誰能想到，2023年的第一個月，重頭戲不只有春節(jié)檔。

國產(chǎn)劇也來了場小爆發(fā)。

(資料圖片僅供參考)

差不多時間開播，風(fēng)格各異，且都曾引發(fā)巨大討論：《三體》《狂飆》以及《平原上的摩西》。

這三部，肉叔還在慢慢刷。

今天先聊最短，爭議和風(fēng)格也最明顯的——《平原上的摩西》。

必須強調(diào)一點的是，《摩西》一定會在2023年國產(chǎn)劇留下特別的一筆，也是珍貴的一筆。

《摩西》實在特別。

畢竟入圍第73屆柏林國際電影節(jié)劇集單元，導(dǎo)演張大磊的創(chuàng)作風(fēng)格確實不同于以往國產(chǎn)劇敘事。

但要說好，卻又承認它的確太過爭議。

它改編自雙雪濤同名懸疑小說，卻又不像個懸疑作品。

被放在“迷霧劇場”，與這一限定領(lǐng)域的珠玉在前（《隱秘的角落》《沉默的真相》），本想形成隱隱的競爭之勢，卻又發(fā)現(xiàn)根本就不在一條賽道。

在講這部劇之前，肉叔得先聲明。

如果條件允許，請在觀看本劇前先抽個把小時，看一遍原著，不長。

因為這不僅可以幫你理解劇情，最大程度上減輕觀看時可能產(chǎn)生的困倦茫然。

還因為這篇文章，會涉及大量劇透與原著對比。

——這也是肉叔非要等大結(jié)局后才寫它的原因。

你會發(fā)現(xiàn)。

《摩西》的好與壞是一體兩面。

無論是愛之者的瘋狂，還是惡之者的厭煩，都是它某種程度上的“罪有應(yīng)得”。

01

摩西是誰？

圣經(jīng)中，這位猶太人的民族領(lǐng)袖，憑借神的旨意分開紅海，帶他的子民逃出生天，并將敵人淹死在紅海之中。

劇中所涉及摩西分海的典故，便來自于此。

從第一集到最后一集，貫穿整個故事。

一個人只要他心里的念是真的

心是誠的

就算高山大海都會為他讓路

你把這湖水給我分開

你如果是真誠的

高山大海都不會阻擋

這顯然是某種創(chuàng)作者的隱喻，先按下不表。

而劇集最先展露出的，卻是脫胎于這個典故的時代哲學(xué)。

——也是在兩代人的拼湊下所形成的城市記憶。

莊家。

父親莊德增，母親傅東心，兒子莊樹。

李家。

父親李守廉，女兒李斐。

孫家。

父親孫育新，兒子孫天博。

警察局。

師父蔣不凡，徒弟趙小東。

以及成為趙小東徒弟，長大后，將兩個時代串聯(lián)起來的警察莊樹。

總共9人。

卻跨越兩代人之間，并涉及10個受害者的“連環(huán)”兇殺案：

九六年廠長夫妻被殺案（2人）；九六年出租車劫殺案（6人）；以及十余年后再次出現(xiàn)的城管連環(huán)殺人案（2人）。

原著里。

改編自真實案件的故事都分別用每個角色的第一人稱來寫，乍一看，挺像一桌還原式的劇本殺。

但《摩西》最大的爭議點，在于它的重心與懸疑無關(guān)。

故事發(fā)生在1996年。

地點，卻從東北被導(dǎo)演搬到內(nèi)蒙古的呼和浩特。

不像其他懸疑劇——動輒音效、剪輯加快與人物表情特寫來抓人為主的套路。

而是通過各種長鏡頭與緩慢的運鏡，盡可能塑造出真實感。

這也是導(dǎo)演最大的用意，時代，大于懸疑。

他要做的，是把熒幕上離人千里的故事落到最實。

把屏幕變成玻璃，甚至鏡子。

就像第一幕。

男女公園相親，隨著船槳鐵皮刮擦的嘎吱聲，兩人略帶尷尬的言語試探，女人的羞赧。

氛圍感，一下就起了。

-我平時愛看看書 畫畫畫

不喜歡被人打擾

