隊，于2019年3月開始首次演出。“一開始，我喜歡即興的原因是樂于當下，在那一刻我想做什么都可以（舞臺上）。經過多年的學習，我發現了更多的意義，在即興的舞臺上有很多的正能量，如‘讓同伴發光’‘所有的錯誤都是禮物’等概念，以及即興最大的精神‘Yes，And’。我覺得，這些概念都是可以讓人進步的東西，所以我們在不斷地推廣這些即興的精神。”嘉慶說道。

除他們外，“純粹幽默”“智同笑合”“野生喜劇”等脫口秀團隊也有即興喜劇的部分，但不算主打。西維和Faty是“純粹幽默”脫口秀團隊中偏向即興喜劇的表演者。他們稱，暫時來說，脫口秀這種表演形式的推廣會比即興喜劇更好，而且更容易。不提脫口秀已有幾個爆紅的線上綜藝節目，就線下表演而言，脫口秀也比即興喜劇更令人印象深刻。Faty說，“大部分人第一次看的時候，可能會覺得即興喜劇比脫口秀更好笑，但過后就忘了。”西維說，“因為即興喜劇本身沒有劇情可言，而脫口秀是一種主題內容的表達，無論是表演者還是他所說的內容，都更容易讓觀眾記住。”

劇場之外

跨界企業培訓，幫助員工更多地了解自己

北京即興演員張旭和伙伴一起創立的“人民即興公社”劇團是國內第一批推廣純中文即興喜劇的團體。2011年，正在大學學表演的張旭在同學介紹下，去了鼓樓的BeijingImprov（北京即興——北京第一個即興話劇雙語工作坊），接觸了即興喜劇。在張旭看來，即興喜劇有比好笑更大的作用。

“一開始，我覺得即興喜劇很刺激，很在乎自己在舞臺上的表現好不好，會有偶像包袱。尤其是我作為一個話劇演員，我希望自己在舞臺上比別人優秀。當時我對即興喜劇的理解是，這就是一個比誰腦子聰明的游戲。”張旭介紹，話劇專業科班出身的他很快適應了即興喜劇，并和伙伴成立了“人民即興公社”，有時候會組織去酒吧里演出。而在一次演出過程中發生的一幕，讓張旭進一步思考即興喜劇的意義及邊界。

他說：“一次，我和我的搭檔在舞臺上表演，臺下觀眾給我們的關鍵詞是內褲。我們演了一對大學宿舍的室友，我的搭檔把內褲撿起來（無實物表演），他捏著鼻子問我，這是誰的？我記得我當時有三個動作，先往后跳了一步，拉開距離，雙手插在胸前，作出保護動作，然后再伸出一根手指指向他。這是一個推卸的態度，所以這三個動作特別連貫，以至于我后來在反省時觸動很大。我開始思考，為什么我在舞臺上會害怕，為什么我會沒有安全感？所以，從那個時候起，我就把即興喜劇從一個比誰聰明的游戲變成了解自己的一個方式。”

張旭表示，沒有劇本，沒有排練，即興演員在舞臺上是藏不住的，內心有什么想法，有什么恐懼，都會一覽無遺。后來，他們開始將即興喜劇的形式用在企業培訓中，讓員工通過這種方式快速看到自己和別人的真實一面，幫助企業團隊更快融合。“這個事情有利有弊，利的地方在于特別好玩，而且可以很清晰地看到一個人的大概性格和他處理各種關系的方式。但不好的地方是，它對一般人來說確實是一個很大的挑戰。”張旭介紹，這些年來，他一直從事即興喜劇舞臺表演以及企業培訓，還將即興喜劇跟心理咨詢融合，幫助大家更多地了解自己。

走向未來

吸引更多年輕人，即興喜劇市場將更熱鬧

“即興喜劇的精華在于它沒有劇本，但推廣的難點也在這。因為只有來到線下劇場觀看演出，才能知道這是一種好笑的表演。但觀眾很難將這個信息傳遞給沒有來看演出的人。同時，每一場即興喜劇表演都是無法重復的。”卡卡說，“即興喜劇的效果很好，觀眾都很喜歡，但知道的人還是太少了。現在的市場甚至不能維持一群即興演員以此作為主業。”

