《阿發達2：水之道》如期上映，而在這個時節上映的結果可能也如大家所料——票房市場略顯黯淡無光，遠未滿足“2022票房力挽逛瀾”這樣的預期，熱議度也遠不及當下的民生社會話題更火爆和切身。

都說文藝作品可以撫慰人心，但那也要分時節和場合，不能這邊還在余震和救援呢，那邊就開始歌唱。歌聲可以熨平很多創傷，但對事發現場的各項工作可能也于事無補。

技術是技術，永遠不會成為電影的全部

(資料圖)

在十三年前的經典余味兒中，在對卡梅隆大神的期許中，在電影院的座椅上仿佛已經長出野草的焦灼等待中，與其說人們對《阿凡達2》有著多高期望值，不如說大家是多么期待有一部真正意義上的神作來一掃陰霾。

但問題是《阿凡達2》做不到，詹姆斯·卡梅隆做不到，甚至整個好萊塢工業體系也做不到。從編劇和最終畫面呈現來說，工業流水線已經很難通過故事本身來打動人心了。時至今日，作為工業產品，電影可以取悅觀眾，可以通過炫技來討好眼球，可以通過刺激的情節或者畫面來買通大家，但很難再用一部神形兼備的完整作品形式來真正意義上的震撼觀眾了。

卡梅隆說：“如果不是以3D的方式觀看，你也是沒看過這部電影。就好比一部電影，能看彩色，為什么要看黑白？如果沒有在影院觀看3D版《阿凡達：水之道》，就等于只看了部黑白電影。”我的理解是，這是一部聚焦在特效和畫面的電影，對于故事本身你大可不必去較真和期待。家庭，倫理，混戰，親情，勇氣，堅持，等等，這些人類已經書寫了幾千年的真善美，在卡梅隆的原創故事中沒有什么新意。換言之，這部電影除了畫面，一無是處。所以卡梅隆說“不是以3D的方式觀看就是沒看過這部電影”。于故事，編導大概想的是取一個最大公約數、最不錯的正確——“一家人什么時候都要在一起”，來滿足觀眾的基本需求；于畫面，那么則是要你領略一種極致的審美，在泛著不存在的美輪美奐中，你得瞪大眼睛去觀賞3D帶來的震撼。

是的，對于《阿凡達2》我也愿意用上“震撼”一詞，但僅此而已。但倘若你要非得再來個“太震撼了”、“太了不起了”，我則覺得沒有必要。卡梅隆孜孜以求的技術和美學，在通過大銀幕傳達給觀眾時，那也無非跟精致的動漫電影沒什么太大區別。所謂的真實，已經在不停的轉換中消失殆盡了。《阿凡達2》提供的“真實”，在通過技術映射到人的大腦中時，它留下的殘骸就是如此，不管是IMAX，還是3D、4K等技術，也挽救不了這個真相。

卡梅隆在接受采訪時說過，有些電影意義非凡，值得鄭重對待，正如我們跟“信念”達成了一種契約，他希望大家對這種電影有著“堅定不移的專注”。但問題是，投身于電影院中確實有助于觀眾專注力提升，而當我們面對電腦顯示器或者自家的投影設備時，也可能產生所需的專注力。尤其是當流媒體更加豐富多元，所謂電影的形式也正在向個性化設置延展，電影未來更多存在于顯示器還是大銀幕中，還真是個不一定的事。

張艾嘉今年在金馬上領獎時也曾表達過擔心，她很怕電影被小熒屏取代。不管是香港的戲院文化，還是集中觀影大銀幕的幾代人記憶，這些似乎都是僅僅是藝術的一種形式而已，它們被取代是意料之中的事情，只要科技在滾滾向前發展，人們對藝術的感受力也不會因為形式改變而衰減。

作為疫后觀影的“新起點”，相當高

從技術和最終呈現來說，《阿凡達2》仍然是十年前的作品，它沒有在技術上再次超越，也沒有在美學上讓人二度嘆為觀止，有的只是在重復做一件過去成功的事情。盡管它仍然是成功的，但跟當年的《阿凡達》橫空出世相比，差的不是那么一點半點意思，甚至連劇情在勾勒人性上的也不如第一部走得深遠。

但事實上，在眼下以電影院為代表的消費場景一片蕭條中，在這樣的疫情攪擾、各行各業都在充分感受冬天的時候，看這么一部歡樂溫暖的合家歡電影，還是頗有治愈功效的。也許《阿凡達2》不會成為2022疫后消費市場的拯救者，但以此為起點，期待下一個春暖花開也是非常恰當的。

片中沒有用力刻畫杰克英勇的一面，反而將他的猶豫、遲疑表達了出來，但在困難面前，一家人在一起，在那份把軟肋變成盔甲的勇氣和執著作用下，最終戰勝了一樁樁險阻和困境。你得知道，在人生的絕大多數時候，你面前的所謂絕境、危機、黑天鵝、海嘯、紛亂，都會過去，哪怕你什么都沒做，很多問題也會通過時間的流逝來得以解決，你所要克服的僅僅是恐懼的心理和繼續勇敢地向前走下去的行動力。不停歇，不放棄，可能就是唯一正確的操作，無論對于強者還是弱者來說都是如此。

倘若你經歷過一次股市上的牛熊轉變，恐怕以后也不會在非必要之時輕易產生慌張，乃至做出錯誤判斷；倘若你陽過一次經歷了新冠感冒從發病到癥狀消失，你很大概率也就不會再對這種傳染病產生額外的恐懼心理，你甚至還會之前的囤藥、無端焦慮感到一絲好笑。薩利一家拼的是邪不壓正、納威人會繼續守護潘多拉星球，而你賭的是人類不會就此完蛋。你看，我們其實都是勝券在握，贏的概率永遠大于輸。

作者：朱白

關鍵詞： 阿凡達2