威尼斯首映一年多后，鞏俐新片《蘭心大劇院》終于上映了。為了這部電影，鞏俐也算是操碎了心。

從最近的上海首映再到上個月的北京電影節。中間還連續上了兩本大刊封面。這是一向堅持“沒作品就不露面”的鞏俐這幾年間最頻繁的亮相。

前幾天，鞏俐還官宣成為卡地亞全球高級珠寶大使，也是最近內娛時尚圈&娛樂圈的大新聞之一。

奢侈品牌找中國藝人當大使已經不是新鮮事。但這么普天同慶的場面，也是很少見，很多網友都說，這是頂級與頂級的天作之合。

鞏俐向來是出了名的“挑剔”，選劇本“挑剔”，選代言更是“挑剔”。近些年鞏俐接下的代言用屈指可數都是夸張。

那鞏俐為什么會選擇卡地亞？

我們不妨先從鞏俐入手。

“這是我的個人喜好，謝謝”

聊鞏俐其實更多應該聊電影，但我畢竟不是個專業電影人，我還是想通過我更擅長的角度，從她的時尚去帶大家了解這個人。

前幾個月鞏俐上了《嘉人》金九封面，采訪中她提到“演員不應該隨波逐流，當沒有了自己的個性和準則，可能也將失去你作為一個演員的魅力“。

不管是做演員還是做鞏俐，她都足夠尊崇自己的內心，堅持自己的獨特風格。

多年前也有不少人質疑她愛涂裸色唇膏，對自己妝容的理解，鞏俐云淡風清一句話：“這是我的個人喜好，謝謝。“足以完美反擊。

她從來沒跟過潮流，也從來沒關心過潮流。但作為最早走向國際紅毯的演員之一，鞏俐可以說影響了整個中國紅毯風向。

▲1988第一次去戛納穿了條白旗袍。鞏俐覺得旗袍能代表中國，之后任何電影節都是以旗袍亮相。后輩章子怡就說過早年間走紅毯都是跟鞏俐學怎么穿。

關于穿衣這件事，鞏俐說過：“有些衣服不要只是覺得流行就往身上套，不一定適合你，也不一定好看”。忠于自我的風格才會成為最獨特的那個。

“大家認識熒幕上的鞏俐就夠了”

在這個人人都想做KOL的年代，以她的時尚影響力和公信力完全可以艷壓各種小花，賺得盆滿缽滿。

▲中間為鞏俐1993在戛納的經典造型，兩側為楊穎和苗苗對鞏俐的致敬。大概當時的她本人也不會想到，幾十塊買的白襯衫如今成了經典中的經典。

但她卻說：“我才不愿意去成為這個達人那個達人，這跟我沒關系。”甚至覺得大家根本沒必要去認識鞏俐，只認識銀幕上她的角色就好。

鞏俐對自己的事業堅持著精益求精的態度。她覺得作為一個演員要尊重自己的事業：“我只關心電影，任何八卦無聊之事與我無關。”

雖然內娛已經全面進入了紅毯內卷時代，但鞏俐一直是清流般的存在，作為北京國際電影節評委會主席的她最盛大的造型也就是那身白襯衫。

接受專訪穿了件針織衫；哪怕到了自己的主場《蘭心大劇院》放映也是一身隨性的牛仔夾克。對于穿衣她永遠報以最輕松低調的心態，不能搶了電影的風頭。

<<< >>>

▲露著精致優雅，各種卡地亞珠寶加身，低調卻也提升了整套造型的質感。

今年的鞏俐55歲。至今還在專注拍電影是因為她覺得人要有自己的價值，不然很快就會枯萎。

不隨波逐流堅持自己的風格，不被外界影響專注磨煉自己的能力，說到底，其實都源自于一種忠誠于自己感受的能力。

這也是 為什么鞏俐會選擇卡地亞了——

畢竟獨特的風格和精湛的工藝，也是卡地亞身上最迷人的特質。而這種特質其實源自于卡地亞也是一個將感官能量發揮到極致的品牌。

特別是通過此刻正在上海舉辦的 卡地亞全新SIXIÈME SENS PAR CARTIER高級珠寶展，我更是身臨其境感受到了卡地亞獨特的風格與令人驚嘆的工藝。

SIXIÈME SENS是法語中“第六感”的意思。

都知道人有視覺、聽覺、味覺、觸覺、感覺這五感，通常我們能想到珠寶給人帶來的感受或許只有淺薄的一層感官，但卡地亞致力于珠寶與佩戴者之間“第六感”的共通，珠寶也可以給人帶來強烈的情感共鳴。

