從去年11月到今年三月最終章，三季《華燈初上》終于全部與觀眾見面。

從猜死者到猜兇手，再到真兇揭曉，觀眾并不感到意外。

以懸疑開頭，以溫情收尾，女人們那支離破碎的黑白人生，也算是有了圓滿歸宿。

可不少觀眾直言這部花了2.5億新臺幣的網飛華語劇，狗血抓馬，華而不實；也有觀眾表示這次華語劇有突破，集齊愛情、姐妹、金錢、嫉妒等元素，值得一看。

如此兩極化的評價，也讓我們好奇這部劇究竟成品如何。

01 華燈初上，暗潮涌動

不少人在觀看完《華燈初上》后，覺得本劇是《甄嬛傳》與《小時代》的結合，里面的女人因男人爭風吃醋，釀成悲劇。

細想之下，不無道理。

《華燈初上》將故事背景設置在1988年的臺北紅燈區，開篇便是一具女性尸體，由此引出日式酒店“光”中的各種女性悉數登場。

也為我們帶來浮世繪下，在欲望與俗世中苦苦掙扎的人們，上演著一出出男歡女愛的故事。

羅雨儂、蘇慶儀，兩大女主既是酒店里最重要的兩位媽媽桑，也是串聯起整部劇的核心人物。

第一季中，羅雨儂和蘇慶儀兩位自中學起，就結下深厚友誼的女性，在紅塵里摸爬滾打多年，也明白歡愛如流水，很多感情到頭來終究是黃粱一夢的道理。

卻還是因為一個叫江瀚的男人，反目成仇，你死我活。

愛與被愛之間，皆是情欲和妄念。

但兩個美艷的女人，還是陸續被渣男拋棄，也由此引發了命案，死者蘇慶儀在去世前的雨夜，見過幾個人，究竟誰是真兇，成為懸念。

隨著劇情發展，第二季故事的重頭戲幾乎聚焦于死者蘇慶儀和羅雨儂的友誼，以及蘇慶儀那看似光鮮亮麗的人生背后，早已滿目瘡痍。

她是劇作里最復雜的角色，蘇慶儀看似又美又颯，大方得體，千嬌百媚，實則是瘋批美人，毒蝎心腸，腹黑陰暗。

但縱觀她的身世，也是大寫的被嫌棄的一生。

原生家庭不幸的蘇慶儀，少女時期就命運多舛，母親的情人強暴了她，換來的是母親對自己的惡語相向，并將她趕出家門。

無家可歸的她，被羅雨儂收留，蘇慶儀在學校被霸凌，也是羅雨儂替她出頭。

沒想到羅雨儂對蘇慶儀的好，卻成了蘇慶儀眼中的炫耀，是對自己尊嚴的踐踏，久而久之，她產生了妒心和憤恨。

案發當晚，蘇慶儀對找上門來的羅雨儂冷言冷語，還在自己即將結婚前，把80%的酒店股份無償轉讓給了店中其他小姐。

羅雨儂不再是最大股東，失去話語權的她，媽媽桑的地位不保。

除了蘇慶儀，劇里的其他角色也各有各的不幸，且他們的不幸或多或少都有蘇慶儀參與的成分，漸漸心生嫌隙與怨恨。

比如江瀚，他風流的海王本質下，其實是過度缺愛所致。

他從小生活在孤兒院，看盡世態炎涼，不相信愛情，卻因為遇到了羅雨儂，漸被治愈。

他從未想真正拋棄羅雨儂。

在外人的世界里他被想象成萬千面孔，而只有在與羅雨儂的世界里，他才能廓清迷霧，還原真實自我。