-那，晚上睡覺一塊兒嗎

也是在這樣以懷舊為主的基調(diào)上，故事朝著“城市記憶”的方向延續(xù)。

圍繞三個家庭，與三個警察展開。

莊家，從莊德增與傅東心的相親、結(jié)婚到有了莊樹的婚后生活。

李家和孫家，從小時候李斐與孫天博上學(xué)，到長大后二人結(jié)婚。

警局，從犧牲的蔣不凡，到后輩居上的新警察們。

沒有什么心驚肉跳的瞬間，除去兇殺的標簽之外，基本可以當作一部生活劇來看。

就連兇案，導(dǎo)演也刻意地淡化了犯罪的沖擊力。

只把它做成人與人日常生活中，一個負面卻必然的組成部分。

它明明白白地告訴你——

不講死人，只注重活人，哪怕這個活人會死，我還是想講好ta沒死的部分。

比如一個父親是怎么走上犯罪道路的。

沒給你看行兇過程。

鏡頭只拍了三處：女兒的斷腿，父親的記恨，城管的作為。

告訴你，這是動機。

原著中為城管執(zhí)法導(dǎo)致女孩被燙傷毀容

看這個女人的家庭是怎么分崩離析的。

沒有大段的狗血撕逼。

只拍給你看：她喜歡看書，喜歡思考，丈夫與兒子不共鳴，憋悶的內(nèi)心以至于看到掉落的大蔥而莫名痛哭。

告訴你，這是根因。

以及一個警察為什么抓錯人，又為什么被誤殺。

沒有驚險的動作特寫。

故事只留下那個年代沒有指紋庫這樣的無奈現(xiàn)實。

而警察除了守株待兔之外，便只剩下釣魚執(zhí)法、以身犯險這唯一的路。

由表及里。

如果說悲劇的出現(xiàn)是果，時代是因，那么很明顯劇情一直在講所有事情為什么會到這步田地。

沒有激烈的畫面與講述時代敏感性的細節(jié)（審核也不允許有）。

它只告訴你。

因為因果循環(huán)，造化弄人。

所以每個人在時代的夾縫中，都有屬于自己的不得已與勉強。

活著的，死去的，以及活著還未死去的，都是。

難熬的真相、難熬的生活、難熬的婚姻

在這個沒有神的時代，好像人人都在渴望一位摩西的出現(xiàn)。

但摩西沒來。

于是人與時代，終究是經(jīng)不住這樣的暗流洶涌，雙雙決堤。

02

豆瓣上，大量差評都出奇得齊心。

集中攻擊兩點。

其一，是劇集反觀眾觀看習(xí)慣，拋棄掉了電視劇常用的敘事步調(diào)，整部作品更像一部文藝電影。

那些抱著看懸疑劇心態(tài)來的人，大多覺得被騙。

“掛羊頭賣狗肉”。

其二，是劇本敘事層面。

雖說《摩西》大體仍是遵照原著，只修改了地點與結(jié)尾。

但由于導(dǎo)演過多將篇幅挪用給時代群像，導(dǎo)致原著中許多情節(jié)與細節(jié)被大量刪減。

比如涉及到十年浩劫與下崗潮的橋段，被一筆帶過。

但就創(chuàng)作層面而言。

一些較為重要的細節(jié)也的確被忽視，甚至是刻意弱化。

比如原著中當警察來孫氏診所打探消息，涉及96年平安夜李家父女的案件時。

李守廉此前為了保護女兒，和女婿孫天博約好。

如果出了事。

就把診所里那盆茉莉花（劇里改成夾竹桃）挪個位置，他每天路過，一眼就能瞧見。

可劇里雖然拍出這么一個情節(jié)。

卻非但沒有前后文的鋪墊與說明，也沒有人物之間邏輯的互通。

如果觀眾沒有看過原著，或是不記得這么小的細節(jié)。

那么很大程度上，會一頭霧水，不知道這是在干嘛，也會對后面李守廉的轉(zhuǎn)變感到奇怪。

這個人怎么忽然這樣？是我漏掉什么了嗎？

同理，還有莊樹找到李斐的日記。

他發(fā)現(xiàn)這本筆記的扉頁上，曾寫下一句詩。

“誰都不能永在，但是可以永遠同在。”

