離暑期結(jié)束還有十幾天，2023年暑期檔總票房，即將超過178億元，超過此前最高的2019年暑期檔的177.78億元，成為中國電影市場有史以來票房最高的暑期檔。

提起票房，今年暑期檔各大影片掀起的觀影潮可謂一波接著一波，《消失的她》《八角籠中》《長安三萬里》《封神第一部》《孤注一擲》等片，在這三個月里仿佛完成了一場接力賽，接連登上蟬聯(lián)票房日冠的寶座，動輒十幾億、二十幾億的票房，讓大家似乎覺得電影市場終于恢復(fù)，電影也成為了一門賺錢的行業(yè)。

(資料圖片)

當(dāng)一部部影片的票房如此“美妙”，拍電影真的能掙錢嗎？

帶著這樣的疑問，我們來看看今年的國產(chǎn)片。在今年，中國內(nèi)地院線總共上映了三百多部電影，熱門國產(chǎn)影片也屬實不少，比如春節(jié)檔的《流浪地球2》《滿江紅》《無名》，五一檔的《人生路不熟》《長空之王》，還有前面提到的多部暑期檔大片。在幾大檔期之外，也有《宇宙探索編輯部》《不止不休》這樣帶有作者表達的文藝電影通過話題成功破圈，引發(fā)社交媒體討論，進入大眾視野。

表面的熱鬧與光彩，并不能帶來真實的收入。就算都是熱門影片，算起賬來，也是幾家歡喜幾家愁。比如即便已經(jīng)到了21.3億，《封神第一部》也還在回本的邊緣徘徊。而梁朝偉、王一博主演的《無名》，加上周潤發(fā)主演的《別叫我“賭神”》，并沒有為出品方博納影業(yè)帶來利潤，在上半年只有兩部主投影片的情況下，博納于2023年上半年業(yè)績預(yù)告中，發(fā)布了“歸屬于上市公司股東的凈利潤虧損1.56億元~3.12億元”的消息。

恢復(fù)熱鬧之后的電影市場，究竟哪幾家歡喜哪幾家愁？

01?全年票房走高？其實是暑期國產(chǎn)片獨美

自從暑期檔《消失的她》上映開始，中國內(nèi)地單日票房就沒有跌下過1億元，觀眾們的觀影熱情也被徹底點燃，將連續(xù)單日破億的紀(jì)錄延續(xù)至今。

但這樣的盛況，其實才僅僅持續(xù)兩個月，在此之前的半年中，中國電影其實經(jīng)歷了漫長的蟄伏期，許多影片連回本也十分困難。

比如在熱鬧非凡的春節(jié)檔，當(dāng)《滿江紅》跟《流浪地球2》彼此競爭票房冠軍、《熊出沒·伴我“熊芯”》穩(wěn)居第三時，《無名》《深海》《交換人生》各自在商業(yè)回報上看不到希望。《深海》導(dǎo)演田曉鵬在直播中曾表示需要12億票房才能回本，最終該片僅收獲9.19億。被多家媒體號稱成本2億的《交換人生》，更會因為3.9億的票房迎來大幅虧損。

電影《交換人生》是儒意影業(yè)今年上映的三部影片中的第一部，后續(xù)兩部《保你平安》和《熱烈》在目前也沒有獲得大賺。根據(jù)1至2億的制作加宣發(fā)成本推測，再考慮到此前多次撤檔帶來的影響，《保你平安》僅在回本后獲得小幅利潤，而《熱烈》目前8.5億的票房成績，甚至還未超過盈虧平衡線。

至于五一檔，其實也只有《人生路不熟》憑借較低的成本和11.84億的檔期冠軍成績，獲得了不錯的收益，同檔期的《長空之王》雖然獲得8.45億，但仍因為較高的成本，以及此前撤檔帶來的損失，勉強維持在了盈虧平衡線之上。當(dāng)然，由于兩部都是亭東影業(yè)作為第一出品方，總的來說還是獲得了不錯的收益。

最大的“慘案”，或許是恒業(yè)影業(yè)出品的《中國乒乓》。這部自媒體號稱3.5億成本的影片，最終在經(jīng)歷春節(jié)檔撤檔之后，只收獲寥寥1億票房，帶來的虧損高達近3億。