當然這是站在佩戴者的角度。之于我們觀賞的角度，我覺得這第六感更多是高級珠寶帶給我的無限遐想。

盡管每件珠寶都有自己的命名，也被設計師與工匠賦予了深刻的含義。

但當自己站在這些珠寶面前，看著這些被歷史打磨過又或是掩藏在地下多年的古老寶石，很難不去想象它經歷過怎樣的時代，見證過多少傳奇故事的發生。

也很難不去猜測，設計者想借由它去傳遞怎樣的情感，而制作它的工匠又在其中傾注了多少心力。

這就是珠寶激發出我的第六感，也是珠寶的魅力所在。它擁有可以盡收眼底的美貌，令感官沉醉；也擁有引人遐想的故事與感悟，令心中的意象釋放。

<<< >>>

《感官沉醉》、《本能直覺》與《意象釋放》也是這次高級珠寶展的三個篇章。展覽總共有460余件卡地亞的高級珠寶和腕表作品，挑一些我最喜歡的與大家分享。

UDYANA項鏈·花園頌贊

這是我最喜歡的一條項鏈，2顆最大的產自莫桑比克的六邊形雕刻紅寶石總重90.92克拉，最大的吊墜和主項鏈可以分開，足足有四種戴法。

吊墜可搭配細鏈，端莊溫婉；亦可當做胸針于胸前，成為全身搭配的亮點；主項鏈也可單獨佩戴。

當我看到這條項鏈我腦海最先浮現的就是《甄嬛傳》里那句，就要花團錦簇、轟轟烈烈才好。

卡地亞給它命名為“花園頌贊”。

形態各異的雕刻藍寶石、紅寶石和祖母綠在鉑金枝葉上生長蔓延。傳遞出的不僅僅是一副繁花似錦的景象，更是傳遞著大自然的無限生機。

各色通透的寶石就像是清晨的露珠，陽光撒過，晶瑩剔透，每一個都是在努力生長的樣子，隔著玻璃都能聞到一股芳香。

卡地亞的珠寶展我們也安利過很多次了，熟悉卡地亞的朋友們一定一眼就能看出，這是卡地亞最標志性的珠寶風格——水果錦囊（Tutti Frutti）。

為什么水果錦囊能成為卡地亞最標志的風格？我覺得也跟卡地亞有著不隨波逐流的精神有很大的關系。

故事要從19世紀說起，那時歐洲貴族們喜歡把紅、藍寶石和祖母綠分別與鉆石搭配，但卡地亞卻將不同色寶石混搭，打造出這種繁復又華貴的風格。

水果錦囊的靈感來自于印度。當時卡地亞創始人的孫子Jacques Cartier （雅克·卡地亞） 在歐洲與印度親王建立了聯系。

他對這個神秘的國度感到好奇。1911年踏上前往印度的旅程，還經過了雅克經過德里、孟買、加爾各答等地。之后一直保持著往來，會定期訪問印度。

他從當地的宗教人物和傳統圖騰上獲得無限靈感，學習了當地的寶石切割雕刻技術，還把當地的珍稀寶石和古董珠寶帶回倫敦進行了一番研究。

前面也提到，以往歐洲貴族追求精致優雅的珠寶風格。克什米爾藍寶石、緬甸紅寶石、雕花祖母綠，而當時的卡地亞偏偏卻對這些充滿異域風格情有獨鐘。

▲1922年從印度建筑和首飾中汲取了靈感的一件鉑金胸針，上面鑲嵌了鉆石、祖母綠和藍寶石。讓人聯想起莫臥兒王朝宮殿華麗拱門。1937年喬治六世和1953年伊麗莎白二世的加冕典禮上，都出現過這件胸針的身影。

光滑而帶有羅紋的圓珠、橢圓形鉆石、雕琢成花形的紅寶石、藍寶石、葉形雕花祖母綠相互簇擁，一派生機勃勃的景象，展現的是更自然的美感，

水果錦囊的工藝也很復雜。雅克·卡地亞在探尋印度之后將很多莫臥兒王朝的寶石作品帶回自己的工坊，學習其中的雕刻手法，并成為自己的傳承技藝。

▲其實不同種類的寶石擁有不同的特性，紅寶石和藍寶石質地均勻，而祖母綠則較脆硬，根據不同寶石紛繁復雜的硬度、內含物、期望呈現的形狀等，寶石雕刻師來決定采用相應的雕刻手法，雕琢出逼真的花果葉形。被老佛爺Karl Lagerfeld稱為“所見過最時髦的女人”的Daisy Fellowes（黛西·法羅絲）就曾在1936年將自己珍藏的3件珠寶交給卡地亞，將它們重新設計，打造出了這條“Hindu”項鏈。

