飛雪連天射白鹿,笑書神俠倚碧鴛。金庸武俠,幾乎等同于許多人的童年、青年和壯年,在他所締造的世界里,是快意恩仇的刀光劍影,是千年歷史的諸多沉淀,亦是筆下人物牽腸掛肚的命運走向。
許也便是金庸先生如斯“神威”的文字功底,故而他的小說一拍再拍,儼然到如今眾人口中“快翻拍爛”的程度,而與金庸并稱“武俠四大宗師”的古龍、溫瑞安、梁羽生顯然就無此等運勢。
他們三人的作品,至今少有人翻拍,部分更是無人翻拍。兩相對比,過于鮮明,其中緣由如何,且聽一一分解。
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永遠的武俠宗師——金庸先生
細細算來,金庸先生當時多少人心中永恒的武俠宗師。他所營造的世界,是江湖恩怨與國家大義的結合,而非單純的執念于一個故事,一個主人公的一生。
《射雕英雄傳》中,郭靖與楊康之名如何而言,不過是靖康之恥,宋人之辱罷了。這般名字寓意,與一正一反兩位主人公一生的走向,是貼切亦是荒誕。
憨厚的郭靖選擇守衛大宋,狡詐的楊康一心歸順金人。為何如此,除卻二人截然不同的生活處境之外,亦是個人品行與性格所決定的。
而其中,金庸先生妙便妙在一切自然,絕無可以的故事走向。
讀者身臨其境,讀到的是不同人物的命運,亦是一段歷史的沉淀。而后,當所有讀者都以為郭靖、黃蓉幸福一生之時,又于《神雕俠侶》中得知了他們的中年。
郭靖依舊是那個青風少年,黃蓉已然從俏皮少女為人妻、為人母,他們過著常人的生活、生兒育女,與此同時,亦肩負著包圍襄陽的命運。而此,便是郭襄名字的由來。
一切的一切,皆為命中注定。金庸的武俠世界,并無單純的黑白分明,亦不存有所謂的絕對對錯。楊康是錯的,楊過呢?灰色地帶的人物。
什么真真假假,不過江湖兒女一場。心中有大義、存天下,便是英雄。俠者,國之大也。
《神雕》算是《射雕》的延續,那是英雄與叛徒的后代繁衍,亦是一個時代的變革。對錯如何,真假難辨。最終不過是神雕俠侶隱居江湖,給無數少男少女留下綺夢依依。
這般數來,《倚天屠龍記》倒也曖昧的透露了神雕俠侶的下落,鐘南山下活死人墓、神雕俠侶絕跡江湖。武功蓋世的黃衫女子,其之來歷眾說紛紜。
當然,金庸小說一變再變,但唯一不變的,或許就是改變。也因讀者對其小說的意猶未盡,已經金庸憑借個人厚實文字功底描寫的諸多精彩場景,才引得金庸劇一再翻拍,并且到今日的快拍爛了。
但不論如何,這些翻拍劇縱然如何炒冷飯,都有人愿意買單。一邊唾罵一邊貢獻收視率,也算一個詼諧之景。
與金庸劇快被翻拍爛了想對比的,便是古龍、溫瑞安、梁羽生三人的“乏人問津”,他們的作品,無人翻拍,只在諸多武俠迷心中留下一個美麗的武俠夢。
冷熱交替,市場之故
緣何造成一邊拍爛,一邊無人翻拍的局面呢?這一冷一熱的局面,歸根究底,便是市場之故。
資本的市場,一切的原始推動力必然不是情懷,而是利潤和收益。談錢庸俗,可不涉及金銀之物,何來吸引之力。
金庸在武俠迷心中的地位,儼然是高人一等的。
這樣的分量與影響力,和同其比肩的古龍、溫瑞安、梁羽生是難以匹及的。當然,此種絕無詆毀其余三人之力,只言一個現狀。
金庸劇宛如一塊金字招牌,立在那里,縱然“我自巋然不動”,亦引來無數小說迷“競折腰”。