相比而言，6700萬票房的《宇宙探索編輯部》和5600萬票房的《不止不休》，不論究竟是虧是賺——并沒有明確數(shù)據(jù)顯示這兩部影片的制作成本和宣發(fā)成本——起碼在低成本的保護下，為觀眾送上了一些常規(guī)商業(yè)片之外的景色，也讓孔大山和王晶這兩位青年導(dǎo)演帶著處女作被觀眾所記住。

哪怕平日過1億、周末過4億的暑期檔，“慘案”也在不斷發(fā)生著。

與《封神第一部》同一周上映的《超能一家人》，3億票房連成本都還沒有達到，開心麻花的喜劇魔力，在今年夏天徹底失效。

熱鬧又賺錢的影片當(dāng)然也有，《消失的她》和《孤注一擲》便是其中最大贏家。有趣的是，這兩部影片都是由年輕導(dǎo)演進行執(zhí)導(dǎo)，背后都有陳思誠、寧浩這樣的知名導(dǎo)演擔(dān)任監(jiān)制，兩位導(dǎo)演的公司壹同制作與壞猴子影業(yè)，也是其占比最高的第一出品方。憑借投資與監(jiān)制，陳思誠與寧浩雖然沒有從事最擅長的導(dǎo)演職業(yè)，但仍然成為暑期檔乃至今年電影市場最賺錢的人。

走上這條道路的，還有拿出第二部導(dǎo)演作品的王寶強。上映之前，《八角籠中》并不被行業(yè)內(nèi)所看好，開拍前談好的資方也突然撤資，導(dǎo)致王寶強不得不自己出錢和借貸注資，讓自己的樂開花影業(yè)不得已成為最大出品方。最終通過點映口碑的累計，獲得超過21億的票房，在競爭慘烈的暑期檔，讓這場“豪賭”大獲全勝。

暑期檔創(chuàng)造的奇跡不止于此。因為近3小時片長不被看好的《長安三萬里》，也在爭議中獲得17.4億票房。這部影史最長動畫電影，成為追光動畫成立以來所有作品中票房最高的一部，比之前的兩部《白蛇》和《新神榜：楊戩》加起來都高。對深耕其中三年的追光動畫來說，也是十年磨一劍之后在票房上等來的首次大賺。

02?為什么漂亮的票房并不一定賺錢？

幾千萬、1億票房的影片虧本可以理解，為什么4億、8億、9億票房的影片，還在盈虧線上掙扎？

電影越拍越貴并不是一個秘密。當(dāng)極少數(shù)青年導(dǎo)演還能憑借私人設(shè)備與朋友贊助，用幾萬、十幾萬拍攝作者電影的時候，商業(yè)片成本正在逐年飛速提升。

在正常的檔期中，制作成本當(dāng)然在影片成本里占最大比總重。通過“限薪令”及市場的自發(fā)調(diào)整之后，演員的片酬已經(jīng)在一部電影里的占比逐漸減少，但同時，越來越龐大的制作團隊，帶來的成本提升反倒不能忽視。

比如《流浪地球2》和《封神第一部》，這兩部代表中國電影工業(yè)化頂級水準(zhǔn)的影片，其工作人員人數(shù)甚至超過一般的上市公司。《流浪地球2》團隊就曾表示，整部影片臺前幕后的工作人員有高達20000余名，而《封神第一部》在籌備期及拍攝期里，劇組的總?cè)藬?shù)超也8000人。

如今，哪怕是中型成本的劇組，其工作人員幾乎都會有上百人或幾百人。美術(shù)、道具、群演，本就需要大量人員，如果故事發(fā)生在其他年代，置景必不可少。再加上啟用一下“阿萊”這樣的高端攝影機，攝影、燈光組也不能少于幾十個人。最后還有視效、聲音、音樂，每個環(huán)節(jié)少說需要幾人到幾十人。就如同開公司，哪怕是項目制結(jié)算，人力成本以及相應(yīng)的器材成本，自然也就水漲船高。

