大家好，我是馬拉松。

15日晚，崔健開始了微信視頻號上的第一場線上演唱會。

老崔第一聲吼出來，我tmd就哭了。

第二首《從頭再來》響起，本來還想在滾友面前保持點顏面，但實在是繃不住了。

眼淚它流啊流。

整場演唱會看下來，老崔最感動我的一句話是：

“老子根本沒變！”

2022年，壞消息實在太多，無休無止的疫情，反復取消的演出，突如其來的空難……

也因此，原定上個月25號的演出，延期到了今天。

這個時候我們太需要一個晚上，太需要崔健的聲音！

這場演唱會像一針強心劑，打進我的脈搏里。

今天演唱會的主題是《繼續撒點野》，出自歌曲《繼續》和《快讓我在這雪地上撒點野》。

太久沒看演出了，太久沒自由自在地生活，今天晚上和老崔一起，我tmd就要繼續撒點野！

演唱會節目歌單

演唱會的第一首歌是新專輯中的《留守者》。

還是純正濃厚的布魯斯味道，還是獨一無二的說唱，還是那頂紅星帽。

老崔，好久不見。

真的好久不見，今天我的朋友圈毫無例外地被老崔刷了屏，像是過大年。

還有諸多的回憶殺。

明明聽到那首《一無所有》還仿佛是昨天，怎么一下子孩子都有了，白頭發也偷摸長出來了。

也不知道當初那個咬碎鋼牙也要追求自由的毛頭小伙，今天如愿以償了沒有。

還有一邊排隊做著第七次核酸，一邊看老崔演唱會的歌迷，他說：

“我老了，但搖滾不死！”

老崔給1327萬的觀眾打氣：

“那些打不敗我們的，都會讓我們更堅強！”

演出進行到中場，《假行僧》響起，一下子把我拉回1989年，那時候我還沒有啤酒肚，看到姑娘，連街上的風聞起來都覺得新鮮。

時光荏苒，雖然嘶吼般的高音他已爬不上去，可他音樂還是像一把刀子，撕開了我回憶的窗戶，插進了我麻木的心！

他說，老子根本沒變！

他告訴我，爺的青春還沒結束！

演唱會的每一個音符都恰好踩在了記憶里，帶來的震撼輕而易舉地擊穿時間。

往事像cd機里的磁帶，倒帶著播放，從2022年穿越回1986。

1986年5月9日，北京工人體育館，崔健首唱《一無所有》，歌聲如同一把利劍，劃破沉寂已久的黑夜，傳來沉重的雷聲。

《一無所有》完成了中國搖滾的從無到有。

中國搖滾樂，從此誕生了。

一個時代的迷茫與希望，從崔健的喉嚨和電吉他噴涌出來。

1986年的北京工體，中國人第一次跳脫出集體，意識到原來除了“我們”，還有一個“我”。

密閉的鐵屋沖進來一束光，叫醒了屋子里呼呼大睡的一群人。

同志們，那可是1986年。

1988年，《人民日報》以一篇“從《一無所有》說到搖滾樂——崔健的作品為什么受歡迎”為題的文章，探討了“崔健現象”。

開天辟地，讓崔健的音樂不僅僅是音樂，甚至成為了一種社會現象。

說一句大廢話，如果中國搖滾樂只能選一位教父，那么我想他的名字一定是崔健。

1989年，崔健的第一張專輯《新長征路上的搖滾》發行，成為中國歷史上第一張原創搖滾樂專輯。

我敢說，這是一張所有中國人聽搖滾都不可能錯過的專輯。

專輯的關鍵字是“走”。

崔健從專輯同名曲《新長征路上的搖滾》出發：

“1234567，聽說過沒見過兩萬五千里，有的說沒的做怎知不容易，埋著頭向前走尋找我自己，走過來走過去沒有根據地”。

走到《花房姑娘》中的“你問我要去向何方，我指著大海的方向”。

再走到《假行僧》中“我要從南走到北，我還要從白走到黑”。

中國搖滾漫長而艱辛的“長征”由此開始了。

1991年發行的專輯《解決》，是他音樂生涯中承前啟后的里程碑式作品，他說：

“我的搖滾樂始終都是樂觀的，我相信今后的一切都會得到解決。”

