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千龍網訊 8月22日，記者從北京人藝獲悉，新排劇目《等待多哥》將于9月8日在北京國際戲劇中心人藝小劇場上演。導演方旭攜演員孫驍瀟、張瀚生、金漢、李金濤、趙澤棟等一眾主創分享了這部世界名作的改編歷程。

塞繆爾·貝克特的《等待戈多》作為荒誕派戲劇的代表作，在全世界范圍內享有盛譽。1998年北京人藝首次將這部作品搬上中國舞臺，從此這部作品被越來越多地進行解讀和演繹。此次作為新排之作，北京人藝將原作劇名中的“戈多”改為更具本土氣息的“多哥”，這背后代表的并不是一次對原作的解構，而是突出了該劇主題，“這是一部荒誕派的作品，但是又與現實有著緊密的連接——人人都在等待，等待本身的不確定性，讓人在過程中思考問題，在等待什么不重要，等待的過程才重要。作品中既有哲學層面的思考，也有現實方面的意義。”導演方旭表示，希望通過這部作品與當下的觀眾探討等待的意義。

作為一部荒誕派作品，《等待多哥》本身并不強調敘事，作品中既沒有跌宕起伏的情節，也沒有完整的故事線索。如何讓演員在這樣的作品中，實現具體又抽象的表演，是此次排演的重點。從交流文本，到本土化創作，導演方旭帶領孫驍瀟、張瀚生、金漢、李金濤、趙澤棟組成的青年演員團隊進行了大量的文本梳理工作，“作品并沒有改動原作精神，而是讓語言更生活。”在此基礎上，排練過程中要求演員將看似毫無邏輯的對話說得言之有物，在表演中去真實地感受和交流。“比如劇中臺詞，其實不是在對話，而是自說自話，這在生活中也很常見，只不過在戲中被放大了。有的戲是直接反映生活，有的就像模糊的鏡子，在模糊的影子中投射出生活。”方旭說道。

此次《等待多哥》在人藝小劇場上演，還將帶給觀眾一個現場觀演的驚喜。那就是整個舞臺將作為一個鏡像呈現，觀眾坐在一面觀眾席，演員則在對面的觀眾席里表演。這樣的設計不僅巧妙利用了人藝小劇場可以自由移動座椅的設施條件，更是為了拉近與觀眾間的距離，讓觀眾在劇場有一種與演員身處同一空間的代入感，同時還可以強化劇中人物的孤獨感。“兩個等待者就是觀眾。”主創們表示，讓看似有距離的劇中人變成生活中的人，會讓觀眾在觀劇的同時產生對于下一步發生什么的期待，在走出劇場后進行關于戲劇和自我的思考。（北京人藝供圖 李春光攝）

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