對一部希望在商業(yè)院線獲得收益的影片來說，這些配備還只是基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)。為什么現(xiàn)在需要這么高的人力成本？其中之一，正是技術(shù)發(fā)展、觀眾品味提升后，對作品有著更高、更精細的要求。另一方面，則是中國影視工業(yè)化還不足以達到一流水平，從業(yè)者的能力也良萎不齊。當(dāng)從業(yè)者單一能力不足時，只能采用“人海戰(zhàn)術(shù)”，用更多的人“堆”出足夠好的效果。這也是影視工業(yè)化前進道路上的必經(jīng)之路。

于是，年代質(zhì)感極佳的影片《無名》，遠比觀眾所猜想的更貴。近一半鏡頭視效都從頭開始開發(fā)的《深海》，也在7年制作中產(chǎn)生了極高的成本。

在制作之外，當(dāng)然還有一個不可避免的問題，就是重點檔期當(dāng)中的宣發(fā)費用。可以看到，《流浪地球2》《滿江紅》《人生路不熟》《消失的她》《八角籠中》《孤注一擲》等今年在票房上賺得盆滿缽滿的影片，均來源于三大檔期：春節(jié)檔、五一檔、暑期檔。

檔期愈發(fā)成為影片能否大賣的重要因素，但僅僅挑選到一個好的檔期還是不夠，當(dāng)更多的影片都湊在此時，競爭就愈發(fā)激烈。

檔期雖好，但容量有限，就算是今年截至目前最大的三個檔期，提到能夠大賺的影片，其實春節(jié)檔三部、五一檔一部、暑期檔四部也都達到極限。《長空之王》《封神第一部》因其高昂的成本也就勉強超過盈虧平衡點。

如此激烈的競爭，也就會導(dǎo)致宣發(fā)成本極速上升。據(jù)不完全統(tǒng)計，春節(jié)檔多部影片在宣傳和發(fā)行上的投入都高達1至2億。如果沒有這樣的投入，極難在短時間內(nèi)讓觀眾看到該片。暑期檔更是如此，每周都有大片的情況下，帶來的競爭也格外激烈漫長。票補、短視頻平臺的投放、直播間的參與、多個城市的路演行程，每一筆錢似乎都“省不下來”。哪怕是成本最低的作品，只要在大銀幕上映，幾百萬的宣發(fā)費用就是基礎(chǔ)，想要用一千多萬票房收回成本的可能性，已經(jīng)幾乎不太存在。

而另一邊，影院分成、發(fā)行款項、國家電影專項基金、稅款等都需按規(guī)分配。出品方能通過票房回收到的資金，其實也大概只有30%到35%。所以在重要檔期上映，有著較高票房期待的同時，可能也會因成本隨之增加，讓盈虧平衡線變得更高。

這樣就可以理解，為什么田曉鵬會在直播中表示需要12億票房才能回收成本。畢竟12億里真正能夠回到制片方的只有約4億，對本身就是重工業(yè)影片的動畫電影來說，這樣的成本可以接受。可惜的是，現(xiàn)實中止步于9億的票房，會令其虧損達到近億。

最后，不得不提到的一個現(xiàn)象，依然是中國電影太過于依賴內(nèi)地電影票房這個單一的成本回收途徑了。不論是將版權(quán)賣給流媒體視頻平臺，還是在國外進行發(fā)行，帶來的收入幾乎都止步于百萬級或千萬級。這一價格根據(jù)影片本身熱度和票房進行談判得來，對商業(yè)片的幾億、幾十億票房相比，帶來的回報確實只是九牛一毛。

于是，如此多“票房美妙”的影片，都沒有辦法為投資人賺取合理的收益。面對越來越高的成本和依舊單一的市場，電影作為一門生意的風(fēng)險變得更高，過去所說的“二八定律”——20%的影片賺錢，80%不賺錢，已經(jīng)逐漸演變成了“一九定律”，甚至更低。

暑期檔接連多部票房帶來的收益，還達不到點燃市場的效果，只是將其逐漸升溫，是一個好的開始，但離真正的市場復(fù)蘇，還有很長的一段路要走。

關(guān)鍵詞：