與第一張專輯比較，顯然《解決》已不再是單純的意識覺醒。

《解決》、《快讓我在這雪地上撒點野》，崔健開始在紛雜的社會里庖丁解牛般地發現問題、挑明問題、解決問題。

世紀末，1998年專輯《無能的力量》發行，從這張專輯開始，崔健的音樂開始展現出更多說唱、電子樂的元素，旋律被逐漸取消，節奏被解放。

這張專輯同樣背負著強烈的社會意義和歷史使命。

九十年代，市場經濟在中國風起云涌，舊理想崩潰，新價值被粗暴地定義在鈔票上。

《混子》、《無能的力量》、《九十年代》、《春節》、《時代的晚上》等歌曲透露出崔健濃重的世紀末情節。

當理想投入金錢的懷抱，心靈被強暴，在20世紀末的某個悲壯夜晚，崔健百感交集地唱著《時代的晚上》：

行為太緩慢了 意識太落后了

眼前我們能夠做的事只是肉體上需要的

請摸著我的手吧 我美麗的姑娘

讓我安慰你度過這時代的晚上

如今，24年過去，對金錢拼命追逐的腳步似乎并未放緩。

如果你告訴我，《時代的晚上》是崔健今年發行的新歌，我會相信。

2005年，專輯《給你一點顏色》發行。

他關注城鄉差異的矛盾，因此有了那首《農村包圍城市》。

現在哪有人敢這么給歌取名字。

鼓點瘋狂敲擊著，他化身為奮力刨地、揮汗如雨的農民。

他的作品，不是歌，不是一字一字，而是一把一把刀，從胸口、從嘴巴里飛了出來。

在專輯主打歌《藍色骨頭》中，他袒露出自己的生活由“事業”、“健康”、“愛情”三條腿構成，錢雖然不多，但并不太忙，正好剩下了時間琢磨活著的意義。

他唱道：

俗話說活人不能被尿憋死

只要我有筆

誰都攔不住我

這一年他43歲，他抬起頭看了看上面，是一片難得的藍藍的天。

歌曲的最后，悠長的小號聲響起，輕舟已過萬重山，似乎預示著他暫時的告別。

荷爾蒙不再充斥身體，時代也在劇變，呼嘯而過著跑贏了他。

他重新變成一個春天里的花朵，開始二次生長。

再發專輯是2015年，整整10年之后。

2015年，專輯《光凍》發行，我最愛那首《滾動的蛋》。

他說過：

西方搖滾樂是個石頭，我們是個蛋，然而蛋雖然脆弱，卻是有生命的。

二次生長了十年，53歲的崔健依舊選擇當那顆滾動的蛋。

2021年，專輯《飛狗》發行。

從1991年的《解決》開始，崔健已經整整30年沒有在專輯封面使用自己的頭像，直到這張《飛狗》。

30年前，我看到的是專輯封面上被紅布蒙住的一雙眼，現如今，那雙眼睛藏在紅星帽的一片陰影之下。

幾十年來，這雙眼睛所窺探和關心的，除了現實還是現實。

在歌曲《時代的B面》最后，他唱到：

“嘿，老子根本沒變！”

有多少人，歲月蹉跎30年還能吼一句：嘿，老子根本沒變！

我們總是感嘆，中國搖滾的老炮越來越少了，但是像崔健這樣的老炮，這個時代還有嗎！

曾經他不愿意上電視，只是因為當時的電視演出技術達不到演出的標準。

2002年，在春晚也流行假唱的年代，41歲的崔健開始在各種場合不斷呼吁抵制假唱。

為此他甚至發起了一項運動，“真唱運動”，一板一眼地邀請歌手們簽名宣誓。

他還批評多年的好友那英假唱：

“真有才華的藝術家，就是不假唱，拼就拼這一點。”

《羊城晚報》報道

即便參與“真唱運動”的歌手少之又少，崔健依舊堅持“一條路走到黑”，直到今天。

在《飛狗》MV的最后，赫然打著“真唱運動2002—2021”的標識。

在我眼里，崔健就是中國最牛逼的朋克，他摧枯拉朽，他大破大立。

因為他的一把硬骨頭，我們似乎已經忘了，1961年出生的他今年已經60周歲，花甲之年。

鄭鈞在為崔健宣傳演唱會的視頻最后，祝福崔健一切順利快樂，一直唱歌寫歌，一直到80歲，到90歲。

他是我們這個時代的英雄。

所以今晚當他的歌聲一響起，我便淚流滿面。

六十花甲，他真的把自己活成了搖滾樂，活成了“新長征路上的搖滾”。

今晚看著他的演出，我想說，這個夜晚屬于崔健，這個夜晚屬于我們！

如今太多事情逼著我們改變，逼著我們認輸，房貸、車貸、疫情、失業……

可是，我tmd不想認輸！不想改變！

我想的是，朝天空怒吼一句：

“老子根本沒變??！”

關鍵詞： 一無所有 時代的晚上 給你一點顏色 無能的力量