雖然當時印度擁有優質的寶石資源和先進的寶石雕刻技術，但其實印度的傳統珠寶更多是將寶石簡單串連固定。

卡地亞的寶石鑲嵌師的宗旨就是把珠寶的構型完美展示，把金屬部件盡力隱藏。用高超的隱形鉸鏈技術連接花果葉片，讓枝繁葉茂的花果精致輕盈。

▲鞏俐也上身佩戴了這條“花園頌贊”，繁復華麗的風格讓鞏俐的女王氣場更多了種艷壓群芳的女王氣勢。

一位熟練的寶石鑲嵌師需要至少10至15年的工作經驗才能打造出這樣引人注目的珠寶作品。

DELECTATION項鏈·植物的歡愉

紅綠配色 和上條有異曲同工之妙， 靈感來自于多肉植物，紅色的枝葉在翠綠的藤蔓上蔓延，充滿了勃勃的生機。

我覺得整個的寓意就很巧妙。用寶石以抽象的形式打造出仙人掌的模樣，仙人掌是生命力最頑強的植物，寶石也是恒久遠的。

多想買來送自己，給自己一份永不凋零的美麗。

EVASION項鏈·邂逅宇宙夢境

感受完大自然的神奇，在這次卡地亞全新SIXIÈME SENS PAR CARTIER高級珠寶展現場還能感受到宇宙的奇幻與浩瀚。

這條名為EVASION的項鏈中間的主寶石是一顆黑色歐泊。

黑色歐泊是歐泊中的皇族，雖然是黑歐泊，但它其實并不是全黑色的。只是相比胚體色調較淺的歐泊來說，它的胚體色調比較深。

黑色歐泊還有一個最大的特點就是會有彩變效應，宛如星河浩瀚一般，而周圍層疊排列的 寶石就像是圍繞在周圍的繁星。

我覺得更妙的是粉色藍寶石以流蘇的形態呈現，就像是流星劃過，多么浪漫的一條項鏈鏈。

NELUMBO胸針·生命的蓬勃生發

這枚由紫色瑪瑙雕刻的蓮花胸針是整個展覽中最能激發我第六感的一件，感覺它代表了純凈、圣潔，是出淤泥而不染的清新與淡雅。

卡地亞給它命名為“生命的蓬勃生發”，中間是一顆粉色梨形鉆石，下面還點綴了一顆 1.14克拉彩棕色水滴型玫瑰式切割鉆，宛若露珠劃過花瓣。

運用了Glyptics寶石雕刻工藝，讓整個蓮花栩栩如生，每一片花瓣和紋路都在努力綻放。

這種雕刻工藝最早可追溯至遠古時期，時至今日全世界掌握這門工藝的大師卻是屈指可數。

寶石雕刻師需要先悉心識別寶石中的內含物，分析寶石的微妙色澤，解析寶石透明度，甚至要觀察光線如何透射，再去考究寶石最后應該以什么造型呈現。

依據不同的復雜程度，一件寶石雕刻作品需要五個月到兩年半的時間才可制作完成。我們前面提到的水果錦囊風格也大量運用了寶石雕刻工藝。

其實從1900年開始卡地亞就開始向顧客呈現以雕刻硬寶石制作的裝飾物品，包括動物或花卉造型的擺件、匣盒、書桌用品及座鐘。

2010年卡地亞開設了寶石雕刻工作坊，是唯一一家在品牌內部設有由藝術大師執掌寶石雕刻工作坊的珠寶品牌。

PANTHERE ILLUSIONNISTE

獵豹徐徐走近

這條項鏈運用了凹雕工藝，把寶石形成凹空然后雕刻出獵豹圖案。

伴隨著光線的變化，和角度的變換，這只獵豹仿佛正在朝我走來。就好像真的有一只獵豹被封印在這枚八邊形黃水晶內。

除了水果錦囊，獵豹也是卡地亞的經典元素。最早出現在1914年，當時卡地亞委托畫家George Barbier設計一張以“獵豹與淑女”為主體的邀請函：

也是這年卡地亞第一次在腕表上使用了豹紋的元素，從此卡地亞就和獵豹緊緊鎖死了。

