近兩年娛樂圈催生出一個熱詞，“跨界”：演員跨界當歌手，歌手跨界當導演……其中，非科班出身的偶像跨界當演員，更成為行業大勢所趨。從“歸國四子”相繼登上熒屏或者銀幕，到《偶像練習生》《創造101》的練習生們轉型為網劇演員，“專業”不再是演員的門檻，市場開始為流量明星的“興趣”買單。

但與投資方的選擇大相徑庭，觀眾似乎并不看好偶像轉型。例如，吳亦凡主演的電影《致青春》豆瓣評分僅有4.1，不少網友將其“咆哮式”憤怒做成表情包流傳;又例如IP大劇《靈域》自公布由毫無表演經驗的范丞丞、程瀟挑大梁主演時，書粉對其演技的質疑便層出不窮。偶像到底能否當演員，市場正在用大量作品探討此命題的真偽。偶像當演員，市場是否對流量趨之若鶩?偶像不會演戲，又是不是刻板印象?對此，新京報記者采訪《陪你到世界之巔》制片人周丹，恒星引力副總裁、《追球》制片人戴千笑，《長安諾》制片人鄧細斌、《大唐女法醫》制片人金屹菲等業內人士，揭秘他們的選角原因以及偶像“跨界”背后的市場考量。

《長安諾》

楊超越與《長安諾》里“寵妃”董若萱的氣質很相似，都是骨子里不太信命運，通過努力來改變命運的人。而我們邀請她時，她剛走紅不久，外界質疑她不會唱歌、跳舞，但她一心想通過表演實力得到觀眾認可。當時她專門找了表演老師，進行了為期幾個月的針對性訓練。

楊超越很能放下包袱。很多流量演員都是七八個助理簇擁，但楊超越只帶了一個助理。她希望導演對她有所要求，哪里演得不好一定要提出來。當時有一場生孩子的戲，她特別焦慮，不知道怎么找感覺，她又不想因為自己表演不到位，浪費大家的時間。她確實是一個肯努力而且有天賦的演員。——制片人 鄧細斌

《追球》

當時選擇李汶翰參演，他還沒有這么強大的流量，所以我們只是看完他的資料之后，發現他身上有閃閃發光的特質。雖然他不是科班出身，但試戲的時候卻表現很自然、放得開，氣質跟角色云高洋很像。所以我們認為他只要去演自己，就能夠充分發揮這個人物的特質。

李希侃生活中就像大家的弟弟一樣，劇中他的角色也是一個居家奶萌弟弟，很愛撒嬌。所以只要他做好自己，發揮本身的氣質，就能很好地表現人物特點。

——制片人 戴千笑

《大唐女法醫》

周潔瓊剛開始對表演沒有太多自信，但非常有天賦和靈氣。她肯吃苦，我們拍攝進度很緊，要求也很高，但她的配合度非常好，這個在年輕演員里比較少見。

周潔瓊對表演很有熱情，肯研究，現場經常跟導演溝通。雖然有時她的表演會過于可愛，但導演會幫她把控。而在臺詞上，我們也為她安排了老師全程跟組。

殺青后我們能明顯感受到周潔瓊演技的提高。剛開始第一周可能她的表演還過于青澀或像她本人，但后來就越來越自然、成熟，所以她還是有天賦的。有時候天賦在表演里占據了很重要的位置。——制片人 金屹菲

《陪你到世界之巔》

王一博是從400多個演員中選擇出來的，他不僅熟悉電競，而且非常熱愛表演，跟我想象中的愛豆不太一樣。他沒有太多的偶像包袱，完全把自己當成演員來對待，很愿意把自己徹底交給導演。

——制片人 周丹

原因

合適角色為第一位

制片人C表示，他們曾做過大量的市場調研，一提到古裝、IP、青春作品，觀眾首先考量的是顏值和氣質是否符合他們心中的形象，其次才是表演是否過關，“一旦和角色吻合了，他們怎么演就怎么像，觀眾很大程度都會接受。”這也成為目前諸多制片方在選角時的首要標準。

例如《追球》選擇了大量年輕面孔，其中包括選秀出身的范世錡，偶像團體成員李藝彤、李汶翰、李希侃等。戴千笑坦言，由于該劇聚焦校園乒乓球，既年輕又熱血，且大部分角色均設定為18-22歲，這便限定了演員只能為年輕藝人。而相較科班出身，他們又首先要考量和角色的貼合度。“年輕演員由于閱歷和年齡所限，演技生澀的情況是普遍的，所以和人物貼合，他們才能更自然地發揮。”例如男主角齊景浩的人設是外冷內熱的乒乓球“學霸”，而戴千笑第一次見到范世錡時，他穿了一身黑色的長衣，個子高挑且氣質偏冷，非常符合男主“冰山少年”的形象;李藝彤試戲校花童嘉月時，則憑借本色出演，將童嘉月身上的懵懂、生澀表達得淋漓盡致。