而如果沒有看過原著。

你很難知道這句詩不是李斐寫的，而是傅東心寫的。

這是傅東心送給李斐的圣誕禮物。

同時，也是兩位女性之間如師如母的情感見證，進一步證明了傅東心的思想對李斐的影響。

這是兩個同樣心比天高的人，多年不見后，還能共同擁有的默契。

如果說傅東心是莊樹的生母，那么她大概也算作李斐精神上的母親。

她的存在。

對男女主二人后來在湖中相遇所產(chǎn)生的思想交鋒，具有極大的決定性因素。

除此之外。

還有臺詞照搬原著過于書面，演員不夠匹配人設(shè)，不夠還原原著等等詬病。

雖說董寶石作為rapper的演技驚艷了不少觀眾。

但最大的反面教材，其實是海清所飾演的傅東心。

原著中。

傅東心雖然是個理想主義者，卻還能將生活中的自我與書本分清。

但劇中，傅東心不但每天沉迷于自己的世界，選擇離婚離家，且角色表現(xiàn)給人感覺都像是一直飄在空中。

還記得肉叔cue過的那個大蔥橋段么？

雖然我解釋過這一幕。

但也無法否認，這一幕劇作的原創(chuàng)被許多人吐槽。

也許是海清的情緒遞進沒做好，也可能是角色的動機伏筆不夠。

導(dǎo)致許多人看到這一幕，并沒有產(chǎn)生共鳴共情，甚至有些好笑。

而哪怕導(dǎo)演出面澄清。

卻也沒有抵消觀眾的質(zhì)疑與困惑。

一部打著懸疑標簽的文藝作品本就折騰。

在此之上，還要理解消化你突如其來的文藝手筆，這不是為難人嗎。

這里傅東心的爆發(fā)是因為她突然意識到自己是一個普通人。

她總覺得自己不應(yīng)該生活在現(xiàn)在這個地方，每天蜷在小屋子里面，她想以書為伴，去更開闊的地方，但是去哪她又不知道，至少不是去和姐姐買蔥。

張大磊采訪

諸如此類。

種種脫離于觀劇習(xí)慣，與原著對比拉踩的因素疊加在一起。

最終，便導(dǎo)致大量書粉與觀眾瘋狂一星，也將整部劇的評價拉向了兩極。

——喜歡這樣風(fēng)格的。

會覺得導(dǎo)演明顯是對賈樟柯、侯孝賢的致敬。

能在一部網(wǎng)劇中看到如此縝密的群像刻畫，以及目不暇接的鏡頭技巧，不僅驚喜，還獨樹一幟。

在觀看過程中，你甚至?xí)岩蓴z像機在哪里。

好像所有人都是真的生活在那里一般，除了主線之外，生活更是處處看點。

1987年發(fā)行歌曲《雪在燒》、課文維瓦爾第《四季》、名著《飄》、1978年動畫片《狐貍打獵人》

但另一方面。

這也設(shè)置了一個不低的觀看門檻，將許多慕名而來的觀眾攔在外面。

孰好孰壞，孰恩孰罪？

可能這部劇集在創(chuàng)作時，導(dǎo)演也好，團隊也罷，也早就厘清利弊，算好得失。

罪惡是生活的一部分。

而生活是時代的一部分。

他們想要表達的。

其實是時代與生活、生活與罪惡互相折射、互為成就的一種特殊奇景。

大時代與小人物們本就可以相互置換，彼此勾連。

大，可以海納百川。

小，也能管中窺豹。

至于看客們能否理解，就看自己的緣分造化。

03

爭議聊清了，但疑點還沒有。

還記得肉叔留下的那個伏筆嗎。

摩西，摩西。

這一個明顯的隱喻，代指的是誰？

在解釋這一點之前，如果你還記得劇版上線之前，小說原著的首次改編，是周冬雨和劉昊然的電影版本。