阿季嗜賭成性，生活潦倒，好不容易抓住了救命稻草中村先生，指望對方能帶自己遠離這里，重新開啟人生。

未曾想蘇慶儀從她手里截胡了中村，并百般羞辱自己，阿季對蘇慶儀早就心生不滿。

還有花子，遇人不淑，被男友玩弄和家暴，沖動之下誤傷男友入獄4年。

那段時間，羅雨儂因替前夫頂罪也在坐牢，在至暗時刻，羅雨儂給予了花子生活的勇氣。

她感恩羅雨儂，出獄后在她的酒店工作，卻因遭到客人強暴后，被蘇慶儀掃地出門，還被蘇慶儀辱罵。

沖動之下，她殺害了蘇慶儀。

第三季使用了大量的閃回鏡頭揭示前情，直接揭露了謎底。

再回首觀看這三季，作為貫穿始終的主線人物，蘇慶儀踉踉蹌蹌地開始，后來在漫天敵意中，熠熠生輝地長大。

羅雨儂在癡男怨女、相愛相殺的愛情戲碼中，成了照亮姐妹的一束光。

其他人情知此后來無計，強說歡期。

他們都是這個社會的淪落人，有的人停泊至此相互慰藉，有的人只能像候鳥一樣匆匆而過。

02 女性群像 優缺明顯

作為一部主打懸疑色彩的劇作，本劇的優缺點都顯而易見。

雖然劇作用了近些年屢見不鮮的本格外殼，內核是社會派推理的方式講故事。

但重點還是突出女性群像戲，生動鮮活地上演了那個時代下的女性悲歌，人物之間有較強的關聯度和戲劇沖突，也是本劇的特色與優點。

像出生在有毒原生家庭，成長過程中父母缺位，導致劇中的女性各有各的不幸，她們的形象，豐滿明晰。

有的人在這過程中失去自我，有的自甘墮落。

像蘇慶儀自始至終都是欲念與妒心下的奴隸，為了彰顯自己的尊嚴，開酒店擁有權力對她來說是最好的春藥，這讓她擁有從未體驗過的快感，甚至借此肆意掠奪愛情。

她對每個女性都打擊報復，無論是語言還是行動。

當得知江瀚真正愛的是羅雨儂，便做出得不到就要毀了你的行為。

還有花子，她放棄了女性個體尊嚴，為了男友能施舍自己一點可憐的愛，將自己物化為靠身體賺錢的工具，喪失了健全的人格。

理性缺席失范，道德滑坡墮落，正侵蝕著百合的靈魂。

百合喜歡上毒販亨利，為了愛情以身試法，藏毒販毒，卻甘之如飴。

卑微的愛情都經不起告別，它們總會莫名消失，戛然而止。

當她躲在床下，親耳聽到男友和同性戀人翻江倒海時，她大夢初醒，最終向警方舉報了男友。

愛情像一個曼妙的夢，支撐著她虛無的人生，卻也因破碎讓她清醒。

但不是每個女性都信仰缺乏，對于金錢名利的追求，使有的人不再滿足于被男性凝視，她們想主宰自己的人生，努力擺脫生存焦慮與被拋棄的命運。

比如阿季，她債務纏身，想靠男人翻身，卻發現紅塵里的人，光談愛情是虛妄的。她搶單，利用自己為誘餌來破壞中村帶蘇慶儀離開的計劃，因得到蘇慶儀送的股份，對羅雨儂耀武揚威，重整“光”的頹勢在雌競中以陰險手段謀生。