無獨有偶，偶像出身的周潔瓊同樣是從眾多演員中脫穎而出主演了《大唐女法醫》中18歲落魄女冉顏一角。金屹菲表示，她看了大量周潔瓊的表演錄像，其古風造型非常驚艷;而在探討劇本時，周潔瓊本人質樸純真的個性也與角色十分吻合。在金屹菲看來，并非所有偶像明星拉到一部劇里，都能演角色，“我們務必要考慮自身氣質形象跟劇中人物是否貼合，其次我們才會綜合考慮專業、人品、知名度、性價比。”金屹菲表示，《大唐女法醫》劇本設定的冉顏就只有18歲左右，非常年輕稚嫩，且又是經常在江湖上混得很野的小女孩，“如果我們只考量表演經驗，找一個年紀大的成熟的演員，其實很難演出角色天然靈動的感覺。”

考量市場接受程度

縱觀偶像們選擇的影視題材，大多為青春校園、熱血少年、古裝玄幻等，角色也限制在18-30歲間的學生或年輕人。這類角色在市場中的可選擇性有限，以偶像或藝校剛畢業的學生為主;而對試圖吸引更多年輕觀眾的制片方而言，相較大膽起用毫無名氣的小演員，其市場接受度遠不如選擇粉絲基礎頗多的偶像。

早先，日、韓便大量起用愛豆跨界做演員，例如《Dream high》裴秀智、《請回答1988》李惠利等，他們的表現和未來發展并不遜于專業演員。

在拍《大唐女法醫》之前，金屹菲并不熟悉周潔瓊，但她所在的團體以及參加的綜藝，讓90、00后群體機會對她了如指掌，“這一塊觀眾正好是我們想要挖掘的。”金屹菲坦言，她在選角時最看重的首先是角色吻合度，第二是配合度，第三必然是市場價值。

選擇偶像藝人，其實也是行業的“生存法則”之一。如今，明星演員的高片酬讓制片方望而卻步，而毫無知名度的新人無論對大投資的綜藝還是影視而言，都具備極高風險，“偶像不僅在自己的領域和影視有很強的關聯度，同時又有很強的粉絲基礎，可以為作品吸引人氣，但同時他們的片酬又因為非專業而不會那么高，這對出品方而言是顯而易見的優勢。”

導演C也透露，偶像主演的電視劇，購買平臺也更容易接受。

但制片方在選角時也并非只權衡藝人的流量，仍需要和角色貼合度結合考量，“外界認為片方只是為流量考慮，其實也是一種誤解。”戴千笑直言，因為一旦選角不貼合人物，很有可能會導致整部劇拍攝效果不好。“普通觀眾不買單，對我們而言是更大的損失。”

需要新面孔

與此同時，在楊冪、唐嫣、楊洋、李易峰等演員占據大量市場份額后，市場也需要新面孔填補對不同角色的需求，緩解審美疲勞。制片人C直言，如今他們在選角時，會在貼合角色的基礎上，為演員劃定兩個范疇：一是已成名的演員，二是沒有表演經驗的新人。當他們發現，成熟演員近期已經出演過類似的作品和角色，他們便會優先考慮新人或偶像，“因為我們不希望觀眾接二連三地看到她演古裝大女主啊，校園戀情啊，觀眾會提前對我們的劇產生預設，令角色缺少驚喜。”

同時，成名演員在題材的挑選上，也開始避免同類型沖撞。沒有表演經驗的偶像對角色沒有套路化，也能讓觀眾耳目一新。

流量=不能演戲?

市場應給機會但不要掙快錢

偶像跨界做演員，并非今日才有的現象。早年的演唱團體小虎隊中，蘇有朋、吳奇隆、陳志朋紛紛轉型成為演員，并推出不少佳作;而非科班出身的演員也有不少成才之人，例如葛優、周迅、王寶強、馬思純等。因此在業內人士看來，雖然表演是專業的事，但除學院派以外，不少有天賦，但未能系統學習表演的好苗子同樣大有人在。因此市場需要給年輕人機會，觀眾也應提高自己的包容度，給愛豆試錯的空間。“如果他們沒有天賦也不努力，自然會被市場淘汰。但我們不能開始就一竿子打死，先入為主地否認流量就是不能演戲。”制片人D坦言。

周丹也認為，與其杜絕偶像藝人轉型，不如先給他們合適的機會，然后對其進行引導、開發。如果在這個過程中他們有足夠的信念感，并肯為之付出努力，任何人都無法否認他們成為演員的可能性。“做任何一個職業，我們都有可能不是專業出身，僅僅是因為喜歡;或者剛剛進入工作崗位，很多事情做得不好。我覺得大家不要太過于苛刻，都需要一個努力過程。”

編劇宋方金則表示，偶像藝人中肯定有好的表演的苗子，英雄不問出處，但成為合格優秀的演員，除了自身天賦必不可少以外，最重要的還是端正表演態度，明白演員和明星是兩個行業，“首先偶像要肯下工夫接受專業訓練，多實踐，訪名師，加強文化學習，具備深入理解劇本研究角色的能力;其次還要能拒絕名利誘惑，踏踏實實地在規定情境內塑造角色，而不是塑造自我。不要為了掙快錢，接一些粗制濫造的戲。不要特別在意所謂番位，更不要買熱搜、買流量炒作自己。做一個好的演員，要時刻記住面對角色，背對名利。”

采寫/新京報記者 張赫

關鍵詞： 偶像 影視作品