只是名字變了，從《平原上的摩西》到《平原上的火焰》。

如果說摩西這個典故作為意象過于生僻，因此被換掉，算原因之一。

其次，更因為從“摩西”到“火焰”，代表的是電影主題的變化。

前者指的是時代與救贖。

而后者則直接將重點放在莊李二人的愛情上。

圍繞火，這一從童年到青年時期，最凜冽和震撼的意象展開。

而劇版之所以保留摩西。

更是因為它很明白地將摩西這個意象，作為貫穿全劇的題眼。

摩西代表什么？

拯救，變革，反抗。

是在大時代對人的傾軋、人與人之間的推擠碰撞間，所尋求的一點盼頭希冀。

而劇中的摩西是誰？

對于李斐而言。

摩西可以是教會自己思考世界的傅東心，可以是沒心沒肺的莊樹。

更可以是曾經(jīng)那個健全的，愛玩火的，具有反抗精神的自己。

而對于孫天博。

他早就把自己當成李斐的摩西，替她藏起一個十余年的大秘密。

莊德增。

他或許認為自己是一個好丈夫好父親，讓傅東心安心沉浸于她的世界。

大老粗如他，也冥冥中承擔過守護者的角色。

而李守廉。

救過傅東心父親的他，守護女兒十余年的他，于德于情，都算個渺小的英雄。

摩西是誰？他們都是摩西。

但，如果你將故事反過來再看。

那個將東心父親打聾的莊德增，算是摩西嗎？

那個將未婚妻的缺陷展示給他人的孫天博，是摩西嗎？

那個殺人的李守廉呢？那個拋下家庭只顧自己的傅東心呢？

這樣一看，似乎人人也都不配做摩西。

這大概就是整部作品想要告訴我們的。

摩西不是一個人，也不是一類人。

救贖與被救，反抗與被反，革命與被革命，都會隨著時間的過渡而更迭。

就像劇中那個細節(jié)。

曾經(jīng)的莊樹，是最后一批戴上紅領(lǐng)巾的孩子。

面對莊嚴的入團誓言，他只是走過場般，有一搭沒一搭地跟讀。

但十多年后。

想要成為警察，“做點對自己和別人都有意義的事”的莊樹。

在唱起《人民警察之歌》時，卻是自發(fā)而無意識地，鄭重，嚴肅。

以至于哽咽，咬不清字眼。

同樣是宣誓。

但誓言與誓言，時間與時間，人與人，卻再沒有一點相似。

這或許就是劇集想要告訴我們的。

每一代人的摩西都不同。

而每一代需要摩西的人，也不同。

更甚者。

每一代的海，早不再是那片海。

而每一代的平原，也再不是同一片平原了。

就像那個導(dǎo)演專門為劇集設(shè)計的英文名。

Why try to change me now，“為什么現(xiàn)在試圖改變我”。

你會發(fā)現(xiàn)。

隨著歲月的流逝。

me不同，change不同。

最后，似乎連now，也不盡相同。

新的摩西還會出現(xiàn)嗎？

沒人知道。

或許這便是導(dǎo)演的用意。

時代在改變，唯一不變的，就是改變本身。

摩西也好，平原也好，罪惡也好，生活也好，時代也好。

所有人與物都只是卷土重來的輪回。

日光底下無新事。

書里的摩西是誰，劇里的摩西是誰，答案也只停在那個或荒蕪或平淡的年代。

一把大火能將平原燒成灰燼，在它無情的吞噬與蔓延中，總有人被卷入其間成為燃料，也有人置身事外，隔岸觀火。

我們都知道。

這場火終究會再燒起。

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