其實在這次珠寶展上也有這種“可見一斑”風格的珠寶。比如這枚PANTHERE MILLARD戒指。

祖母綠主石運用了糖包山切割技術，周圍六顆祖母綠則是運用了圓珠切割。戒指的主體更是用了皮毛鑲嵌技術（Serti Pelage）：

這是卡地亞家寶石鑲嵌師獨一無二的鑲嵌技術，可以讓一件獵豹珠寶呈現出仿若皮草的生動感。

獵豹上每塊斑點所用的縞瑪瑙或凸圓形藍寶石都由卡地亞的寶石切割師單獨切割，每塊費時可能長達一小時，因此絕不會出現大小、形狀相同的兩塊斑點。

為了表現獵豹的形體起伏，必須使用大小不同的鉆石，這與傳統密鑲工藝采用大小相同的鉆石完全不同，這一工序被稱為大規模寶石密鑲。

而斑點的布局也同樣重要，因為它們會影響人們對獵豹身體大小的感覺。看上去隨機分布，實際上每一顆都根據動物的尺寸做了細致規劃。

一件卡地亞獵豹珠寶的完成要經過很多道工序。要先有圖紙手稿，之后再根據手稿制作出獵豹的蠟模。

然后珠寶工匠們就在蠟模上手繪出每一顆寶石的位置及顏色和材質分布，如何搭配顏色、采用何種角度 、鑲嵌何種寶石統統都有講究。

之后，工匠采用失蠟法套取貴金屬部件鑄成金屬模型，最后再進行寶石鑲嵌。

經過100多年的繼承與發揚，獵豹也緊緊與卡地亞聯系在一起，在時尚圈，提到獵豹，第一個聯想到的一定是卡地亞。

PERITO項鏈·連綿不絕的瀑布

在這次珠寶展上還看到了宋佳。華貴的高級珠寶不一定要華麗的大裙擺來配。宋佳用黑西裝配上耀眼的珠寶，低調克制，突然覺得日常生活中戴也很合適。

看到宋佳，我不僅是種草她身上的這條項鏈，我疫情后一定要去旅游的地方又多了一個，就是阿根廷的阿塔哥尼亞的冰原。

▲這里是地球上除南極大陸格陵蘭島外最大的一片冰雪覆蓋的陸地，其中最著名的雷諾冰川就是世界上少有的現在仍活躍的冰川，每天都有冰崩發生。是聯合國世界自然遺產之一。

而這條Perito項鏈就是以這里的冰川瀑布為靈感。粉鉆與白鉆交相輝映，再配上馬賽克拼接工藝，整條項鏈就像是流動的冰川一般，傾瀉而下。

碧璽和藍寶石的組合就是太陽光投射到冰川之上。整條項鏈充滿著川流不息的生命力。

MIRYOKU項鏈·重復的魅力

與上面那些來自于自然宇宙的生命力不同。交錯的菱形更有現代感和幾何美。

有種墜入愛麗絲迷宮的感覺。

SYNAPSE項鏈·感官神經

我喜歡卡地亞的一個原因就是他總能給我帶來一些意想不到的驚喜。不僅能從中得到一些看得見摸得著的東西，還有很多奇思妙想。

比如劉浩存戴過的這條綠柱和碧璽項鏈，你能想到它的靈感是來自人的神經系統的突觸嗎？

這正是卡地亞的魅力所在，用無限的想象力去激發你的第六感。

當然，只有無限的想象力還是遠遠不夠的，獨特的風格和精湛的工藝才是讓鞏俐，甚至眾多傳奇女性為它癡迷的原因。

如果你也想近距離感受這份美，可以 點擊下面小程序進行預約，展覽將會在 10月27日和28日兩天對公眾開放，地點就在上海“百空間卜內門洋行”。

難得的機會，一定要去現場盡情感受大自然的神奇，讓你的第六感無限迸發。

推薦：名利場||林賽·羅韓，美少女名媛墮落記

上文：扯白||過度的敏感是一座隨身攜帶的小型監獄

作者：Leewon

責任編輯：阿碗

出品：藍小姐和黃小姐

文字原創，配圖來源于網絡

關鍵詞： 扯白 為什么 挑剔 鞏俐