周子陽太現實?

《烏海》介于上述兩部影片之間，它既不太文藝，也不太通俗，既扎根現實，有創作者的態度和表達，又有類型片的故事結構和元素，力求做到好看。但，影迷和大眾依然不買賬。

周子陽是看歐洲文藝片，看好萊塢經典電影，看韓國類型片成長起來的新一代導演，跟很多新導演一樣，他身上有那種博學的大雜燴的氣質，他的目標是做兼具思想性與觀賞性的經典電影，在《老獸》里，這樣的“野心”已經初現，在《烏海》里更明顯。

但對于大眾來說，他這種社會觀察家式的視角太現實了，太殘酷了，《烏海》拍生意失敗，拍夫妻爭吵，拍高利貸害人，拍老實人的困境，那么明顯地戳生活的痛處，而且結尾還那么不明媚，讓人喘不過氣，誰要看這個?生活還不夠苦么?

對于影迷來說，這部電影又輸在了關照現實、挖掘人性不夠有深度和厚度，有些功夫還是顯得太表面了，沒了文藝片的悶，能看下去，但作者表達也不強，帶來的驚喜不夠。

所以，《烏海》也是口碑、票房都沒落著，各方面都表現平平，還不如處女作《老獸》。

誰也救不了文藝片?

結論顯而易見，明星救不了文藝片，有時候選不對人反而會拉垮它。對于能拍好的文藝片，明星是錦上添花，但對于拍不好的文藝片，明星不是雪中送炭。

文藝片對于明星也是一樣，演好了，是一種拔高，《蘭心大劇院》對鞏俐、《烏海》對黃軒都算是成就，演不好，就是減信用分，《第一爐香》對于馬思純、彭于晏就是這樣的效果。

還有另一個結論，就是文藝片不好拍，尤其是當創作者又想要口碑又想要票房的時候。

這樣的成功案例太少了。曾經也有個別影片賣的不錯，比如李玉的《二次曝光》，曹保平的《烈日灼心》，刁亦男的《白日焰火》，但這些影片更準確地說是類型片，或者是帶有文藝氣質的類型片，而且，這類影片的受眾量也是有限的。

如果想討好大眾，看看票房榜前列都是什么影片，《戰狼2》《長津湖》《你好，李煥英》《哪吒》《流浪地球》《唐人街探案3》，或激起觀眾的愛國熱情，或讓觀眾哭，或讓觀眾笑，或讓觀眾燃起來，總之，要有強烈的情緒輸入、輸出。

以上，天然都不是文藝片導演所擅長的。

但當下的市場環境下，每個導演，不管主動還是被動，好像都沒法安心待在自己的一畝三分地里，就像《烏海》里黃軒演的楊華，本可以安安穩穩上著班，過著小日子，但又不得不出去搞生意，即使他并不精于此。(哈麥/文)

關鍵詞： 第一爐香 接連慘敗