純天然的號召力,比之鋪天蓋地的奢華宣傳更具效果。翻拍好也罷、差也罷,只要金庸劇,就自帶熱度,這便是對市場純天然的吸引力。
而古龍、溫瑞安、梁羽生三人的作品,儼然還沒有抵達這個份上。他們的作品自然不差,只是不夠迎合諸多大眾的口味。而此,便是兩相差距如此之大的第一原因。
古龍
翻拍難度決定翻拍青睞度
而第二個造成如此局面的原因,便是四位作者的作品翻拍難度。
其中拿古龍舉例,熟知其人的便十分了然他的寫作風格。他的作品中,沒有太多的追溯與鋪墊,而是運用大篇幅的獨白、交流來鋪開故事發展。
倘若形容,便是典型的“口嗨”分子。他的許多決定性故事走向皆有賴于人物對話展開,想象一番,黃沙滾滾中兩個劍客迎風而立,兩人酷酷的交談,自然帶著幾分灑脫和恣意。
但放在四四方方的攝影機之下,便十分考驗導演拍攝功底,以及,觀賞者的耐心與定力。誰愿意大篇幅的耳聞他人的命運與故事轉折,自然沒有一氣呵成的刀光劍影來的刺激人心。
說直白,便是古龍作品意識流,閱讀之時自然一番腦補,顯得高大上,但真演繹起來,既考驗編劇功底,亦考驗讀者接受能力。這般隨時可能的吃力不討好,無怪乎市場不愿意翻拍古龍作品。
而溫瑞安和梁羽生大體亦是如此情況,特別是梁羽生先生作品較為老派,頗有幾分傳統武俠之味。這對于年輕人口味而言,迎合難度大,何苦來哉。
與之相比,金庸先生便將一切都鋪設的十分巧妙。他會運用大篇幅來描述場景與故事,增強人物的立體感,亦減少了改編難度。
況言之,金庸十分懂得抓牢讀者之心,他會描寫氣勢恢宏的打斗場景,你來我往之間,是酣暢淋漓的武俠之風,而其中角色亦是眾多讀者心中最佳的江湖兒女。
俏皮的黃蓉、仙氣飄飄的小龍女、刁蠻的郭芙,等等角色,不論主角配角,都刻畫的生動形象,而此便是金庸之功底。
當然,縱有人意圖翻拍古龍等三人之作,但文人皆有幾分清高在骨內。眼看他人為了迎合資本市場將自己的作品修改的面目全非,讀者本人可愿如此?想必不愿意。
于是,“兩看相厭”,倒不如彼此“相忘于江湖”。這些未曾翻拍的作品,依舊是讀者心中的白月光,那些被翻拍的作品,亦能夠引來更多讀者的喜愛與追捧。
溫瑞安
武俠世界中的兒女情長
相比于金庸,溫瑞安、梁羽生、古龍三人更愿寫大局,兒女情長,多少帶著點錦上添花之意。而這,便是落差如此之大的第三個原因。
反觀金庸的小說,兒女情長是如何也繞不開的話題,他幾乎不會單獨的就寫一個英雄故事。或是在金庸心中,英雄也難過美人關。
梁羽生
于是,便有了張無忌的萬花叢中過、張敏懷中擁,有了楊過的十年尋妻路、半生隱居愛等等。人物太多,難以全然復述,只知金庸筆下,筆墨生香的一關鍵,便是情愛之事。
眾所周知,電視劇市場,多數演繹的便是愛情故事。你追我趕、你請我愛之事,時常被搬上銀幕,不斷演繹。這也便說明了,兒女情長的受歡迎程度。
某些方面,等同于金庸符合了資本市場的胃口。而其余三位作者,更喜歡寫單純的江湖故事,古龍先生更是著墨于推理之中。
以上種種,聚在一道,解釋金庸劇翻拍都快拍爛了,而古龍、溫瑞安、梁羽生之作品卻沒人翻拍也算貼切。
當然,一個人的成功,永遠不是恰好的。而是不斷的積累,他們四人的成功,并不能以是否有人翻拍來判斷。這般判斷,未免狹隘。