持續發力的北京人藝小劇場劇目，又將有新作登臺。前日，小劇場新排劇目《等待多哥》首次面見媒體，導演方旭攜演員孫驍瀟、張瀚生、金漢、李金濤、趙澤棟等一眾主創分享了這部世界名作的改編歷程。

(資料圖片僅供參考)

作品改動

“讓語言更生活”

塞繆爾·貝克特的《等待戈多》作為荒誕派戲劇的代表作，在全世界享有盛譽。1998年北京人藝首次將這部作品搬上中國舞臺，從此這部作品被越來越多地進行解讀和演繹。

“這是一部荒誕派的作品，但是又與現實有著緊密的連接，我們對等待的感觸更強烈了，人人都在等待，等待本身的不確定性，讓人在過程中思考問題，在等待什么不重要，等待的過程才重要。”導演方旭表示，“作為一部荒誕派作品，全劇并不以敘事取勝，既沒有跌宕起伏的情節，也沒有完整的故事線，更沒有前后對仗的邏輯，如何讓演員在這樣的作品中實現具體又抽象的表演，才是此次排演的重點。”

于是，導演方旭帶領孫驍瀟、張瀚生、金漢、李金濤、趙澤棟組成的青年演員團隊，花了大量時間進行文本梳理，“作品并沒有改動原作精神，而是讓語言更生活。”在此基礎上，排練過程中要求演員將看似毫無邏輯的對話說得言之有物，在表演中去真實地感受和交流。“比如劇中臺詞，其實不是在對話，而是自說自話，這在生活中也很常見，只不過在戲中被放大了。有的戲是直接反映生活，有的就像模糊的鏡子，在模糊的影子中投射出生活。”方旭說道。

獨特設計

觀眾“鏡像”模式看劇

此次演出，北京人藝將原作劇名中的“戈多”改為更具本土氣息的“多哥”，觀眾與表演區相向而坐的“鏡像”式體驗——觀眾坐在一面觀眾席，演員則在對面的觀眾席里表演，也成為該劇的一大亮點。

這樣的“鏡像”式設計不僅巧妙利用了人藝小劇場可以自由移動座椅的設施條件，更是為了拉近與觀眾間的距離，讓觀眾在劇場有一種與演員身處同一空間的代入感，同時還可以強化劇中人物的孤獨感。

“兩個等待者就是觀眾。這個戲的體驗感和其他的戲都不一樣，之前聊起《等待戈多》，常聽觀眾說看不懂，或代入感很差，之前馮遠征院長也表示，希望恢復小劇場的實驗先鋒性，為此我們營造了這種鏡像感，通過這種形式讓觀眾感受到自己和等待者一樣，而燈光也會勾連觀眾席和表演區的鏡像關系，帶給觀眾類似于浸沒戲劇的體驗。”

主演心聲

表演主打“代入感”

劇中兩位主演孫驍瀟和張瀚生表示，這個劇本一直被認為很難解讀，“在學校就覺得是文學戲，這次反復研讀劇本感覺有些內容從底下浮上來了。這個戲不同于以往的是，就像一個瓶子，得把自己的內容往里裝，表演更是需要真實的判斷和情感。”

導演方旭也表示，“劇中人物沒有明確的特征和屬性，又都有隱喻和象征，演員容易沒有抓手，既具象又抽象，正如馮遠征院長所說，戲是荒誕的，但表演是現實主義的，因此演員要把觀眾代入等待的情境中。”

該劇將于9月8日在北京國際戲劇中心人藝小劇場上演。

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