“即興喜劇可以說改變了我的人生。”即興喜劇演員小豬告訴記者，作為一個非科班出身的表演者，因為即興喜劇，他如今成了《外來媳婦本地郎》劇組中的一個常駐演員。卡卡表示，經過多年的努力，他們的團隊已成為廣東廣播電視臺的常客，甚至幾檔綜藝節目里專門有一個環節是即興表演環節。通過電視等媒介的推廣，總比在線下一個個劇場演出要來得容易。卡卡通過實踐觀察還發現，年輕人尤其是小朋友對即興喜劇的接受程度特別高。卡卡說，“可能是喜歡即興喜劇這種可以控制臺上演員的感覺吧，對他們來說很新鮮。如果他們在小時候就接觸即興喜劇，我相信長大以后也會繼續喜歡的。”

“現在已經有好的苗頭出現，因為越來越多的小眾形式被發現，并由資本運作，成為線上綜藝節目的內容。”嘉慶表示，即興喜劇的發展，廣州到現在不過三四年。但他認為，廣州有龐大的年輕人群，以及廣州人有開放和包容的性格，即興喜劇在廣州還是很有發展潛力。嘉慶說，“如今，廣州越來越多的表演團隊開始加入即興喜劇的元素，我們也有了越來越多志同道合的伙伴，我相信即興喜劇市場的未來一定會熱鬧起來。”

張旭也表示，他對即興喜劇的未來有信心。他介紹，國內一些地產公司想要活化旗下一些閑置場地而又不想單純靠廣告宣傳時，會聯系一些即興喜劇團體參與，將自己的場地打造成文化空間。“因為這些企業、資本，看到了即興喜劇對年輕人的影響，認同即興喜劇會在年輕人中產生吸引力，所以他們在這方面開始有了投入。”張旭說，以前他們的公演大多集中在北京和上海，而現在有全國巡演，因為不少城市都出現了即興喜劇的劇團和劇場，也有年輕觀眾。

他們說“即興喜劇”

我們作為觀眾，就是想看臺上的演員能夠在沒有劇本的情況下多整活。

——即興喜劇愛好者吳里

我喜歡即興的原因是樂于當下，在那一刻我想做什么都可以（舞臺上）。經過多年的學習，我發現了更多的意義，在即興的舞臺上有很多的正能量，如“讓同伴發光”“所有的錯誤都是禮物”等概念，以及即興最大的精神“Yes，And”。我覺得，這些概念都是可以讓人進步的東西，所以我們在不斷地推廣這些即興的精神。

——“西瓜即興”劇團主理人嘉慶

年輕人可能是喜歡即興喜劇這種可以控制臺上演員的感覺吧，對他們來說很新鮮。如果他們在小時候就接觸即興喜劇，我相信長大以后也會繼續喜歡的。

——“即興爆肚”劇團主理人卡卡

一開始，我覺得即興喜劇很刺激，尤其是我作為一個話劇演員，我希望自己在舞臺上比別人優秀。當時我對即興喜劇的理解是，這就是一個比誰腦子聰明的游戲。后來，我把即興喜劇從一個比誰聰明的游戲變成了解自己的一個方式。

——北京即興演員張旭

未來，不敢說即興喜劇能夠成為一個全民接受的喜劇形式，但希望能有幾個大家所熟知的即興喜劇演員出現。

——脫口秀表演者

西維

談本土化

我們會主動進行本土化探索，我們有一段長即興的表演叫做“無心害你”，形式上綜合了即興喜劇表演和目前國內比較流行的劇本殺游戲。兩者融合在一起，這在我目前了解到的范圍內都是少見的。

——“即興爆肚”劇團

主理人卡卡

我暫時不會過多考慮本土化。因為即興喜劇就是一個舶來品，這一點無需避諱。目前它的傳播范圍不廣，但我希望觀眾能夠看到這種喜劇形式在國外是怎么樣的，在它的發源地是怎么樣的。同時，因為即興喜劇在國外已經發展出很多流派和很多玩法，所以不進行本土化也不會讓觀眾們覺得沉悶。

關鍵詞： 在舞臺上 作為一個 綜藝節目