在情愛場的催化下，也有人自我救贖，與自我和解，比如羅雨儂。

她愛上一個不該愛的人，過程里有繾綣似地喘息，也有低吼般地喟嘆。

對于周遭的女性，總是伸出援助之手，展現了自己雖身處泥濘，卻自強不息的精神。

但本劇成也羅雨儂，敗也羅雨儂，這位集人物高光于一體的大女主，成了全劇bug。

全劇將所有人物的弧光都造就在羅雨儂身上。

她依靠自己，在恐懼與苦難中咬牙堅持，等待迷霧散開的曙光。

對待感情，相愛時感念細微末節，離別時亦能體面再見。

對任何人傾力相助，最后替她們解決了所有問題。

現實生活中這樣的人不能說沒有，但經歷過風花雪月，閱盡千帆的女人，其自身性格表現很難如此單純直接。

可能編劇也覺得這個角色太過完滿，所以讓她最終失去了閨蜜與愛人，也沒有接受對她有意的警察潘文成的愛意，讓她成為理想主義的獻祭，卻還是失真。

我們可以理解，當下全球范圍的影視劇都在提倡“女性主義”。

girls help girls，女人同仇敵愾，一致對外的女性意識，在不少作品中成為重要主題，但靠一位女性撐起這個大命題，顯然是不夠的。

而且本劇的大多女性角色，都是在看似滿是漏洞的人生背后，還有著赤誠與善良。

唯獨兩位女主，成了極端的對立。

一位重情重義，幾乎看不到有何缺點；一位陰狠兇險，幾乎看不到她面具之下的良善。

我們同情蘇慶儀的遭遇，也感慨于她的悲情命運，可這悲情背后，卻滿是漏洞的荒誕與可恨。

晶瑩剔透的煙灰缸，是兇器，卻也藏著反復撕扯的真相；精心打磨的愛情故事，成了她的絕望慘叫。

羅雨儂對她的付出，卻成了蘇慶儀垂死掙扎的心碎過往。

因為羅雨儂什么都有，對自己太好，自己愛的人卻愛她，就將大量的毒品藏在羅雨儂家中，舉報陷害她，致對方于死地的做法，顯然人物邏輯與動機無法成立。

這個人若不是精神病，只能用強行狗血來形容。

另外，本劇最大的缺點就是內核淺薄。

女性友誼如何作用于每個人，才是高光，在本劇中倒是細致入微地展現，可女性個人心理生活的萬象，女性的真實欲望，生存意義及物質、精神困境等，都未能深入探討。

三季24集的時長里，在“光”酒店這種燈紅酒綠的地方，我們希望能看到一部真正的底層女性日常生活工作戀愛的史詩。

她們本應是最親密的人，疏離與狠戾，陌生或熟悉，無論是爭吵還是擁抱，循環往復的狀態，都是人與人之間感情關系變化的佐證。

還有社會大環境下人與人之間缺失的情感交流，導致幾個人誤會叢生，整天雞飛狗跳，可編劇不想過多呈現問題形成的深層原因。

而是簡單粗暴地讓劇中這些邊緣人的苦難，皆因愛情和男人而起。

蘇慶儀和羅雨儂，一見渣男誤終身；

愛子，愛上喜歡蘇慶儀的何予恩而憎恨起蘇慶儀；

百合明知男友利用自己，也樂此不疲；

花子，前半生毀在男人身上了。

主創擯棄挖掘父權專制下女性遭受的精神壓抑，還有時代背景下，每個人在物欲橫流的社會里的迷失，以及欲望溝壑難以填平下的精神危機。所以格局太小，內核淺薄。

本可以深挖人性的黑暗面，以及揭露那些不為人知的社會側面，卻最終讓劇情流于表面，也難怪不少觀眾吐槽它是劇場版《小時代》。

03 進軍亞洲，開疆拓土

近幾年，網飛熱衷于推出大時代下小人物的真實命運，哪怕是沉淪的，悲情的，也要引發觀眾關注的劇作，但幾部劇口碑褒貶不一。

像前幾年的《罪夢者》就口碑不佳。

講述本是黑幫混混的阿全，想金盆洗手，重新做人，卻被另一黑幫設計入獄，成了替罪羊，想越獄的他，背后等待他的是更大的陰謀。

乍一看，黑幫，復仇，愛情元素應有盡有，卻因為大量的碎片化剪輯，勸退觀眾。

劇中設置的現實空間和阿全夢境兩條線，更是讓觀眾不明所以。

隨后，網飛又接連推出《極道千金》和《彼岸之嫁》兩部華語劇，同樣是反響平平。

《極道千金》故事就是黑道老大的女兒千里追星，劇情老套俗氣。

《彼岸之嫁》是冥婚這種小眾題材，網飛拍成了虛假造作的瑪麗蘇土偶劇。

也只有《誰是被害者》的表現堪稱不俗。

通過一樁樁慘不忍睹的連環殺人案，嘆邊緣人生活的無人問津，也嘆時代遺留的舊制痼疾，去思考和面對命運黑暗面。

目前網飛仍持續在亞洲市場發力，但進軍華語劇之路，還任重而道遠。

雖然這部《華燈初上》仍有不足，但不失為近幾年來的好劇，瑕不掩瑜，值得一看，也希望成為制片人的林心如能拍攝更多的好作品。

（文章配圖來自網絡）

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